Solfeż I. Ćwiczenia 1- i 2-głosowe w tonacjach do 3 znaków chromatycznych - Józef Karol Lasocki

W poniższym zbiorku znajdują się fragmenty utworów muzyki instrumentalnej z różnych epok: od renesansu do XX wieku włącznie, w tym niedostatecznie znaną uczniom literaturę operową i operetkową. Ułożone one zostały kolejnymi tonacjami majorowymi i minorowymi (np. C-dur – a-moll, G-dur – e-moll, itp.), w rozmaitym metrum.
Utwory muzyki instrumentalnej w założeniu stanowią różnorodny materiał muzyczny. Ich zastosowanie i dopasowanie do wykorzystania na odpowiednim poziomie zależy od potrzeb i inwencji nauczyciela. Prowadzący zajęcia sam zatem ustawia utwory w odpowiedniej klasie. Jeżeli fragmenty utworów znajdują się w tonacjach o mniejszej ilości znaków, lecz są trudniejsze muzycznie, powinny być wykorzystane w starszych klasach.

''Mały solfeż'' jest zbiorem ćwiczeń do czytania nut głosem. Przeznaczony w zasadzie dla ognisk muzycznych, może być również z pożytkiem stosowany w niższych klasach szkół muzycznych lub zakładach kształcenia nauczycieli, a także służyć samoukom. Materiał, oparty przeważnie na polskiej pieśni ludowej, jest ułożony progresywnie pod względem trudności. Przy końcu podręcznika zostały umieszczone ćwiczenia rytmiczne.

Solfeż dla klasy 1. W edycji z CD nagrane są wszystkie ćwiczenia.

Solfeż dla klasy 2. W edycji z CD nagrane są wszystkie ćwiczenia.

Solfeż dla klasy 3. W edycji z CD nagrane są wszystkie ćwiczenia.

Solfeż dla klasy 4. W edycji z CD nagrane są wszystkie ćwiczenia.

Solfeż dla klasy 5. W edycji z CD nagrane są wszystkie ćwiczenia.

Solfeż dla klasy 6. W edycji z CD nagrane są wszystkie ćwiczenia.

PROGRAM
- Gama C-dur – Tonika – Tryton - Triada harmoniczna -
- Tonacja C-dur -
- Gama G-dur – Tonika – Tryton - Triada harmoniczna -
- Tonacja G-dur -
- Gama F-dur – Tonika – Tryton - Triada harmoniczna -
- Tonacja F-dur -
- Gama D-dur – Tonika – Tryton – Triada harmoniczna -
- Tonacja D-dur -
- Triola ósemkowa -
- Gama c-moll harmoniczna -
- Triada harmoniczna w gamie C-dur -
- Triada w gamie c-moll harmonicznej -
- Takt 3/8 -
- Gama a-moll harmoniczna – Tonika – Tryton – Triada harmoniczna -
- Tonacja a-moll -
- Takt 5/4 – Takt 6/8 -
- Synkopa przez łuk -
- Gama e-moll harmoniczna – Tonacja e-moll -
- Takt 6/4 – Takt 9/8 – Takt 12/8 -
- Synkopa przez wartość -
- Gama d-moll harmoniczna – Tonacja d-moll -
- Ćwiczenia interwałowe: sekundy, tercje -
- Ćwiczenia interwałowe: kwarty, kwinty, oktawy -
- Ćwiczenia interwałowe -
- Przewroty trójdźwięków w gamach durowych i molowych -
- Dominanta septymowa -
- Rozwiązania akordu dominanty septymowej -

BOX „100 na 100” to ekskluzywne wydawnictwo, dokumentujące ostatnie 100 lat polskiej muzyki (wersja polska i angielska).

36 płyt CD z nagraniami wszystkich utworów z listy „100 na 100”. Aż 60 rejestracji wykonanych na zlecenie PWM-u, pozostałe nagrania zostały pozyskane z archiwów Polskiego Radia i Polskich Nagrań.
Wśród orkiestr, chórów i zespołów znalazły się m.in. Filharmonia Narodowa, Narodowa Orkiestra Symfoniczna Polskiego Radia, Polska Orkiestra Radiowa, Narodowe Forum Muzyki, Orkiestra Teatru Wielkiego–Opery Narodowej, Sinfonia Iuventus, Sinfonia Varsovia, Orkiestra Aukso, Sinfonietta Cracovia, Kwartet Śląski, Chór Polskiego Radia, Camerata Silesia. Z dyrygentów warto wymienić maestrów Łukasza Borowicza, Jacka Kaspszyka, Jana Krenza, Jerzego Maksymiuka, Marka Mosia, Grzegorza Nowaka, Antoniego Wita. Do grona solistów należą m.in. Joanna Freszel, Tomasz Konieczny, Aleksandra Kurzak, Olga Pasiecznik, Arnold Rutkowski, Agata Zubel (dostępne na Spotify czy Apple Music).

Bogato ilustrowana książka „100 lat z dziejów polskiej muzyki” autorstwa Danuty Gwizdalanki.

„Zeszyty dekad” – dziesięć publikacji, w których uznani muzykologowie i publicyści muzyczni kreślą portrety kompozytorskie i odkrywają tajniki związane z powstaniem utworów.

Seria: projekt: 100 na 100. Muzyczne Dekady Wolności
Wersja językowa wydania: pol
Wersja językowa słów: pol
Nr wydania: 1
Rok wydania: 2019
Postaci: Książki z płytą cd/Dvd

Książka zatytułowana 100 słynnych kompozytorów przedstawia stu najwybitniejszych twórców wszystkich epok. Wybór dokonany został na podstawie ich znaczenia w historii muzyki oraz wpływu, jaki mieli na dalszy jej rozwój. Przedstawieni zostali według nazwisk podanych alfabetycznie - od Isaaca Albéniza do Władysława Żeleńskiego.
Historycznie obejmuje to okres od muzyki renesansowej: Mikołaja Gomółki, Orlando di Lasso i Giovanniego P. da Palestriny do twórców współczesnych: Krzysztofa Pendereckiego, Henryka Mikołaja Góreckiego, Wojciecha Kilara, Johna Caga i Karolheinza Stockhausena.

Najpopularniejszy podręcznik do nauki gry na gitarze. Na początku uczeń poznaje instrument: jego części składowe, sposoby trzymania gitary, oznaczenia palców i strun. We wstępie Powroźniak przedstawia również ogólne uwagi na temat wydobywania dźwięków i sposobów ćwiczenia. W dalszej części podręcznika uczeń poznaje tonacje, artykulację, sposoby gry wielodźwięków oraz w pozycjach i in. Ważnym elementem szkoły są również rozdziały zatytułowane „Powtarzamy wiadomości o muzyce” przy lekturze których uczeń systematyzuje zdobytą wiedzę.

Pierwszy na rynku podręcznik do audycji muzycznych! Zawiera informacje o muzyce i utworach muzycznych, o śpiewie, instrumentach i zespołach muzycznych, o twórcach muzyki i ich dziełach. Ciekawy i przejrzysty tekst oraz wielobarwna szata graficzna czynią książkę atrakcyjną dla uczniów. Przykłady nutowe, zdjęcia i rysunki oraz ciekawostki ze świata muzyki stanowią zachętę do słuchania, grania i śpiewania poznanych utworów. Na końcu książki uczeń znajdzie minisłowniczki terminów muzycznych, kompozytorów, instrumentów.

