Honorata Cybula - Wielogłosowe rozśpiewanie chóru. Ćwiczenia dwugłosowe i kanony

Książka zatytułowana 100 słynnych kompozytorów przedstawia stu najwybitniejszych twórców wszystkich epok. Wybór dokonany został na podstawie ich znaczenia w historii muzyki oraz wpływu, jaki mieli na dalszy jej rozwój. Przedstawieni zostali według nazwisk podanych alfabetycznie - od Isaaca Albéniza do Władysława Żeleńskiego.
Historycznie obejmuje to okres od muzyki renesansowej: Mikołaja Gomółki, Orlando di Lasso i Giovanniego P. da Palestriny do twórców współczesnych: Krzysztofa Pendereckiego, Henryka Mikołaja Góreckiego, Wojciecha Kilara, Johna Caga i Karolheinza Stockhausena.

Niniejsza publikacja jest adresowana przede wszystkim do młodych pianistów. Gdyby jednak trafiła w ręce wokalistów, dyrygentów i reżyserów, mogłaby pobudzić ich do refleksji i ewentualnej rewizji niektórych poglądów. Przedstawione w niej wywody opierają się głównie na doświadczeniach Autorki, zdobytych podczas dwudziestoletniej współpracy ze śpiewakami. Zostały poszerzone o przemyślenia związane z bogatą literaturą z zakresu pianistyki, kameralistyki, psychologii, historii kultury, pedagogiki fortepianowej i wokalnej. Całości dopełniają odniesienia do biografii kilku wybitnych artystów. Skromną ilustrację niektórych zagadnień opisanych w powyższej publikacji mogą stanowić nagrania wymieniowe w załączonym wykazie.

PROGRAM
- Gama C-dur – Tonika – Tryton - Triada harmoniczna -
- Tonacja C-dur -
- Gama G-dur – Tonika – Tryton - Triada harmoniczna -
- Tonacja G-dur -
- Gama F-dur – Tonika – Tryton - Triada harmoniczna -
- Tonacja F-dur -
- Gama D-dur – Tonika – Tryton – Triada harmoniczna -
- Tonacja D-dur -
- Triola ósemkowa -
- Gama c-moll harmoniczna -
- Triada harmoniczna w gamie C-dur -
- Triada w gamie c-moll harmonicznej -
- Takt 3/8 -
- Gama a-moll harmoniczna – Tonika – Tryton – Triada harmoniczna -
- Tonacja a-moll -
- Takt 5/4 – Takt 6/8 -
- Synkopa przez łuk -
- Gama e-moll harmoniczna – Tonacja e-moll -
- Takt 6/4 – Takt 9/8 – Takt 12/8 -
- Synkopa przez wartość -
- Gama d-moll harmoniczna – Tonacja d-moll -
- Ćwiczenia interwałowe: sekundy, tercje -
- Ćwiczenia interwałowe: kwarty, kwinty, oktawy -
- Ćwiczenia interwałowe -
- Przewroty trójdźwięków w gamach durowych i molowych -
- Dominanta septymowa -
- Rozwiązania akordu dominanty septymowej -

PROGRAM
- Gama C-dur – Tonika – Tryton - Triada harmoniczna –
- Dominanta septymowa i przewroty - Dominanta nonowa -
- Tonacja C-dur -
- Gama a-moll (odmiany) – Tonika – Tryton - Triada harmoniczna –
- Dominanta septymowa i przewroty - Dominanta nonowa -
- Tonacja a-moll -
- Gama G-dur – Tonika – Tryton - Triada harmoniczna –
- Dominanta septymowa i przewroty - Dominanta nonowa -
- Tonacja G-dur -
- Gama e-moll (odmiany) – Tonika – Tryton - Triada harmoniczna –
- Dominanta septymowa i przewroty - Dominanta nonowa -
- Tonacja e-moll -
- Gama F-dur – Tonika – Tryton - Triada harmoniczna –
- Dominanta septymowa i przewroty - Dominanta nonowa -
- Tonacja F-dur -
- Gama d-moll (odmiany) – Tonika – Tryton - Triada harmoniczna –
- Dominanta septymowa i przewroty - Dominanta nonowa -
- Tonacja d-moll -
- Gama D-dur – Tonika – Tryton - Triada harmoniczna –
- Dominanta septymowa i przewroty - Dominanta nonowa -
- Tonacja D-dur -
- Gama h-moll (odmiany) – Tonika – Tryton - Triada harmoniczna –
- Dominanta septymowa i przewroty - Dominanta nonowa -
- Tonacja h-moll -
- Gama B-dur – Tonika – Tryton - Triada harmoniczna –
- Dominanta septymowa i przewroty - Dominanta nonowa -
- Tonacja B-dur -
- Gama g-moll (odmiany) – Tonika – Tryton - Triada harmoniczna –
- Dominanta septymowa i przewroty - Dominanta nonowa -
- Tonacja g-moll -
- Gama A-dur – Tonika – Tryton - Triada harmoniczna –
- Dominanta septymowa i przewroty - Dominanta nonowa -
- Tonacja A-dur -
- Gama fis-moll (odmiany) – Tonika – Tryton - Triada harmoniczna –
- Dominanta septymowa i przewroty - Dominanta nonowa -
- Tonacja fis-moll -
- Gama Es-dur – Tonika – Tryton - Triada harmoniczna –
- Dominanta septymowa i przewroty - Dominanta nonowa -
- Tonacja Es-dur -
- Gama c-moll (odmiany) – Tonika – Tryton - Triada harmoniczna –
- Dominanta septymowa i przewroty - Dominanta nonowa -
- Tonacja c-moll -
- Gama E-dur – Tonika – Tryton - Triada harmoniczna –
- Dominanta septymowa i przewroty - Dominanta nonowa -
- Tonacja E-dur -
- Gama cis-moll (odmiany) – Tonika – Tryton - Triada harmoniczna –
- Dominanta septymowa i przewroty - Dominanta nonowa -
- Tonacja cis-moll -
- Gama As-dur – Tonika – Tryton - Triada harmoniczna –
- Dominanta septymowa i przewroty - Dominanta nonowa -
- Tonacja As-dur -
- Gama f-moll (odmiany) – Tonika – Tryton - Triada harmoniczna –
- Dominanta septymowa i przewroty - Dominanta nonowa -
- Tonacja f-moll -
- Polskie tańce ludowe -
- Interwały charakterystyczne -
- Interwały powyżej oktawy -
- Oktawa mała – razkreślna – dwukreślna - trzykreślna -
- Klucz basowy -
- Trójdźwięki: majorowe, minorowe, zmniejszone, zwiększone -
- Alteracje – Ćwiczenia poza systemem dur-moll -
- Kadencje -