PROGRAM
- Gama C-dur – Tonika – Tryton - Triada harmoniczna –
- Dominanta septymowa i przewroty - Dominanta nonowa -
- Tonacja C-dur -
- Gama a-moll (odmiany) – Tonika – Tryton - Triada harmoniczna –
- Dominanta septymowa i przewroty - Dominanta nonowa -
- Tonacja a-moll -
- Gama G-dur – Tonika – Tryton - Triada harmoniczna –
- Dominanta septymowa i przewroty - Dominanta nonowa -
- Tonacja G-dur -
- Gama e-moll (odmiany) – Tonika – Tryton - Triada harmoniczna –
- Dominanta septymowa i przewroty - Dominanta nonowa -
- Tonacja e-moll -
- Gama F-dur – Tonika – Tryton - Triada harmoniczna –
- Dominanta septymowa i przewroty - Dominanta nonowa -
- Tonacja F-dur -
- Gama d-moll (odmiany) – Tonika – Tryton - Triada harmoniczna –
- Dominanta septymowa i przewroty - Dominanta nonowa -
- Tonacja d-moll -
- Gama D-dur – Tonika – Tryton - Triada harmoniczna –
- Dominanta septymowa i przewroty - Dominanta nonowa -
- Tonacja D-dur -
- Gama h-moll (odmiany) – Tonika – Tryton - Triada harmoniczna –
- Dominanta septymowa i przewroty - Dominanta nonowa -
- Tonacja h-moll -
- Gama B-dur – Tonika – Tryton - Triada harmoniczna –
- Dominanta septymowa i przewroty - Dominanta nonowa -
- Tonacja B-dur -
- Gama g-moll (odmiany) – Tonika – Tryton - Triada harmoniczna –
- Dominanta septymowa i przewroty - Dominanta nonowa -
- Tonacja g-moll -
- Gama A-dur – Tonika – Tryton - Triada harmoniczna –
- Dominanta septymowa i przewroty - Dominanta nonowa -
- Tonacja A-dur -
- Gama fis-moll (odmiany) – Tonika – Tryton - Triada harmoniczna –
- Dominanta septymowa i przewroty - Dominanta nonowa -
- Tonacja fis-moll -
- Gama Es-dur – Tonika – Tryton - Triada harmoniczna –
- Dominanta septymowa i przewroty - Dominanta nonowa -
- Tonacja Es-dur -
- Gama c-moll (odmiany) – Tonika – Tryton - Triada harmoniczna –
- Dominanta septymowa i przewroty - Dominanta nonowa -
- Tonacja c-moll -
- Gama E-dur – Tonika – Tryton - Triada harmoniczna –
- Dominanta septymowa i przewroty - Dominanta nonowa -
- Tonacja E-dur -
- Gama cis-moll (odmiany) – Tonika – Tryton - Triada harmoniczna –
- Dominanta septymowa i przewroty - Dominanta nonowa -
- Tonacja cis-moll -
- Gama As-dur – Tonika – Tryton - Triada harmoniczna –
- Dominanta septymowa i przewroty - Dominanta nonowa -
- Tonacja As-dur -
- Gama f-moll (odmiany) – Tonika – Tryton - Triada harmoniczna –
- Dominanta septymowa i przewroty - Dominanta nonowa -
- Tonacja f-moll -
- Polskie tańce ludowe -
- Interwały charakterystyczne -
- Interwały powyżej oktawy -
- Oktawa mała – razkreślna – dwukreślna - trzykreślna -
- Klucz basowy -
- Trójdźwięki: majorowe, minorowe, zmniejszone, zwiększone -
- Alteracje – Ćwiczenia poza systemem dur-moll -
- Kadencje -

DEFINICJE
Skala diatoniczna - Gama majorowa (gama durowa) - Tonacja - Funkcja harmoniczna – Akord - Triada harmoniczna (Tonika, Subdominanta, Dominanta - Interwał - Tryton - Kwarta zwiększona - Kwinta zmniejszona - Konsonans - Dysonans - Rozwiązanie interwału - Gama D-dur - Tonacja D-dur - Podział regularny - Podział nieregularny - Triola - Triola ósemkowa – Minor (moll) - Gama minorowa (gama molowa) - Triada harmoniczna (Tonika molowa - moll Tonika, Subdominanta molowa - moll Subdominanta, Dominanta) - Gama c-moll harmoniczna - Tonacja c-moll - Takt dwudzielny (dwumiarowy) - Takt trójdzielny (trójmiarowy) - Metrum (takt) 3/8 - Gama minorowa (gama molowa) - Gama minorowa (molowa) naturalna (eolska) - Gama minorowa (molowa) harmoniczna - Gama minorowa (molowa) dorycka - Gama minorowa (molowa) melodyczna - Gama a-moll - Tonacja a-moll - Takt złożony regularny - Takt złożony nieregularny - Takt 5/4 - Takt 6/8 - Synkopa - Synkopa przez łuk - Gama e-moll - Tonacja e-moll - Takt 6/4 - Takt 9/8 - Takt 12/8 - Synkopa przez wartość - Gama d-moll - Tonacja d-moll - Chromatyka - Podwójny krzyżyk - Podwójny bemol - Sekunda mała (półton) - Sekunda wielka (cały ton) - Sekunda zwiększona - Tercja mała - Tercja wielka - Kwarta czysta - Kwarta zwiększona - Kwarta zmniejszona - Kwinta czysta - Kwinta zmniejszona - Kwinta zwiększona - Oktawa czysta - Seksta - Septyma - Przewrót interwału - Interwały melodyczne - Interwały harmoniczne – Trójdźwięk - Trójdźwięk majorowy (durowy, wielki) - Trójdźwięk minorowy (molowy, mały) - Przewrót trójdźwięku - Harmonia - Akord - Akord melodyczny (rozłożony) - Akord harmoniczny - Harmonika funkcyjna - Akord septymowy - Dominanta septymowa - Akordy konsonujące - Akordy dysonujące - Rozwiązanie akordu.

DEFINICJE
Dominanta septymowa - Dominanta nonowa - Gama C-dur - Gama a-moll - Gama G-dur - Gama e-moll - Gama F-dur - Gama d-moll - Gama D-dur - Gama h-moll - Gama B-dur - Gama g-moll - Gama A-dur - Gama fis-moll - Gama Es-dur - Gama c-moll - Gama E-dur - Tonacja E-dur - Gama cis-moll - Tonacja cis-moll - Gama As-dur - Tonacja As-dur - Gama f-moll - Tonacja f-moll - System równomiernie temperowany - Enharmonia - Dźwięki enharmoniczne (dźwięki enharmonicznie równoważne) - Taniec ludowy - Taniec stylizowany - Tańce narodowe (polonez, krakowiak, kujawiak, mazur i oberek) - Mazurek - Interwały - Konsonanse - Dysonanse – Intewrały powyżej oktawy – Oznaczenia oktaw - Przenośnik oktawowy - System dur-moll - Alteracja - Kadencje (kadencja doskonała / autentyczna, kadencja plagalna / kościelna, kadencja zawieszona, kadencja zwodnicza, kadencja wielka doskonała) - Akord poboczny - Koła kwintowe (okręgi kwintowe).

Audycje muzyczne - tom 1 - klasa IV szkoły muzycznej - Tematy muzyczne w opracowaniu Liliany Zganiacz-Mazur.

Do książki załączone są dwie płyty CD, na których znajdziemy nagrania wszystkich fragmentów utworów, które są w nutach zawartych w podręczniku.

Zbiór audycji muzycznych zawierających podstawy teorii literatury muzycznej, dla klasy 5 szkoły muzycznej I stopnia.

Zbiór audycji muzycznych zawierających podstawy historii muzyki, dla klasy 6 szkoły muzycznej I stopnia.

Jedyny w języku polskim tak obszerny zbiór dotyczący prowadzenia chóru. Podręcznik przeznaczony jest zarówno dla dyrygentów chóru, jak i dla tych, których to zagadnienie interesuje teoretycznie. Publikacja składa się z dwóch części. Pierwsza część opisowa obejmująca metodologię, psychologię oraz problemy warsztatowe i interpretacyjne, druga to dodatek praktyczny. W dodatku nutowym znajdziemy nuty do 46 utworów.

Zbiór kart pracy do muzyki, rytmiki i prowadzenia zajęć z nauki gry na instrumencie. Karty mają za zadanie ćwiczenie podstawowych zasad teorii muzyki. z którymi uczeń spotyka się na zajęciach, w celu ich pełniejszego i szybszego poznawania. Zbiór zawiera m.in. ćwiczenia na: klucze muzyczne, metrum, wartości rytmiczne, wysokości nut i sposoby artykulacji. Zadania pogrupowane są stopniem trudności, jednak nauczyciel sam może dobierać indywidualnie karty pracy w zależności od stopnia zaawansowania ucznia.

Prezentowany zbiór duetów na skrzypce powstał z myślą kształtowania świadomości muzycznej młodych muzyków w trudnej dziedzinie wykonawstwa, jaką jest muzyka kameralna. Moim celem nie było jednak wyłącznie rozwijanie słuchu i intelektu uczniów, lecz przede wszystkim obdarowanie ich przyjemnością wspólnego muzykowania.

Podręcznik przeznaczony jest dla uczniów szkół muzycznych II stopnia i liceów muzycznych. Atrakcyjne walory narracyjne podręcznika podkreśla bogata ikonografia, liczne przykłady nutowe i mapy oraz ciekawy i oryginalny zestaw pomysłów dydaktycznych, służących sprawdzaniu stopnia opanowania materiału i rozwijaniu zainteresowań uczniów.

Zbiór zawiera 111 dwugłosowych ćwiczeń emisyjnych oraz 10 autorskich kanonów. Przedstawione w zbiorze emisyjne ćwiczenia wielogłosowe służą do wypracowania ujednolicenia barw grupy głosowych oraz kształtowania brzmienia całego zespołu. Publikacja ta może być wykorzystana w pracy nad techniką wokalną zarówno w chórach dziecięcych i młodzieżowych, jak i osób dorosłych.

Poczet kompozytorów polskich jest zestawem blisko stu sylwetek wybitnych twórców muzyki polskiej, nie tylko tych o najczęściej wymienianych nazwiskach, lecz również mniej znanych, niekiedy niesłusznie zapomnianych. Przedstawia ich biografie i najważniejsze utwory.

Śpiewniczek zawiera teksty (wiele zwrotek) i nuty wszystkich kolęd i pastorałek śpiewanych w Polsce na początku XX wieku w okresie Bożonarodzeniowym, zarówno tych liturgicznych, jak i ludowych. Znajdują się w nim także kolędy bardzo piękne, regionalne, z oryginalną pisownią, nieznane w innych rejonach Polski. Pozycja posiada wielką wartość historyczną w dziejach rozwoju muzyki religijnej o charakterze ludowym.

Krasnoludki grają na fortepianie to elementarz przeznaczony dla najmłodszych miłośników muzyki, a także dla ich nauczycieli i opiekunów, którzy przez naukę gry na fortepianie - instrumencie dostępnym małemu dziecku - wprowadzać go będą w świat muzycznych przeżyć oraz podstawowej wiedzy o muzyce. W pracy nad  autorka kierowała się celowością i prostotą w pierwszych kontaktach dziecka z muzyką. Chodziło jej o przygotowanie takiej książki - elementarza - która zbliżyłaby dziecko do muzyki przez śpiewanie i grę na fortepianie, zaś nauczycielowi ułatwiła pracę z dzieckiem poprzez metodycznie uporządkowane wskazówki i wybór utworów dawniejszych i współczesnych.

Kształcenie słuchu wydane przez Wydawnictwo Muzyczne Contra jest to cykl książek obejmujący swoim zakresem cały materiał do szkół muzycznych I stopnia. Materiał podzielony jest na 6 klas i opiera się głównie na obowiązującym programie nauczania.
Poszczególne zagadnienia objaśnione są w każdej części w sposób dostępny, według pewnych zasad. Dla uczniów klas I - III podany został najpierw materiał teoretyczny, a następnie jego utrwalenie poprzez ćwiczenia pisane (w połączeniu z kaligrafią muzyczną), ćwiczenia rytmiczne, ćwiczenia melodyczne i dwugłosowe ćwiczenia rytmiczno - melodyczne. Po każdym dziale tematów znajdują się ćwiczenia sprawdzające.

Zastosowana została forma rozmowy z uczniami, co ułatwia i uatrakcyjnia naukę. Materiał teoretyczny omawia Muzykuś, ćwiczenia melodyczne wprowadza Melodyjka, ćwiczenia rytmiczne - Rytminka, a ćwiczenia sprawdzające - Testuś.
Wszystkie tematy opracowane są za pomocą dużej ilości ćwiczeń, melodii oraz piosenek.
Mamy nadzieję, że publikacja ta będzie interesująca dla pedagogów. Przystępna forma prezentacji zagadnień może być także pomocą dla rodziców uczących się dzieci.

Kształcenie słuchu wydane przez Wydawnictwo Muzyczne Contra jest to cykl książek obejmujący swoim zakresem cały materiał do szkół muzycznych I stopnia. Materiał podzielony jest na 6 klas i opiera się głównie na obowiązującym programie nauczania.
Poszczególne zagadnienia objaśnione są w każdej części w sposób dostępny, według pewnych zasad. Dla uczniów klas I - III podany został najpierw materiał teoretyczny, a następnie jego utrwalenie poprzez ćwiczenia pisane (w połączeniu z kaligrafią muzyczną), ćwiczenia rytmiczne, ćwiczenia melodyczne i dwugłosowe ćwiczenia rytmiczno - melodyczne. Po każdym dziale tematów znajdują się ćwiczenia sprawdzające.

Zastosowana została forma rozmowy z uczniami, co ułatwia i uatrakcyjnia naukę. Materiał teoretyczny omawia Muzykuś, ćwiczenia melodyczne wprowadza Melodyjka, ćwiczenia rytmiczne - Rytminka, a ćwiczenia sprawdzające - Testuś.
Wszystkie tematy opracowane są za pomocą dużej ilości ćwiczeń, melodii oraz piosenek.
Mamy nadzieję, że publikacja ta będzie interesująca dla pedagogów. Przystępna forma prezentacji zagadnień może być także pomocą dla rodziców uczących się dzieci.

Kształcenie słuchu wydane przez Wydawnictwo Muzyczne Contra jest to cykl książek obejmujący swoim zakresem cały materiał do szkół muzycznych I stopnia. Materiał podzielony jest na 6 klas i opiera się głównie na obowiązującym programie nauczania.
Poszczególne zagadnienia objaśnione są w każdej części w sposób dostępny, według pewnych zasad. Dla uczniów klas I - III podany został najpierw materiał teoretyczny, a następnie jego utrwalenie poprzez ćwiczenia pisane (w połączeniu z kaligrafią muzyczną), ćwiczenia rytmiczne, ćwiczenia melodyczne i dwugłosowe ćwiczenia rytmiczno - melodyczne. Po każdym dziale tematów znajdują się ćwiczenia sprawdzające.

Zastosowana została forma rozmowy z uczniami, co ułatwia i uatrakcyjnia naukę. Materiał teoretyczny omawia Muzykuś, ćwiczenia melodyczne wprowadza Melodyjka, ćwiczenia rytmiczne - Rytminka, a ćwiczenia sprawdzające - Testuś.
Wszystkie tematy opracowane są za pomocą dużej ilości ćwiczeń, melodii oraz piosenek.
Mamy nadzieję, że publikacja ta będzie interesująca dla pedagogów. Przystępna forma prezentacji zagadnień może być także pomocą dla rodziców uczących się dzieci.

Leksykon Kompozytorów przeznaczony jest dla szerokiego kręgu odbiorców, przekazuje on wiadomości dotyczące twórców na przestrzeni dziejów. Szczególnie istotny jest dla uczniów szkół muzycznych, bowiem podana wiedza będzie im niewątpliwie pomocna przy wykonywaniu dzieł twórców z różnych epok.