DEFINICJE
Skala diatoniczna - Gama majorowa (gama durowa) - Tonacja - Funkcja harmoniczna – Akord - Triada harmoniczna (Tonika, Subdominanta, Dominanta - Interwał - Tryton - Kwarta zwiększona - Kwinta zmniejszona - Konsonans - Dysonans - Rozwiązanie interwału - Gama D-dur - Tonacja D-dur - Podział regularny - Podział nieregularny - Triola - Triola ósemkowa – Minor (moll) - Gama minorowa (gama molowa) - Triada harmoniczna (Tonika molowa - moll Tonika, Subdominanta molowa - moll Subdominanta, Dominanta) - Gama c-moll harmoniczna - Tonacja c-moll - Takt dwudzielny (dwumiarowy) - Takt trójdzielny (trójmiarowy) - Metrum (takt) 3/8 - Gama minorowa (gama molowa) - Gama minorowa (molowa) naturalna (eolska) - Gama minorowa (molowa) harmoniczna - Gama minorowa (molowa) dorycka - Gama minorowa (molowa) melodyczna - Gama a-moll - Tonacja a-moll - Takt złożony regularny - Takt złożony nieregularny - Takt 5/4 - Takt 6/8 - Synkopa - Synkopa przez łuk - Gama e-moll - Tonacja e-moll - Takt 6/4 - Takt 9/8 - Takt 12/8 - Synkopa przez wartość - Gama d-moll - Tonacja d-moll - Chromatyka - Podwójny krzyżyk - Podwójny bemol - Sekunda mała (półton) - Sekunda wielka (cały ton) - Sekunda zwiększona - Tercja mała - Tercja wielka - Kwarta czysta - Kwarta zwiększona - Kwarta zmniejszona - Kwinta czysta - Kwinta zmniejszona - Kwinta zwiększona - Oktawa czysta - Seksta - Septyma - Przewrót interwału - Interwały melodyczne - Interwały harmoniczne – Trójdźwięk - Trójdźwięk majorowy (durowy, wielki) - Trójdźwięk minorowy (molowy, mały) - Przewrót trójdźwięku - Harmonia - Akord - Akord melodyczny (rozłożony) - Akord harmoniczny - Harmonika funkcyjna - Akord septymowy - Dominanta septymowa - Akordy konsonujące - Akordy dysonujące - Rozwiązanie akordu.

DEFINICJE
Dominanta septymowa - Dominanta nonowa - Gama C-dur - Gama a-moll - Gama G-dur - Gama e-moll - Gama F-dur - Gama d-moll - Gama D-dur - Gama h-moll - Gama B-dur - Gama g-moll - Gama A-dur - Gama fis-moll - Gama Es-dur - Gama c-moll - Gama E-dur - Tonacja E-dur - Gama cis-moll - Tonacja cis-moll - Gama As-dur - Tonacja As-dur - Gama f-moll - Tonacja f-moll - System równomiernie temperowany - Enharmonia - Dźwięki enharmoniczne (dźwięki enharmonicznie równoważne) - Taniec ludowy - Taniec stylizowany - Tańce narodowe (polonez, krakowiak, kujawiak, mazur i oberek) - Mazurek - Interwały - Konsonanse - Dysonanse – Intewrały powyżej oktawy – Oznaczenia oktaw - Przenośnik oktawowy - System dur-moll - Alteracja - Kadencje (kadencja doskonała / autentyczna, kadencja plagalna / kościelna, kadencja zawieszona, kadencja zwodnicza, kadencja wielka doskonała) - Akord poboczny - Koła kwintowe (okręgi kwintowe).

Zbiór audycji muzycznych zawierających podstawy teorii literatury muzycznej, dla klasy 4 szkoły muzycznej I stopnia.

Zbiór audycji muzycznych zawierających podstawy historii muzyki, dla klasy 6 szkoły muzycznej I stopnia.

Zawarta w książce Metoda Bajkowskiej uczy gry z nut na fortepianie poprzez pedagogikę zabawy. Przygody bohaterów, siedmiorga Nutek, których przygody z łatwością tłumaczą trudne zasady notacji muzycznej. Dzieci zauroczone bajkową historią z łatwością zapamiętują tak poznaną wiedzę. To najlepszy, najbardziej naturalny dla dzieci sposób uczenia się, który pobudza ich wyobraźnię i kreatywność – pozwala na twórcze “przetworzenie” wiedzy poprzez fantazję i zabawę.

Podręcznik ten, to zbiór praktycznych materiałów do zajęć rytmicznych i muzycznych w przedszkolach, szkole podstawowej i podstawowej szkole muzycznej z wykorzystaniem bum bum rurek (ang. boomwhackers). Kładzie on nacisk na naukę poprzez zabawę, rozwijanie muzykalności i integrację słowa, muzyki i ruchu. Zawiera wiele ciekawych propozycji do prowadzenia zajęć muzycznych i rytmicznych, aby rozbudzić u dzieci zamiłowanie i zainteresowanie muzyką.
W pierwszym rozdziale zamieściłem przykłady zabaw rytmicznych z bum bum rurkami.
Drugi rozdział zawiera opowieści dla najmłodszych ilustrowane grą na rurkach.
Kolejny rozdział poświęcony jest zajęciom grupowym z użyciem bum bum rurek. Grupa naśladuje gesty i uderzenia pokazane przez osobę prowadzącą. Mile widziane jest tu użycie dowolnych podkładów muzyki POP/ROCK np. z internetu.
W następnych dwóch rozdziałach zamieściłem utwory i kolędy: nuty dla nauczyciela grającego melodię na instrumencie np. pianinie i akompaniującej mu grupy dzieci na bum bum rurkach.
Ostatni rozdział zawiera utwory podzielone na dwa, trzy i cztery głosy dla dzieci grających w zespole na bum bum rurkach. Tym razem jednak nie grają oni akompaniamentu a melodię utworu lub głosy utworu, które uzupełniając się tworzą całość.