Dyktanda melodyczne i rytmiczne
Dział I
Dyktanda melodyczne
1. Dyktanda pamięciowe
a. Dyktanda jednogłosowe (klucz wiolinowy) /tonacje majorowe; tonacje minorowe/
b. Dyktanda jednogłosowe (klucz basowy) /tonacje majorowe; tonacje minorowe/
c. Dyktanda w dwugłosie (klucz wiolinowy) /tonacje majorowe; tonacje minorowe/
d. Dyktanda w dwugłosie (klucz wiolinowy i basowy) /tonacje majorowe; tonacje minorowe/
2. Dyktanda dwugłosowe
a. Tonacje majorowe (klucz wiolinowy) /tonacje majorowe (klucz wiolinowy i basowy)
b. Tonacje minorowe (klucz wiolinowy) /tonacje minorowe (klucz wiolinowy i basowy)
3. Dyktanda trzygłosowe
a. Tonacje majorowe (klucz wiolinowy) /tonacje majorowe (klucz wiolinowy i basowy)
b. Tonacje minorowe (klucz wiolinowy) /tonacje minorowe (klucz wiolinowy i basowy)
4. Dyktanda czterogłosowe
a. Tonacje majorowe
b. Tonacje minorowe
5. Dyktanda w rozszerzonej tonalności
a. Dyktanda jednogłosowe /tonacje majorowe; tonacje minorowe/
b. Dyktanda w dwugłosie /tonacje majorowe; tonacje minorowe/
6. Dyktanda atonalne
a. Dyktanda jednogłosowe
b. Dyktanda w dwugłosie i trzygłosie
Dział II
Dyktanda rytmiczne
1. Dyktanda jednogłosowe
a. Takty proste
b. Takty złożone
2. Dyktanda dwugłosowe
a. Takty proste
b. Takty złożone

Dyktanda melodyczne i rytmiczne
Dział I
Dyktanda melodyczne
1. Dyktanda pamięciowe
a. Dyktanda jednogłosowe (klucz wiolinowy) /tonacje majorowe; tonacje minorowe/
b. Dyktanda jednogłosowe (klucz basowy) /tonacje majorowe; tonacje minorowe/
c. Dyktanda w dwugłosie (klucz wiolinowy) /tonacje majorowe; tonacje minorowe/
d. Dyktanda w dwugłosie (klucz wiolinowy i basowy) /tonacje majorowe; tonacje minorowe/
2. Dyktanda dwugłosowe
a. Tonacje majorowe (klucz wiolinowy) /tonacje majorowe (klucz wiolinowy i basowy)
b. Tonacje minorowe (klucz wiolinowy) /tonacje minorowe (klucz wiolinowy i basowy)
3. Dyktanda trzygłosowe
a. Tonacje majorowe (klucz wiolinowy) /tonacje majorowe (klucz wiolinowy i basowy)
b. Tonacje minorowe (klucz wiolinowy) /tonacje minorowe (klucz wiolinowy i basowy)
4. Dyktanda czterogłosowe
a. Tonacje majorowe
b. Tonacje minorowe
5. Dyktanda w rozszerzonej tonalności
a. Dyktanda jednogłosowe /tonacje majorowe; tonacje minorowe/
b. Dyktanda w dwugłosie /tonacje majorowe; tonacje minorowe/
6. Dyktanda atonalne
a. Dyktanda jednogłosowe
b. Dyktanda w dwugłosie i trzygłosie
Dział II
Dyktanda rytmiczne
1. Dyktanda jednogłosowe
a. Takty proste
b. Takty złożone
2. Dyktanda dwugłosowe
a. Takty proste
b. Takty złożone

SEMESTR 1
DZIAŁ I
DYKTANDA MELODYCZNE
1. Dyktanda zwykłe i pamięciowe
2. Dyktanda z "szyfrem"
DZIAŁ II
DYKTANDA RYTMICZNE
Dyktanda zwykłe i pamięciowe
SEMESTR 2
DZIAŁ I
DYKTANDA MELODYCZNE
1. Dyktanda zwykłe i pamięciowe
2. Dyktanda z "szyfrem"
DZIAŁ II
DYKTANDA RYTMICZNE
Dyktanda zwykłe i pamięciowe

SEMESTR 1
DZIAŁ I
DYKTANDA MELODYCZNE
1. Dyktanda zwykłe i pamięciowe
2. Dyktanda z "szyfrem"
DZIAŁ II
DYKTANDA RYTMICZNE
Dyktanda zwykłe i pamięciowe
SEMESTR 2
DZIAŁ I
DYKTANDA MELODYCZNE
1. Dyktanda zwykłe i pamięciowe
2. Dyktanda z "szyfrem"
DZIAŁ II
DYKTANDA RYTMICZNE
Dyktanda zwykłe i pamięciowe

SEMESTR 1
DZIAŁ I
DYKTANDA MELODYCZNE
1. Dyktanda zwykłe i pamięciowe
2. Dyktanda z "szyfrem"
DZIAŁ II
DYKTANDA RYTMICZNE
Dyktanda zwykłe i pamięciowe
SEMESTR 2
DZIAŁ I
DYKTANDA MELODYCZNE
1. Dyktanda zwykłe i pamięciowe
2. Dyktanda z "szyfrem"
DZIAŁ II
DYKTANDA RYTMICZNE
Dyktanda zwykłe i pamięciowe

SEMESTR 1
DZIAŁ I
DYKTANDA MELODYCZNE
1. Dyktanda zwykłe i pamięciowe
2. Dyktanda z "szyfrem"
DZIAŁ II
DYKTANDA RYTMICZNE
Dyktanda zwykłe i pamięciowe
SEMESTR 2
DZIAŁ I
DYKTANDA MELODYCZNE
1. Dyktanda zwykłe i pamięciowe
2. Dyktanda z "szyfrem"
DZIAŁ II
DYKTANDA RYTMICZNE
Dyktanda zwykłe i pamięciowe

SEMESTR 1
DZIAŁ I
DYKTANDA MELODYCZNE
1. Dyktanda zwykłe i pamięciowe
2. Dyktanda z "szyfrem"
DZIAŁ II
DYKTANDA RYTMICZNE
Dyktanda zwykłe i pamięciowe
SEMESTR 2
DZIAŁ I
DYKTANDA MELODYCZNE
1. Dyktanda zwykłe i pamięciowe
2. Dyktanda dwugłosowe
3. Dyktanda z "szyfrem"
4. Dyktanda funkcyjne
DZIAŁ II
DYKTANDA RYTMICZNE
Dyktanda zwykłe i pamięciowe

SEMESTR 1
DZIAŁ I
DYKTANDA MELODYCZNE
1. Dyktanda zwykłe i pamięciowe
2. Dyktanda w rozszerzonej tonalności
3. Dyktanda z akompaniamentem
4. Dyktanda atonalne
5. Dwugłosowe dyktanda melodyczne
6. Dwugłosowe dyktanda harmoniczne
7. Dyktanda - kadencje
8. Dyktanda funkcyjne
9. Akord dominanty septymowej
DZIAŁ II
DYKTANDA RYTMICZNE
1. Dyktanda zwykłe i pamięciowe
2. Dyktanda dwugłosowe
SEMESTR 2
DZIAŁ I
DYKTANDA MELODYCZNE
1. Dyktanda zwykłe i pamięciowe
2. Dyktanda w rozszerzonej tonalności
3. Dyktanda atonalne
4. Dyktanda z akompaniamentem
5. Dwugłosowe dyktanda melodyczne
6. Dwugłosowe dyktanda harmoniczne
7. Dyktanda - kadencje
8. Dyktanda funkcyjne
9. Akord dominanty septymowej
DZIAŁ II
DYKTANDA RYTMICZNE
1. Dyktanda zwykłe i pamięciowe
2. Dyktanda dwugłosowe

TESTY MELODYCZNE
TEST I - Ćwierćnuta, Półnuta
TEST II - Metrum
TEST III - Pauzy ćwierćnutowe, Pauzy półnutowe
TEST IV - Ósemki
TEST V - Szesnastki
TEST VI - Gama C-dur
TEST VII - Znaki chromatyczne
TEST VIII - Tercje
TEST IX - Kwinty
TEST X - Oktawy
TESTY ĆWICZENIOWE
TEST I - Ćwierćnuty
TEST II - Ćwierćnuty i półnuty
TEST III - Ósemki, Szesnastki
TEST IV - Pauzy
TEST V - Gama C-dur
TEST VI - Gama C-dur (Pauzy)
TEST VII - Trójdźwięk toniczny
TEST RYTMICZNY
TEST PÓŁROCZNY

TESTY MELODYCZNE
TEST I - Gama G-dur
TEST II - Trójdźwięk toniczny
TEST III - Interwały
TEST IV - Gama F-dur
TEST V - Trójdźwięk toniczny
TEST VI - Interwały
TEST VII - Gama D-dur
TEST VIII - Trójdźwięk toniczny
TEST IX - Interwały
TEST X - Gama c-moll harmoniczna
TEST XI - Triada harmoniczna
TEST XII - Pauzy
TEST XIII - Grupy szesnastkowe
TESTY INTERWAŁOWE
TEST I - Interwały melodyczne (Sekundy-Tercje)
TEST II - Interwały melodyczne (Kwarty-Kwinty-Oktawy)
TEST III - Interwały melodyczne
TEST IV - Interwały harmoniczne
TEST V - Interwały (Ćwiczenia)
TEST RYTMICZNY
TEST PÓŁROCZNY
Ćwiczenia teoretyczne i słuchowe
Ćwiczenia rytmiczne
TEST ROCZNY
Ćwiczenia teoretyczne i słuchowe
Ćwiczenia rytmiczne

TESTY MELODYCZNE
TEST I - Tonacja C-dur
TEST II - Tonacja G-dur
TEST III - Tonacja F-dur
TEST IV - Tonacja c-moll
TEST V - Tonacja a-moll
TEST VI - Tonacja D-dur
TEST VII - Tonacja e-moll
TEST VIII - Tonacja d-moll
TESTY RYTMICZNE
TEST I - Rytmy uzupełniające
TEST II - Synkopy
TEST PÓŁROCZNY
Ćwiczenia teoretyczne i słuchowe
Ćwiczenia rytmiczne
TEST ROCZNY
Ćwiczenia teoretyczne i słuchowe
Ćwiczenia rytmiczne

TESTY MELODYCZNE
TEST I - Tonacja C-dur
TEST II - Tonacja G-dur
TEST III - Tonacja F-dur
TEST IV - Tonacja c-moll
TEST V - Tonacja a-moll
TEST VI - Tonacja D-dur
TEST VII - Tonacja e-moll
TEST VIII - Tonacja d-moll
TESTY RYTMICZNE
TEST I - Rytmy uzupełniające
TEST II - Synkopy
TEST PÓŁROCZNY
Ćwiczenia teoretyczne i słuchowe
Ćwiczenia rytmiczne
TEST ROCZNY
Ćwiczenia teoretyczne i słuchowe
Ćwiczenia rytmiczne

TESTY MELODYCZNE
TEST I - Tonacja C-dur
TEST II - Tonacja a-moll
TEST III - Tonacja G-dur
TEST IV - Tonacja e-moll
TEST V - Tonacja F-dur
TEST VI - Tonacja d-moll
TEST VII - Tonacja D-dur
TEST VIII - Tonacja h-moll
TEST IX - Tonacja B-dur
TEST X - Tonacja g-moll
TEST XI - Tonacja A-dur
TEST XII - Tonacja fis-moll
TEST XIII - Tonacja Es-dur
TEST XIV - Tonacja c-moll
TEST PÓŁROCZNY
Ćwiczenia teoretyczne
Ćwiczenia słuchowe
Ćwiczenia rytmiczne
TEST ROCZNY
Ćwiczenia teoretyczne
Ćwiczenia słuchowe
Ćwiczenia rytmiczne

TEST I - Dominanta septymowa
TEST II - Dominanta nonowa
TEST III - Kadencje
TESTY ROCZNE
Ćwiczenia teoretyczne
TEST I - Gamy
TEST II - Trójdźwięki toniczne
TEST III - Triada
TEST IV - Interwały
TEST V - Trójdźwięki
TEST VI - Dominanta septymowa
TEST VII - Dominanta nonowa
TEST VIII - Kadencje
TEST IX - Transpozycja
TEST X - Enharmonia, Chromatyzacja gamy majorowej
TEST XI - Oktawy
TEST XII - Klucz basowy
Ćwiczenia słuchowe
TEST I - Gamy
TEST II - Triada harmoniczna
TEST III - Interwały
TEST IV - Trójdźwięki
TEST V - Dominanta septymowa i nonowa
Ćwiczenia rytmiczne
TEST I - Grupowanie wartości rytmicznych (takty proste)
TEST II - Grupowanie wartości rytmicznych (takty złożone)

SEMESTR 1

DZIAŁ I
ĆWICZENIA
1. ĆWICZENIA MELODYCZNE
2. ĆWICZENIA RYTMICZNE
DZIAŁ II
DYKTANDA
I. DYKTANDA MELODYCZNE
1. DYKTANDA ZWYKŁE I PAMIĘCIOWE
2. DYKTANDA Z "SZYFREM"
II. DYKTANDA RYTMICZNE
DYKTANDA ZWYKŁE I PAMIĘCIOWE

SEMESTR 2

DZIAŁ I
ĆWICZENIA
1. ĆWICZENIA MELODYCZNE
2. ĆWICZENIA RYTMICZNE
3. KRZYŻÓWKI I ZAGADKI MUZYCZNE
DZIAŁ II
DYKTANDA
I. DYKTANDA MELODYCZNE
1. DYKTANDA ZWYKŁE I PAMIĘCIOWE
2. DYKTANDA Z "SZYFREM"
II.DYKTANDA RYTMICZNE
DYKTANDA ZWYKŁE I PAMIĘCIOWE

SEMESTR 1
DZIAŁ I
ĆWICZENIA
1. ĆWICZENIA MELODYCZNE
2. ĆWICZENIA RYTMICZNE
A. Grupowanie wartości rytmicznych w taktach o ćwiećnuto wej jednostce miary
B. Grupowanie wartości rytmicznych w taktach o ósemkowej jednostce miary
DZIAŁ II
DYKTANDA
I. DYKTANDA MELODYCZNE
1. DYKTANDA ZWYKŁE I PAMIĘCIOWE
2. DYKTANDA Z "SZYFREM"
II. DYKTANDA RYTMICZNE
DYKTANDA ZWYKŁE I PAMIĘCIOWE
A. Ćwierćnutowa jednostka miary
B. Ósemkowa jednostka miary
SEMESTR 2
DZIAŁ I
ĆWICZENIA
1. ĆWICZENIA MELODYCZNE
Tryton w tonacjach i rozwiązaniach durowych
Tryton w tonacjach i rozwiązaniach molowych
Interwały melodyczne
Interwały harmoniczne
Transpozycja
2. ĆWICZENIA RYTMICZNE
A. Grupowanie wartości rytmicznych w taktach o ćwierćnutowej jednostce miary
B. Grupowanie wartości rytmicznych w taktach o ósemkowej jednostce miary
3. ZAGADKI MUZYCZNE
DZIAŁ II
DYKTANDA
I. DYKTANDA MELODYCZNE
1. DYKTANDA ZWYKŁE I PAMIĘCIOWE
2. DYKTANDA DWUGŁOSOWE
A. Dyktanda melodyczne
B. Dyktanda harmoniczne
3. DYKTANDA Z "SZYFREM"
II.DYKTANDA RYTMICZNE
DYKTANDA ZWYKŁE I PAMIĘCIOWE
A. Ćwierćnutowa jednostka miary
B. Ósemkowa jednostka miary