Zbiór kart pracy do muzyki, rytmiki i prowadzenia zajęć z nauki gry na instrumencie. Karty mają za zadanie ćwiczenie podstawowych zasad teorii muzyki. z którymi uczeń spotyka się na zajęciach, w celu ich pełniejszego i szybszego poznawania. Zbiór zawiera m.in. ćwiczenia na: klucze muzyczne, metrum, wartości rytmiczne, wysokości nut i sposoby artykulacji. Zadania pogrupowane są stopniem trudności, jednak nauczyciel sam może dobierać indywidualnie karty pracy w zależności od stopnia zaawansowania ucznia.

Książka ABC – Historia muzyki ma za zadanie przedstawienie historii muzyki w sposób przystępny dla młodego czytelnika. Celem jej jest przybliżenie i umiejscowienie w czasie różnorodnych aspektów życia muzycznego na przestrzeni dziejów.

Dzięki temu wydawnictwu poznasz zarówno schematyczną, jak i praktyczną budowę interwałów, skal, akordów i kadencji. Tabele ułatwią Ci teoretyczną naukę budowy skal i akordów oraz praktyczne transponowanie, odczytywanie symbolicznych nazw akordów, aranżowanie utworów oraz improwizowanie.

Elementarne podstawy z zakresu czytania nut cz. I są zbiorem zadań muzycznych adresowanych do każdego kto chciałby nauczyć się czytać z nut. Książka ta może stanowić pomoc dydaktyczną w pracy nauczyciela jak również stać się zestawem ćwiczeń dla ucznia. Jest to pierwsza z serii tego typu, w której omówione zostały podstawowe zasady notowania nut i ich odczytywania, opatrzone dużą ilością zadań muzycznych.

W naszej kulturze tzw. cywilizacji zachodniej używamy skali 12 stopniowej o następstwach półtonowych. Możemy z niej wyodrębnić pięć dźwięków, które swoimi interwałami nawiązują do klasycznej harmonii starożytnej i chyba dlatego tak łatwo są przyswajalne i można je w różny sposób interpretować w kontekście improwizacji czy pisania utworu. Bliższe poznanie tych kilku dźwięków pozwoli w bardziej swobodny sposób wykorzystać ich logikę w kompozycji czy zastosować je w sposób kreatywny w improwizacji. Skala pentatoniczna ˝omija˝ niektóre składowe harmoniczne. Jest używana zarówno w muzyce ludowej, klasycznej, jazzie, bluesie i muzyce rozrywkowej. Wielu muzyków, a w szczególności gitarzystów, zaczyna od niej ˝zabawę˝ z improwizacją.
Na płycie dołączonej do książki znajdują się podkłady do własnych improwizacji i ćwiczeń.

Kształcenie słuchu wydane przez Wydawnictwo Muzyczne Contra jest to cykl książek obejmujący swoim zakresem cały materiał do szkół muzycznych I stopnia. Materiał podzielony jest na 6 klas i opiera się głównie na obowiązującym programie nauczania.
Poszczególne zagadnienia objaśnione są w każdej części w sposób dostępny, według pewnych zasad. Dla uczniów klas I - III podany został najpierw materiał teoretyczny, a następnie jego utrwalenie poprzez ćwiczenia pisane (w połączeniu z kaligrafią muzyczną), ćwiczenia rytmiczne, ćwiczenia melodyczne i dwugłosowe ćwiczenia rytmiczno - melodyczne. Po każdym dziale tematów znajdują się ćwiczenia sprawdzające.

Zastosowana została forma rozmowy z uczniami, co ułatwia i uatrakcyjnia naukę. Materiał teoretyczny omawia Muzykuś, ćwiczenia melodyczne wprowadza Melodyjka, ćwiczenia rytmiczne - Rytminka, a ćwiczenia sprawdzające - Testuś.
Wszystkie tematy opracowane są za pomocą dużej ilości ćwiczeń, melodii oraz piosenek.
Mamy nadzieję, że publikacja ta będzie interesująca dla pedagogów. Przystępna forma prezentacji zagadnień może być także pomocą dla rodziców uczących się dzieci.

Kształcenie słuchu wydane przez Wydawnictwo Muzyczne Contra jest to cykl książek obejmujący swoim zakresem cały materiał do szkół muzycznych I stopnia. Materiał podzielony jest na 6 klas i opiera się głównie na obowiązującym programie nauczania.
Poszczególne zagadnienia objaśnione są w każdej części w sposób dostępny, według pewnych zasad. Dla uczniów klas I - III podany został najpierw materiał teoretyczny, a następnie jego utrwalenie poprzez ćwiczenia pisane (w połączeniu z kaligrafią muzyczną), ćwiczenia rytmiczne, ćwiczenia melodyczne i dwugłosowe ćwiczenia rytmiczno - melodyczne. Po każdym dziale tematów znajdują się ćwiczenia sprawdzające.

Zastosowana została forma rozmowy z uczniami, co ułatwia i uatrakcyjnia naukę. Materiał teoretyczny omawia Muzykuś, ćwiczenia melodyczne wprowadza Melodyjka, ćwiczenia rytmiczne - Rytminka, a ćwiczenia sprawdzające - Testuś.
Wszystkie tematy opracowane są za pomocą dużej ilości ćwiczeń, melodii oraz piosenek.
Mamy nadzieję, że publikacja ta będzie interesująca dla pedagogów. Przystępna forma prezentacji zagadnień może być także pomocą dla rodziców uczących się dzieci.