SEMESTR 1
DZIAŁ I
ĆWICZENIA
1. ĆWICZENIA MELODYCZNE
Klucz basowy
Transpozycja
Oktawy
Tworzenie melodii
Interwały melodyczne
Interwały harmoniczne
Przewroty trójdźwięków (durowe, mollowe)
Trójdźwięki melodyczne
Trójdźwięki harmoniczne
2. ĆWICZENIA RYTMICZNE
A. Grupowanie wartości rytmicznych w taktach prostych
B. Grupowanie wartości rytmicznych w taktach złożonych
DZIAŁ II
DYKTANDA
I. DYKTANDA MELODYCZNE
1. DYKTANDA ZWYKŁE I PAMIĘCIOWE
2. DYKTANDA W ROZSZERZONEJ TONALNOśCI
3. DYKTANDA Z AKOMPANIAMENTEM
4. DYKTANDA ATONALNE
5. DWUGŁOSOWE DYKTANDA MELODYCZNE
6. DWUGŁOSOWE DYKTANDA HARMONICZNE
7. DYKTANDA - KADENCJE
8. DYKTANDA FUNKCYJNE
9. AKORD DOMINANTY SEPTYMOWEJ
II. DYKTANDA RYTMICZNE
1. DYKTANDA ZWYKŁE I PAMIĘCIOWE
2. DYKTANDA DWUGŁOSOWE
SEMESTR 2
DZIAŁ I
ĆWICZENIA
1. ĆWICZENIA MELODYCZNE
Klucz basowy
Transpozycja
Tryton w tonacjach durowych
Tryton w tonacjach molowych
Enharmonia
Interwały melodyczne proste
Interwały melodyczne złożone
Interwały harmoniczne proste
Interwały harmoniczne złożone
Trójdźwięki
Tworzenie konstrukcji trzygłosowych
Dominanta septymowa
2. ĆWICZENIA RYTMICZNE
A.Grupowanie wartości rytmicznych w taktach prostych
B.Grupowanie wartości rytmicznych w taktach złożonych
DZIAŁ II
DYKTANDA
I. DYKTANDA MELODYCZNE
1. DYKTANDA ZWYKŁE I PAMIĘCIOWE
2. DYKTANDA W ROZSZERZONEJ TONALNOŚCI
3. DYKTANDA ATONALNE
4. DYKTANDA Z AKOMPANIAMENTEM
5. DWUGŁOSOWE DYKTANDA MELODYCZNE
6. DWUGŁOSOWE DYKTANDA HARMONICZNE
a) w określonej tonacji
b) w oderwaniu od tonacji
7. DYKTANDA - KADENCJE
8. DYKTANDA FUNKCYJNE
9. AKORD DOMINANTY SEPTYMOWEJ
II. DYKTANDA RYTMICZNE
1. DYKTANDA ZWYKŁE I PAMIĘCIOWE
2. DYKTANDA DWUGŁOSOWE

Małe abc na skrzypce powstało z myślą o cztero- i pięciolatkach wykazujących wczesne zainteresowanie muzyką, których opiekunowie chcieliby wprowadzić do świata pięknie zorganizowanych dźwięków jeszcze przed zapisaniem ich do szkoły. W pięknie opracowanym graficznie zbiorku znalazło się 36 krótkich utworków, piosenek dziecięcych, muzycznych opowieści, które dzieci mogą sobie najpierw wyklaskać, niektóre zaśpiewać, a po pokazie nauczyciela – zagrać. Powiększone i umieszczone na szerokiej pięciolinii nutki ułatwią podopiecznym ich odczytanie, a następnie zapamiętanie granych melodii. W zbiorze znajduje się również prosty akompaniament fortepianowy.

Zeszyt jest zbiorem materiałów muzycznych ze wskazówkami metodycznymi, tworzonymi dla studentów Instytutu Muzyki Wydziału Artystycznego UMCS, w ramach prowadzonych przez Autorkę przedmiotów kierunkowych. Przedstawiana praca zawiera różnorodne przykłady muzyczne: piosenki, utwory instrumentalne, ćwiczenia tekstowe i rytmiczne, przerabiane i realizowane z różnymi grupami studentów na zajęciach praktycznych z takich przedmiotów jak: Zajęcia muzyczno-ruchowe z rytmiką, Instrumenty szkolne, Zespół Instrumentalny, Warsztaty muzyczne oraz techniki Orffa w terapii.

Książka ta jest jedyną w języku polskim pozycją, obejmującą kompleksowo wszystkie zagadnienia dotyczące muzyki w liturgii. Zwraca ona również uwagę na potrzebę permanentnej odnowy liturgii w naszym kraju, ze szczególnym uwzględnieniem muzyki liturgicznej. Podkreśla to dogłębna refleksja historyczna, teologiczna, liturgiczna i muzykologiczna zawarta w tej książce. Autor omawia śpiewy zarówno podczas Mszy Świętej, jak również rodzaje, gatunki i formy muzyki liturgicznej.

Drugie wydanie dwuczęściowej publikacji "Nauka improwizacji muzycznej według teorii uczenia się muzyki Edwina E.Gordona. RYTM SKALE HARMONIA", w której zostały poprawione i uzupełnione o informacje o kilku nowych skalach, o rozdział traktujący w sposób bardzo skrótowy o jazzie i improwizacji jazzowej, a w drugiej części o kilka nowych rytmiczanek z tekstem i melodii.

Śpiewnik zawiera zbiór polskich piosenek dziecięcych, ludowych i popularnych. Może być wykorzystywany jako podstawa muzyczna do nauki improwizacji opartej na krokach nauczania wg teorii uczenia się muzyki Edwina E. Gordona, a także do innych celów, m. in. do osłuchania dzieci z różnorodnym materiałem muzycznym, jako repertuar do śpiewania i zabaw muzycznych, czy repertuar do nauki gry na instrumencie. Piosenki są posegregowane wg cech muzycznych – trybów, funkcji harmonicznych, metrów, funkcji rytmu i ambitusu melodii.

Książeczka zawiera 34 piosenki (z linią melodyczną) dotyczące różnych zawodów i grup ludzi. Są to zarówno aktorzy, Eskimosi, marynarze, podróżnicy, tancerze, zuchy, jak i zielarze. Każda piosenka jest przeznaczona do innej funkcji. W tym wachlarzu różnorodności spotkać można i takie piosenki, które narzucają wykonawcy także formę zabawy albo takie, które możemy nazwać pląsami. Pląsy są bardzo lubiane przez dzieci oraz doceniane przez wychowawców. Każdy pląs zawiera swój opis – wskazówki, jak należy go wykonywać.

Plakat w ramie. Wymiary ok. 31x41 cm - zbliżone do a3. Oprawa: rama z czarnego tworzywa, przód: Plexi. Wydruk na papierze plakatowym 250g/m2.

Rozwój jazzu i jego teoretyczna analiza otworzyła muzykom nowe drogi poznawania świata dźwięków. Harmonia, nierozerwalnie związana z każdym gatunkiem muzyki, w jazzie znalazła najbardziej podatny grunt dla wspaniałej ewolucji. Powinniśmy sobie uświadomić, że łamanie pewnych skostniałych zasad i poszukiwanie nowych dróg, są domeną jazzu. Dają one artystom jazzowym nieograniczone możliwości i wypełniają niszę w dzisiejszej twórczości muzycznej [...] Edukacja w zakresie muzyki jazzowej i jej elementów traktowana jest u nas marginalnie, bardziej jako zaspokajanie niegroźnego hobby młodych muzyków, a poważne zachodnie podręczniki jako ciekawostki.

Polska bibliografia organów pióra Marii Szymanowicz jest ewenementem nie tylko w skali krajowej, a to dlatego, że bibliografie z zakresu organologii należą do rzadkości. Dotychczasowe pozycje ograniczały się do zwykłego wykazu publikacji bez części analityczno-krytycznej. Zważywszy, że dotąd brak na światowym rynku słownika organmistrzów, imponujący zasób nazwisk w indeksie omawianej Bibliografii sprawia, że stanowi ona zarazem niezwykle przydatny skorowidz pracowników tej branży w Europie na przestrzeni wieków. Znajdujemy w niej też indeks rzeczowy i miejscowy, a więc sprawne narzędzie do badań naukowych.

III tom „Polskiej bibliografii organów”. Tom I ukazał się drukiem w 2011 roku, tom II w roku 2014, każdy z nich zawierał tysiąc pozycji bibliograficznych. Przedstawiany tom jest kontynuacją, rozpoczyna się od numeru 2001 i obejmuje kolejne, tym razem pięćset pozycji, jako wybór z literatury przedmiotu. Niniejsza bibliografia opracowana została głównie dla celów praktycznych. Autorka ma nadzieję, że będzie przydatna osobom zajmującym się zawodowo problematyką organologiczną, jak również coraz szerszej rzeszy miłośników organów.

Jedyny taki przewodnik muzyczny na rynku książki! Publikacja to 384 stron poświęconych muzyce i jej właściwościom. Przedstawia historię muzyki od starożytności do czasów współczesnych, nie zapominając o ich muzycznych reprezentantach. Skupia w sobie dotychczasowe zainteresowanie wielonurtowe autora, związane z kulturą muzyczną (m. in. pieśni, teatr muzyczny, biografistyka, podręczniki, krytyka muzyczna). Ponadto przewodnik zawiera mały słownik oraz muzyczne tablice informacyjne. Jest to kompendium wiedzy zarówno dla osób zaczynających przygodę z muzyką jak i dla doświadczonych muzykologów.

"RYTMIKA DLA DZIECI" stawia sobie za cel rozwinięcie naturalnej potrzeby rytmu u dziecka.
Całość obejmuje 120 zabaw i ćwiczeń rytmicznych przeprowadzanych w sposób systematyczny z uwzględnieniem stopnia trudności. Wprowadzenie wartości rytmicznych poprzez zabawy, grę na dziecięcych instrumentach perkusyjnych, rysowanie, ekspresję ruchu czyni zajęcia atrakcyjne, przyjemne i pożyteczne. Dokładny opis ćwiczeń, rysunki i szereg praktycznych wskazówek umożliwi łatwe prowadzenie zajęć. Schematyczne rysunki ilustrujące ćwiczenia i zabawy ułatwią nauczycielowi przeprowadzenie zabaw i ćwiczeń. Publikacja przeznaczona jest dla nauczycieli przedszkoli, ognisk, szkół muzycznych i studentów kierunków pedagogicznych.

Zbiór ćwiczeń, napisany w całości przez autora i wykorzystujący jego własne pomysły twórcze, składa się z pięciu krótkich rozdziałów:
Rozdział I - struktury sekundowe
Rozdział II - ćwiczenia jednogłosowe
Rozdział  III - ćwiczenia dwugłosowe
Rozdział  IV - 2-gl. kanony w oktawie oparte na różnych skalach /majorowej, góralskiej, całotonowej, arabsko-perskiej, skalach średniowiecznych, cygańskich i niektórych módl Messiaena/.
Rozdział  V - zestawy rytmiczne
Niniejszy zbiór zawiera 1OO ćwiczeń. Są one przeznaczone dla szkól muzycznych II stopnia. Celem tego zbiorku jest przygotowanie uczniów do realizacji ćwiczeń atonalnych.
Autor w ćwiczeniach podkreśla interwały sekundy, kwarty i septymy - uzyskanej często przez nałożenie na siebie dwóch kwart.
Zbiór ten stanowi próbę uzupełnienia istniejących ćwiczeń solfeżowych, opartych na przykładach z muzyki klasycznej i ludowej, ćwiczeniami operującymi interwalika charakterystyczna dla muzyki atonalnej.

SŁOWNICZEK MUZYCZNY stanowi zbiór ponad 3.000 terminów muzycznych posiadających objaśnienia z 44 języków świata. Ustawione są w porządku alfabetycznym, dobór haseł dokonany został pod kątem ich użyteczności praktycznej.
W słowniczku zamieszczone są terminy muzyczne związane z pojęciami historycznymi ze wszystkich epok. Znajdują się tu zagadnienia dotyczące budowy utworu, form muzycznych i techniki interpretacji dzieł muzycznych, czyli wyjaśnień obcojęzycznych i wykonawczych znajdujących się w zapisach nutowych (najczęściej w terminologii włoskiej, niekiedy francuskiej, niemieckiej i angielskiej). W słowniczku umieszczone zostały historyczne i współczesne instrumenty muzyczne (nie tylko europejskie), również skrótowy ich zapis stosowany w partyturach. Zawiera on ponadto podstawowe pojęcia z zakresu akustyki, hasła dotyczące zagadnień muzyki rozrywkowej, a także muzycznych zagadnień technicznych XXI wieku.
Bezpośrednio po haśle znajdują się informacje w nawiasie. Dotyczą one historycznego lub legendarnego pochodzenia wyrazu (wyrażenia), a następnie polskiej wymowy haseł obcojęzycznych, podanych w przybliżeniu według zasad fonetycznych, w najbardziej przystępnej formie.

Cykl wydawniczy Spotkania z kompozytorami ma za zadanie upowszechnianie wiedzy o najważniejszych kompozytorach w historii muzyki. W każdej części znajdziemy życiorys kompozytora, opis jego twórczości wraz z reprezentatywną formą muzyczną, fragment utworu (jego genezę) - można go zagrać na fortepianie, skrzypcach, flecie (lub innym instrumencie muzycznym), jak również keyboardzie, a także słowniczek muzyczny związany z danym twórcą oraz zagadki muzyczne.

Cykl wydawniczy Spotkania z kompozytorami ma za zadanie upowszechnianie wiedzy o najważniejszych kompozytorach w historii muzyki. W każdej części znajdziemy życiorys kompozytora, opis jego twórczości wraz z reprezentatywną formą muzyczną, fragment utworu (jego genezę) - można go zagrać na fortepianie, skrzypcach, flecie (lub innym instrumencie muzycznym), jak również keyboardzie, a także słowniczek muzyczny związany z danym twórcą oraz zagadki muzyczne.

Cykl wydawniczy Spotkania z kompozytorami ma za zadanie upowszechnianie wiedzy o najważniejszych kompozytorach w historii muzyki. W każdej części znajdziemy życiorys kompozytora, opis jego twórczości wraz z reprezentatywną formą muzyczną, fragment utworu (jego genezę) - można go zagrać na fortepianie, skrzypcach, flecie (lub innym instrumencie muzycznym), jak również keyboardzie, a także słowniczek muzyczny związany z danym twórcą oraz zagadki muzyczne.

Cykl wydawniczy Spotkania z kompozytorami ma za zadanie upowszechnianie wiedzy o najważniejszych kompozytorach w historii muzyki. W każdej części znajdziemy życiorys kompozytora, opis jego twórczości wraz z reprezentatywną formą muzyczną, fragment utworu (jego genezę) - można go zagrać na fortepianie, skrzypcach, flecie (lub innym instrumencie muzycznym), jak również keyboardzie, a także słowniczek muzyczny związany z danym twórcą oraz zagadki muzyczne.

Cykl wydawniczy Spotkania z kompozytorami ma za zadanie upowszechnianie wiedzy o najważniejszych kompozytorach w historii muzyki. W każdej części znajdziemy życiorys kompozytora, opis jego twórczości wraz z reprezentatywną formą muzyczną, fragment utworu (jego genezę) - można go zagrać na fortepianie, skrzypcach, flecie (lub innym instrumencie muzycznym), jak również keyboardzie, a także słowniczek muzyczny związany z danym twórcą oraz zagadki muzyczne.

Cykl wydawniczy Spotkania z kompozytorami ma za zadanie upowszechnianie wiedzy o najważniejszych kompozytorach w historii muzyki. W każdej części znajdziemy życiorys kompozytora, opis jego twórczości wraz z reprezentatywną formą muzyczną, fragment utworu (jego genezę) - można go zagrać na fortepianie, skrzypcach, flecie (lub innym instrumencie muzycznym), jak również keyboardzie, a także słowniczek muzyczny związany z danym twórcą oraz zagadki muzyczne.