Kształcenie słuchu wydane przez Wydawnictwo Muzyczne Contra jest to cykl książek obejmujący swoim zakresem cały materiał do szkół muzycznych I stopnia. Materiał podzielony jest na 6 klas i opiera się głównie na obowiązującym programie nauczania.
Poszczególne zagadnienia objaśnione są w każdej części w sposób dostępny, według pewnych zasad. Dla uczniów klas I - III podany został najpierw materiał teoretyczny, a następnie jego utrwalenie poprzez ćwiczenia pisane (w połączeniu z kaligrafią muzyczną), ćwiczenia rytmiczne, ćwiczenia melodyczne i dwugłosowe ćwiczenia rytmiczno - melodyczne. Po każdym dziale tematów znajdują się ćwiczenia sprawdzające.

Zastosowana została forma rozmowy z uczniami, co ułatwia i uatrakcyjnia naukę. Materiał teoretyczny omawia Muzykuś, ćwiczenia melodyczne wprowadza Melodyjka, ćwiczenia rytmiczne - Rytminka, a ćwiczenia sprawdzające - Testuś.
Wszystkie tematy opracowane są za pomocą dużej ilości ćwiczeń, melodii oraz piosenek.
Mamy nadzieję, że publikacja ta będzie interesująca dla pedagogów. Przystępna forma prezentacji zagadnień może być także pomocą dla rodziców uczących się dzieci.

Leksykon Kompozytorów przeznaczony jest dla szerokiego kręgu odbiorców, przekazuje on wiadomości dotyczące twórców na przestrzeni dziejów. Szczególnie istotny jest dla uczniów szkół muzycznych, bowiem podana wiedza będzie im niewątpliwie pomocna przy wykonywaniu dzieł twórców z różnych epok.

Dyktanda melodyczne i rytmiczne
Dział I
Dyktanda melodyczne
1. Dyktanda pamięciowe
a. Dyktanda jednogłosowe (klucz wiolinowy) /tonacje majorowe; tonacje minorowe/
b. Dyktanda jednogłosowe (klucz basowy) /tonacje majorowe; tonacje minorowe/
c. Dyktanda w dwugłosie (klucz wiolinowy) /tonacje majorowe; tonacje minorowe/
d. Dyktanda w dwugłosie (klucz wiolinowy i basowy) /tonacje majorowe; tonacje minorowe/
2. Dyktanda dwugłosowe
a. Tonacje majorowe (klucz wiolinowy) /tonacje majorowe (klucz wiolinowy i basowy)
b. Tonacje minorowe (klucz wiolinowy) /tonacje minorowe (klucz wiolinowy i basowy)
3. Dyktanda trzygłosowe
a. Tonacje majorowe (klucz wiolinowy) /tonacje majorowe (klucz wiolinowy i basowy)
b. Tonacje minorowe (klucz wiolinowy) /tonacje minorowe (klucz wiolinowy i basowy)
4. Dyktanda czterogłosowe
a. Tonacje majorowe
b. Tonacje minorowe
5. Dyktanda w rozszerzonej tonalności
a. Dyktanda jednogłosowe /tonacje majorowe; tonacje minorowe/
b. Dyktanda w dwugłosie /tonacje majorowe; tonacje minorowe/
6. Dyktanda atonalne
a. Dyktanda jednogłosowe
b. Dyktanda w dwugłosie i trzygłosie
Dział II
Dyktanda rytmiczne
1. Dyktanda jednogłosowe
a. Takty proste
b. Takty złożone
2. Dyktanda dwugłosowe
a. Takty proste
b. Takty złożone

Dyktanda melodyczne i rytmiczne
Dział I
Dyktanda melodyczne
1. Dyktanda pamięciowe
a. Dyktanda jednogłosowe (klucz wiolinowy) /tonacje majorowe; tonacje minorowe/
b. Dyktanda jednogłosowe (klucz basowy) /tonacje majorowe; tonacje minorowe/
c. Dyktanda w dwugłosie (klucz wiolinowy) /tonacje majorowe; tonacje minorowe/
d. Dyktanda w dwugłosie (klucz wiolinowy i basowy) /tonacje majorowe; tonacje minorowe/
2. Dyktanda dwugłosowe
a. Tonacje majorowe (klucz wiolinowy) /tonacje majorowe (klucz wiolinowy i basowy)
b. Tonacje minorowe (klucz wiolinowy) /tonacje minorowe (klucz wiolinowy i basowy)
3. Dyktanda trzygłosowe
a. Tonacje majorowe (klucz wiolinowy) /tonacje majorowe (klucz wiolinowy i basowy)
b. Tonacje minorowe (klucz wiolinowy) /tonacje minorowe (klucz wiolinowy i basowy)
4. Dyktanda czterogłosowe
a. Tonacje majorowe
b. Tonacje minorowe
5. Dyktanda w rozszerzonej tonalności
a. Dyktanda jednogłosowe /tonacje majorowe; tonacje minorowe/
b. Dyktanda w dwugłosie /tonacje majorowe; tonacje minorowe/
6. Dyktanda atonalne
a. Dyktanda jednogłosowe
b. Dyktanda w dwugłosie i trzygłosie
Dział II
Dyktanda rytmiczne
1. Dyktanda jednogłosowe
a. Takty proste
b. Takty złożone
2. Dyktanda dwugłosowe
a. Takty proste
b. Takty złożone

SEMESTR 1
DZIAŁ I
DYKTANDA MELODYCZNE
1. Dyktanda zwykłe i pamięciowe
2. Dyktanda z "szyfrem"
DZIAŁ II
DYKTANDA RYTMICZNE
Dyktanda zwykłe i pamięciowe
SEMESTR 2
DZIAŁ I
DYKTANDA MELODYCZNE
1. Dyktanda zwykłe i pamięciowe
2. Dyktanda z "szyfrem"
DZIAŁ II
DYKTANDA RYTMICZNE
Dyktanda zwykłe i pamięciowe