W polskiej literaturze muzycznej od dawna już odczuwa się brak podręcznika do nauki gry na flecie. Będące dotychczas w użyciu obce podręczniki, przeważnie niemieckie i francuskie, opracowane zostały kilkadziesiąt lat temu, nie uwzględniają więc znacznego w ostatnim czasie postępu w technice gry na flecie. Często zdarzało się tak, że brak polskiej szkoły zniechęcał wielu uczniów do nauki gry i był powodem stosunkowo małej u nas popularności tego ważnego instrumentu. Chcąc...

Sztuka aranżacji w muzyce jazzowej i rozrywkowej Wojciecha Kazimierza Olszewskiego stanowi kontynuację i poszerzenie tematyki zarysowanej w Podstawach harmonii we współczesnej muzyce jazzowej i rozrywkowej (PWM 2009). W prezentowanej publikacji Autor wyjaśnia podstawowe pojęcia związane z aranżacją muzyczną dziedziną artystyczną jednak w dzisiejszym świecie mocno związaną z funkcją usługową. (...)

Książka ABC - Tańce przeznaczona jest dla szerokiego kręgu odbiorców. Materiał opisujący każdy taniec podany został w sposób plastyczny i sądzę, że przyjemny w czytaniu. Ukazana stylizacja potraktowana jest w sposób źródłowy, dlatego zalecana jest do nauczania literatury muzycznej w szkołach muzycznych. Książka może znaleźć zastosowanie także w pracy pedagogicznej nauczycieli w podstawowych szkołach ogólnokształcących, gimnazjach i liceach.

Podręcznik, który pozwoli opanować teorię akordów w kilka minut! Chord Wheel to rewolucyjne narzędzie dla każdego muzyka – pozycja zawiera najbardziej istotne i praktyczne zastosowania teorii akordów.

Zeszyt ćwiczeń uzupełniający i utrwalający wiadomości z podręcznika do audycji muzycznych ''W krainie muzyki''.

Zeszyt ćwiczeń uzupełniający i utrwalający wiadomości z podręcznika do audycji muzycznych ''W krainie muzyki''.

Niniejsza monografia naukowa łącząca teorię i praktykę wychowania muzycznego, powstała dzięki (za) stosowaniu refleksji w myśleniu i działaniu, które ulegało ewolucji krytycznej przybierając ostatecznie kształt konkretnej inicjatywy autorskiej Macieja Kołodziejskiego. Opracowanie powstało dzięki uprzejmości i szeroko pojętej współpracy osób wywodzących się z różnych ośrodków akademickich kraju i zagranicy oraz pedagogów muzyki, którzy autorsko wpisali się w nurt opracowań nowatorskich, przekraczając granice dotychczasowych obowiązujących wdrożeń na sposób kreatywny i konstytuując tym samym obraz współczesnej edukacji muzycznej.

Ćwiczenia do książki Z harmonią na Ty... Wiedza konieczna dla każdego muzyka stanowią doskonałe uzupełnienie podręcznika. Dzięki licznym ćwiczeniom i elementom teorii podanym w zabawny sposób możemy w stosunkowo krótkim czasie opanować podstawy teorii muzyki z zakresu harmonii.

Zeszyt I obejmuje gamy i pasaże na elementarnym stopniu nauczania, w obrębie dwóch oktaw. Ma on na celu zaznajomienie ucznia ze skalą dźwiękową systemu major i minor, podstawowego dla muzyki europejskiej, oraz przyswojenie najczęściej spotykanych układów dźwiękowych i odpowiadającym im skojarzeń ruchowych obu rąk. [Zbigniew Drzewiecki, Jan Ekier, Jan Hoffman, Adam Rieger]

Szkoła niniejsza powstała z notatek zapisanych w zeszytach lekcyjnych początkujących uczniów, wyrosła zatem z praktyki. Jest to najpopularniejsza ''Szkoła gry na skrzypcach'' na której wychowało się już kilka pokoleń skrzypków.

Zeszyt nutowy - notatnik w formacie A4 stojącym (210 x 297 mm), w oprawie miękkiej na spirali - 12 linii.
Wygodny do notowania nut. 96 kartek.

Zeszyt nutowy - notatnik w formacie A4 stojącym (210 x 297 mm), w oprawie miękkiej na spirali - 12 linii.
Wygodny do notowania nut. 60 kartek.

Zeszyt nutowy - notatnik w formacie A4 leżącym (210 x 297 mm), w oprawie miękkiej na spirali - 8 linii.
Wygodny do notowania nut. 32 kartki.

Zeszyt nutowy - notatnik w formacie A4 stojącym (210 x 297 mm), w oprawie miękkiej na spirali - 12 linii.
Wygodny do notowania nut. 32 kartki.

Zeszyt nutowy w szerokie linie - dla dzieci pierwszych klas szkół muzycznych. Zeszyt spiralowany- kolorowa foliowana okładka. Format A4 (297 x 210) - poziomy

Zeszyt nutowy w szerokie linie - dla dzieci pierwszych klas szkół muzycznych. Zeszyt spiralowany- kolorowa foliowana okładka. Format A4 (297 x 210) - poziomy

Zeszyt nutowy w szerokie linie - dla dzieci pierwszych klas szkół muzycznych. Zeszyt spiralowany- kolorowa foliowana okładka. Format A4 (297 x 210) - poziomy

Zeszyt nutowy, 16 kartkowy - A4, zawiera po 12 pięciolinii na stronie - 8 mm.

Dodatkowo na wewnętrznych stronach okładki znajdują się:

    1. Podstawy pisma nutowego
    2. Tabela chwytów dźwiękowych na flet prosty sopranowy c
    3. Chwyty gitarowe

Zeszyt nutowy - notatnik w formacie A4 stojącym (210 x 297 mm), w oprawie miękkiej na spirali - 12 linii.
Wygodny do notowania nut. 32 kartki.

Zeszyt nutowy - notatnik w formacie A4 stojącym (210 x 297 mm), w oprawie miękkiej na spirali - 12 linii.
Wygodny do notowania nut. 96 kartek.

ćwiczenia 1-, 2-, 3- i 4-głosowe

Część druga „Solfeża” zawiera ćwiczenia w tonacjach od trzech znaków. Większość czytanek stanowią wyjątki z dzieł kompozytorów polskich i obcych oraz polskie pieśni ludowe. Ćwiczenia należy wykorzystywać jako materiał: a) do opracowania na lekcjach w szkole, b) do czytania a vista, c) do samodzielnego opracowania przez ucznia w domu.

Zbiór zawiera piosenki popularne, ludowe, patriotyczne oraz z literatury klasycznej. Ułożone są one według tonacji majorowych i minorowych (tzn. C-dur – a-moll, G-dur – e-moll, itp.). Dodatkową wartością jest prawidłowe wykonanie w nich wartości rytmicznych. Metrum piosenek jest zróżnicowane. Z założenia stanowią one rozmaity materiał muzyczny i przeznaczone są na odpowiedni poziom umiejętności. Prowadzący zajęcia sami decydują o ich wykorzystaniu w danej klasie. Istotna jest trudność materiału muzycznego oraz zastosowanie tekstów piosenek w zależności od skali głosów i wieku uczniów.Piosenki trudniejsze muzycznie, znajdujące się w tonacjach o mniejszej ilości znaków, powinny być wykonywane w starszych klasach. Niekiedy mają one również wyższy stopień trudności poprzez dodanie w ich fragmentach II głosu (sporadycznie III).

Podręcznik dla szkół muzycznych, Barok - Klasycyzm - Romantyzm

Zeszyt nutowy - notatnik w formacie A4 stojącym (210 x 297 mm), w oprawie miękkiej na spirali - 12 linii.
Wygodny do notowania nut. 60 kartek.

Zeszyt nutowy - notatnik w formacie A4 leżącym (210 x 297 mm), w oprawie miękkiej na spirali - 8 linii.
Wygodny do notowania nut. 96 kartek.