SEMESTR 1
DZIAŁ I
DYKTANDA MELODYCZNE
1. Dyktanda zwykłe i pamięciowe
2. Dyktanda z "szyfrem"
DZIAŁ II
DYKTANDA RYTMICZNE
Dyktanda zwykłe i pamięciowe
SEMESTR 2
DZIAŁ I
DYKTANDA MELODYCZNE
1. Dyktanda zwykłe i pamięciowe
2. Dyktanda z "szyfrem"
DZIAŁ II
DYKTANDA RYTMICZNE
Dyktanda zwykłe i pamięciowe

SEMESTR 1
DZIAŁ I
DYKTANDA MELODYCZNE
1. Dyktanda zwykłe i pamięciowe
2. Dyktanda z "szyfrem"
DZIAŁ II
DYKTANDA RYTMICZNE
Dyktanda zwykłe i pamięciowe
SEMESTR 2
DZIAŁ I
DYKTANDA MELODYCZNE
1. Dyktanda zwykłe i pamięciowe
2. Dyktanda z "szyfrem"
DZIAŁ II
DYKTANDA RYTMICZNE
Dyktanda zwykłe i pamięciowe

SEMESTR 1
DZIAŁ I
DYKTANDA MELODYCZNE
1. Dyktanda zwykłe i pamięciowe
2. Dyktanda z "szyfrem"
DZIAŁ II
DYKTANDA RYTMICZNE
Dyktanda zwykłe i pamięciowe
SEMESTR 2
DZIAŁ I
DYKTANDA MELODYCZNE
1. Dyktanda zwykłe i pamięciowe
2. Dyktanda z "szyfrem"
DZIAŁ II
DYKTANDA RYTMICZNE
Dyktanda zwykłe i pamięciowe

SEMESTR 1
DZIAŁ I
DYKTANDA MELODYCZNE
1. Dyktanda zwykłe i pamięciowe
2. Dyktanda z "szyfrem"
DZIAŁ II
DYKTANDA RYTMICZNE
Dyktanda zwykłe i pamięciowe
SEMESTR 2
DZIAŁ I
DYKTANDA MELODYCZNE
1. Dyktanda zwykłe i pamięciowe
2. Dyktanda dwugłosowe
3. Dyktanda z "szyfrem"
4. Dyktanda funkcyjne
DZIAŁ II
DYKTANDA RYTMICZNE
Dyktanda zwykłe i pamięciowe

SEMESTR 1
DZIAŁ I
DYKTANDA MELODYCZNE
1. Dyktanda zwykłe i pamięciowe
2. Dyktanda w rozszerzonej tonalności
3. Dyktanda z akompaniamentem
4. Dyktanda atonalne
5. Dwugłosowe dyktanda melodyczne
6. Dwugłosowe dyktanda harmoniczne
7. Dyktanda - kadencje
8. Dyktanda funkcyjne
9. Akord dominanty septymowej
DZIAŁ II
DYKTANDA RYTMICZNE
1. Dyktanda zwykłe i pamięciowe
2. Dyktanda dwugłosowe
SEMESTR 2
DZIAŁ I
DYKTANDA MELODYCZNE
1. Dyktanda zwykłe i pamięciowe
2. Dyktanda w rozszerzonej tonalności
3. Dyktanda atonalne
4. Dyktanda z akompaniamentem
5. Dwugłosowe dyktanda melodyczne
6. Dwugłosowe dyktanda harmoniczne
7. Dyktanda - kadencje
8. Dyktanda funkcyjne
9. Akord dominanty septymowej
DZIAŁ II
DYKTANDA RYTMICZNE
1. Dyktanda zwykłe i pamięciowe
2. Dyktanda dwugłosowe

Solfeż dla klasy 1.

Solfeż dla klasy 2. W edycji z CD nagrane są wszystkie ćwiczenia.

Solfeż dla klasy 3. W edycji z CD nagrane są wszystkie ćwiczenia.

Solfeż dla klasy 4. W edycji z CD nagrane są wszystkie ćwiczenia.

Solfeż dla klasy 5. W edycji z CD nagrane są wszystkie ćwiczenia.

Solfeż dla klasy 6. W edycji z CD nagrane są wszystkie ćwiczenia.

TESTY MELODYCZNE
TEST I - Ćwierćnuta, Półnuta
TEST II - Metrum
TEST III - Pauzy ćwierćnutowe, Pauzy półnutowe
TEST IV - Ósemki
TEST V - Szesnastki
TEST VI - Gama C-dur
TEST VII - Znaki chromatyczne
TEST VIII - Tercje
TEST IX - Kwinty
TEST X - Oktawy
TESTY ĆWICZENIOWE
TEST I - Ćwierćnuty
TEST II - Ćwierćnuty i półnuty
TEST III - Ósemki, Szesnastki
TEST IV - Pauzy
TEST V - Gama C-dur
TEST VI - Gama C-dur (Pauzy)
TEST VII - Trójdźwięk toniczny
TEST RYTMICZNY
TEST PÓŁROCZNY

TESTY MELODYCZNE
TEST I - Gama G-dur
TEST II - Trójdźwięk toniczny
TEST III - Interwały
TEST IV - Gama F-dur
TEST V - Trójdźwięk toniczny
TEST VI - Interwały
TEST VII - Gama D-dur
TEST VIII - Trójdźwięk toniczny
TEST IX - Interwały
TEST X - Gama c-moll harmoniczna
TEST XI - Triada harmoniczna
TEST XII - Pauzy
TEST XIII - Grupy szesnastkowe
TESTY INTERWAŁOWE
TEST I - Interwały melodyczne (Sekundy-Tercje)
TEST II - Interwały melodyczne (Kwarty-Kwinty-Oktawy)
TEST III - Interwały melodyczne
TEST IV - Interwały harmoniczne
TEST V - Interwały (Ćwiczenia)
TEST RYTMICZNY
TEST PÓŁROCZNY
Ćwiczenia teoretyczne i słuchowe
Ćwiczenia rytmiczne
TEST ROCZNY
Ćwiczenia teoretyczne i słuchowe
Ćwiczenia rytmiczne

TESTY MELODYCZNE
TEST I - Tonacja C-dur
TEST II - Tonacja G-dur
TEST III - Tonacja F-dur
TEST IV - Tonacja c-moll
TEST V - Tonacja a-moll
TEST VI - Tonacja D-dur
TEST VII - Tonacja e-moll
TEST VIII - Tonacja d-moll
TESTY RYTMICZNE
TEST I - Rytmy uzupełniające
TEST II - Synkopy
TEST PÓŁROCZNY
Ćwiczenia teoretyczne i słuchowe
Ćwiczenia rytmiczne
TEST ROCZNY
Ćwiczenia teoretyczne i słuchowe
Ćwiczenia rytmiczne

TESTY MELODYCZNE
TEST I - Tonacja C-dur
TEST II - Tonacja G-dur
TEST III - Tonacja F-dur
TEST IV - Tonacja c-moll
TEST V - Tonacja a-moll
TEST VI - Tonacja D-dur
TEST VII - Tonacja e-moll
TEST VIII - Tonacja d-moll
TESTY RYTMICZNE
TEST I - Rytmy uzupełniające
TEST II - Synkopy
TEST PÓŁROCZNY
Ćwiczenia teoretyczne i słuchowe
Ćwiczenia rytmiczne
TEST ROCZNY
Ćwiczenia teoretyczne i słuchowe
Ćwiczenia rytmiczne

TESTY MELODYCZNE
TEST I - Tonacja C-dur
TEST II - Tonacja a-moll
TEST III - Tonacja G-dur
TEST IV - Tonacja e-moll
TEST V - Tonacja F-dur
TEST VI - Tonacja d-moll
TEST VII - Tonacja D-dur
TEST VIII - Tonacja h-moll
TEST IX - Tonacja B-dur
TEST X - Tonacja g-moll
TEST XI - Tonacja A-dur
TEST XII - Tonacja fis-moll
TEST XIII - Tonacja Es-dur
TEST XIV - Tonacja c-moll
TEST PÓŁROCZNY
Ćwiczenia teoretyczne
Ćwiczenia słuchowe
Ćwiczenia rytmiczne
TEST ROCZNY
Ćwiczenia teoretyczne
Ćwiczenia słuchowe
Ćwiczenia rytmiczne

TEST I - Dominanta septymowa
TEST II - Dominanta nonowa
TEST III - Kadencje
TESTY ROCZNE
Ćwiczenia teoretyczne
TEST I - Gamy
TEST II - Trójdźwięki toniczne
TEST III - Triada
TEST IV - Interwały
TEST V - Trójdźwięki
TEST VI - Dominanta septymowa
TEST VII - Dominanta nonowa
TEST VIII - Kadencje
TEST IX - Transpozycja
TEST X - Enharmonia, Chromatyzacja gamy majorowej
TEST XI - Oktawy
TEST XII - Klucz basowy
Ćwiczenia słuchowe
TEST I - Gamy
TEST II - Triada harmoniczna
TEST III - Interwały
TEST IV - Trójdźwięki
TEST V - Dominanta septymowa i nonowa
Ćwiczenia rytmiczne
TEST I - Grupowanie wartości rytmicznych (takty proste)
TEST II - Grupowanie wartości rytmicznych (takty złożone)

SEMESTR 1

DZIAŁ I
ĆWICZENIA
1. ĆWICZENIA MELODYCZNE
2. ĆWICZENIA RYTMICZNE
DZIAŁ II
DYKTANDA
I. DYKTANDA MELODYCZNE
1. DYKTANDA ZWYKŁE I PAMIĘCIOWE
2. DYKTANDA Z "SZYFREM"
II. DYKTANDA RYTMICZNE
DYKTANDA ZWYKŁE I PAMIĘCIOWE

SEMESTR 2

DZIAŁ I
ĆWICZENIA
1. ĆWICZENIA MELODYCZNE
2. ĆWICZENIA RYTMICZNE
3. KRZYŻÓWKI I ZAGADKI MUZYCZNE
DZIAŁ II
DYKTANDA
I. DYKTANDA MELODYCZNE
1. DYKTANDA ZWYKŁE I PAMIĘCIOWE
2. DYKTANDA Z "SZYFREM"
II.DYKTANDA RYTMICZNE
DYKTANDA ZWYKŁE I PAMIĘCIOWE

SEMESTR 1
DZIAŁ I
ĆWICZENIA
1. ĆWICZENIA MELODYCZNE
2. ĆWICZENIA RYTMICZNE
A. Grupowanie wartości rytmicznych w taktach o ćwiećnuto wej jednostce miary
B. Grupowanie wartości rytmicznych w taktach o ósemkowej jednostce miary
DZIAŁ II
DYKTANDA
I. DYKTANDA MELODYCZNE
1. DYKTANDA ZWYKŁE I PAMIĘCIOWE
2. DYKTANDA Z "SZYFREM"
II. DYKTANDA RYTMICZNE
DYKTANDA ZWYKŁE I PAMIĘCIOWE
A. Ćwierćnutowa jednostka miary
B. Ósemkowa jednostka miary
SEMESTR 2
DZIAŁ I
ĆWICZENIA
1. ĆWICZENIA MELODYCZNE
Tryton w tonacjach i rozwiązaniach durowych
Tryton w tonacjach i rozwiązaniach molowych
Interwały melodyczne
Interwały harmoniczne
Transpozycja
2. ĆWICZENIA RYTMICZNE
A. Grupowanie wartości rytmicznych w taktach o ćwierćnutowej jednostce miary
B. Grupowanie wartości rytmicznych w taktach o ósemkowej jednostce miary
3. ZAGADKI MUZYCZNE
DZIAŁ II
DYKTANDA
I. DYKTANDA MELODYCZNE
1. DYKTANDA ZWYKŁE I PAMIĘCIOWE
2. DYKTANDA DWUGŁOSOWE
A. Dyktanda melodyczne
B. Dyktanda harmoniczne
3. DYKTANDA Z "SZYFREM"
II.DYKTANDA RYTMICZNE
DYKTANDA ZWYKŁE I PAMIĘCIOWE
A. Ćwierćnutowa jednostka miary
B. Ósemkowa jednostka miary

SEMESTR 1
DZIAŁ I
ĆWICZENIA
1. ĆWICZENIA MELODYCZNE
Klucz basowy
Transpozycja
Oktawy
Tworzenie melodii
Interwały melodyczne
Interwały harmoniczne
Przewroty trójdźwięków (durowe, mollowe)
Trójdźwięki melodyczne
Trójdźwięki harmoniczne
2. ĆWICZENIA RYTMICZNE
A. Grupowanie wartości rytmicznych w taktach prostych
B. Grupowanie wartości rytmicznych w taktach złożonych
DZIAŁ II
DYKTANDA
I. DYKTANDA MELODYCZNE
1. DYKTANDA ZWYKŁE I PAMIĘCIOWE
2. DYKTANDA W ROZSZERZONEJ TONALNOśCI
3. DYKTANDA Z AKOMPANIAMENTEM
4. DYKTANDA ATONALNE
5. DWUGŁOSOWE DYKTANDA MELODYCZNE
6. DWUGŁOSOWE DYKTANDA HARMONICZNE
7. DYKTANDA - KADENCJE
8. DYKTANDA FUNKCYJNE
9. AKORD DOMINANTY SEPTYMOWEJ
II. DYKTANDA RYTMICZNE
1. DYKTANDA ZWYKŁE I PAMIĘCIOWE
2. DYKTANDA DWUGŁOSOWE
SEMESTR 2
DZIAŁ I
ĆWICZENIA
1. ĆWICZENIA MELODYCZNE
Klucz basowy
Transpozycja
Tryton w tonacjach durowych
Tryton w tonacjach molowych
Enharmonia
Interwały melodyczne proste
Interwały melodyczne złożone
Interwały harmoniczne proste
Interwały harmoniczne złożone
Trójdźwięki
Tworzenie konstrukcji trzygłosowych
Dominanta septymowa
2. ĆWICZENIA RYTMICZNE
A.Grupowanie wartości rytmicznych w taktach prostych
B.Grupowanie wartości rytmicznych w taktach złożonych
DZIAŁ II
DYKTANDA
I. DYKTANDA MELODYCZNE
1. DYKTANDA ZWYKŁE I PAMIĘCIOWE
2. DYKTANDA W ROZSZERZONEJ TONALNOŚCI
3. DYKTANDA ATONALNE
4. DYKTANDA Z AKOMPANIAMENTEM
5. DWUGŁOSOWE DYKTANDA MELODYCZNE
6. DWUGŁOSOWE DYKTANDA HARMONICZNE
a) w określonej tonacji
b) w oderwaniu od tonacji
7. DYKTANDA - KADENCJE
8. DYKTANDA FUNKCYJNE
9. AKORD DOMINANTY SEPTYMOWEJ
II. DYKTANDA RYTMICZNE
1. DYKTANDA ZWYKŁE I PAMIĘCIOWE
2. DYKTANDA DWUGŁOSOWE

Wszyscy wiemy jak trudno jest zmienić złe nawyki na prawidłowe. Książka trzech specjalistów z wrocławskiej Akademii Muzycznej pomoże stopniowo wyeliminować wady postawy lub techniki, a gdy sięgniemy po nią odpowiednio wcześnie pozwoli wielu błędów uniknąć całkowicie. W tym kontekście książkę uznać należy za bezcenną. Polecana jest szczególnie dla nauczycieli gry na gitarze.

Zeszyt jest zbiorem materiałów muzycznych ze wskazówkami metodycznymi, tworzonymi dla studentów Instytutu Muzyki Wydziału Artystycznego UMCS, w ramach prowadzonych przez Autorkę przedmiotów kierunkowych.
Tom II zawiera obszerny zbiór małych utworów instrumentalnych, tańców i piosenek, pełnych ekspresji instrumentalnej wywodzącej się z nurtu muzyki ludowej – polskiej i obcej – oraz komponowanej dla dzieci i młodzieży w wieku szkolnym.

"Myślenie w muzyce" to pierwszy w Polsce i na świecie "niezbędnik każdego muzyka" przedstawiony w postaci zestawu DVD. Warsztaty, z którymi można samodzielnie rozwijać się na wielu płaszczyznach związanych z muzyką. Całość materiału została tak przemyślana, by każdy znalazł coś dla siebie. Sama wiedza natomiast jest na tyle uniwersalna, że nie ma znaczenia, czy jest się instrumentalistą, czy może wokalistą. Nieistotny jest także gatunek muzyczny oraz obecne umiejętności. Projekt jest zatem na tyle uniwersalny, że przyda się każdemu, kto interesuje się w sposób czynny muzyką.

Naklejki na gryf (podstrunnicę) gitary. W zestawie znajduje się 13 naklejek. Dla każdego, kto uczy się grać na gitarze.

Pozycja naukowo-metodyczna, podsumowująca wieloletnie zainteresowanie autorki teorią uczenia się muzyki według Edwina E. Gordona. Wyczerpujące połączenie prezentacji i objaśnień teorii gordonowskich, z praktycznymi poradami dotyczącymi zastosowania opisywanych koncepcji w edukacji. Wszystko to zostało podane w sposób bardzo przystępny i czytelny.

Książeczka zawiera 34 piosenki (z linią melodyczną) dotyczące różnych zawodów i grup ludzi. Są to zarówno aktorzy, Eskimosi, marynarze, podróżnicy, tancerze, zuchy, jak i zielarze. Każda piosenka jest przeznaczona do innej funkcji. W tym wachlarzu różnorodności spotkać można i takie piosenki, które narzucają wykonawcy także formę zabawy albo takie, które możemy nazwać pląsami. Pląsy są bardzo lubiane przez dzieci oraz doceniane przez wychowawców. Każdy pląs zawiera swój opis – wskazówki, jak należy go wykonywać.

Książka zawiera kilkadziesiąt scenariuszy zabaw edukacyjnych opartych na kilkunastu piosenkach i tańcach. Nauczyciele, animatorzy i rodzice dostają czytelne instrukcje do pracy w zróżnicowanych ilościowo i wiekowo grupach. Piosenki zapisane są w nutach oraz w kodzie kolorystycznym CHROMA-NOTES™ umożliwiającym ich zagranie na Bum Bum Rurkach.

Polska bibliografia organów pióra Marii Szymanowicz jest ewenementem nie tylko w skali krajowej, a to dlatego, że bibliografie z zakresu organologii należą do rzadkości. Dotychczasowe pozycje ograniczały się do zwykłego wykazu publikacji bez części analityczno-krytycznej. Zważywszy, że dotąd brak na światowym rynku słownika organmistrzów, imponujący zasób nazwisk w indeksie omawianej Bibliografii sprawia, że stanowi ona zarazem niezwykle przydatny skorowidz pracowników tej branży w Europie na przestrzeni wieków. Znajdujemy w niej też indeks rzeczowy i miejscowy, a więc sprawne narzędzie do badań naukowych.

III tom „Polskiej bibliografii organów”. Tom I ukazał się drukiem w 2011 roku, tom II w roku 2014, każdy z nich zawierał tysiąc pozycji bibliograficznych. Przedstawiany tom jest kontynuacją, rozpoczyna się od numeru 2001 i obejmuje kolejne, tym razem pięćset pozycji, jako wybór z literatury przedmiotu. Niniejsza bibliografia opracowana została głównie dla celów praktycznych. Autorka ma nadzieję, że będzie przydatna osobom zajmującym się zawodowo problematyką organologiczną, jak również coraz szerszej rzeszy miłośników organów.

Jedyny taki przewodnik muzyczny na rynku książki! Publikacja to 384 stron poświęconych muzyce i jej właściwościom. Przedstawia historię muzyki od starożytności do czasów współczesnych, nie zapominając o ich muzycznych reprezentantach. Skupia w sobie dotychczasowe zainteresowanie wielonurtowe autora, związane z kulturą muzyczną (m. in. pieśni, teatr muzyczny, biografistyka, podręczniki, krytyka muzyczna). Ponadto przewodnik zawiera mały słownik oraz muzyczne tablice informacyjne. Jest to kompendium wiedzy zarówno dla osób zaczynających przygodę z muzyką jak i dla doświadczonych muzykologów.

"RYTMIKA DLA DZIECI" stawia sobie za cel rozwinięcie naturalnej potrzeby rytmu u dziecka.
Całość obejmuje 120 zabaw i ćwiczeń rytmicznych przeprowadzanych w sposób systematyczny z uwzględnieniem stopnia trudności. Wprowadzenie wartości rytmicznych poprzez zabawy, grę na dziecięcych instrumentach perkusyjnych, rysowanie, ekspresję ruchu czyni zajęcia atrakcyjne, przyjemne i pożyteczne. Dokładny opis ćwiczeń, rysunki i szereg praktycznych wskazówek umożliwi łatwe prowadzenie zajęć. Schematyczne rysunki ilustrujące ćwiczenia i zabawy ułatwią nauczycielowi przeprowadzenie zabaw i ćwiczeń. Publikacja przeznaczona jest dla nauczycieli przedszkoli, ognisk, szkół muzycznych i studentów kierunków pedagogicznych.

Zbiór ćwiczeń, napisany w całości przez autora i wykorzystujący jego własne pomysły twórcze, składa się z pięciu krótkich rozdziałów:
Rozdział I - struktury sekundowe
Rozdział II - ćwiczenia jednogłosowe
Rozdział  III - ćwiczenia dwugłosowe
Rozdział  IV - 2-gl. kanony w oktawie oparte na różnych skalach /majorowej, góralskiej, całotonowej, arabsko-perskiej, skalach średniowiecznych, cygańskich i niektórych módl Messiaena/.
Rozdział  V - zestawy rytmiczne
Niniejszy zbiór zawiera 1OO ćwiczeń. Są one przeznaczone dla szkól muzycznych II stopnia. Celem tego zbiorku jest przygotowanie uczniów do realizacji ćwiczeń atonalnych.
Autor w ćwiczeniach podkreśla interwały sekundy, kwarty i septymy - uzyskanej często przez nałożenie na siebie dwóch kwart.
Zbiór ten stanowi próbę uzupełnienia istniejących ćwiczeń solfeżowych, opartych na przykładach z muzyki klasycznej i ludowej, ćwiczeniami operującymi interwalika charakterystyczna dla muzyki atonalnej.

SŁOWNICZEK MUZYCZNY stanowi zbiór ponad 3.000 terminów muzycznych posiadających objaśnienia z 44 języków świata. Ustawione są w porządku alfabetycznym, dobór haseł dokonany został pod kątem ich użyteczności praktycznej.
W słowniczku zamieszczone są terminy muzyczne związane z pojęciami historycznymi ze wszystkich epok. Znajdują się tu zagadnienia dotyczące budowy utworu, form muzycznych i techniki interpretacji dzieł muzycznych, czyli wyjaśnień obcojęzycznych i wykonawczych znajdujących się w zapisach nutowych (najczęściej w terminologii włoskiej, niekiedy francuskiej, niemieckiej i angielskiej). W słowniczku umieszczone zostały historyczne i współczesne instrumenty muzyczne (nie tylko europejskie), również skrótowy ich zapis stosowany w partyturach. Zawiera on ponadto podstawowe pojęcia z zakresu akustyki, hasła dotyczące zagadnień muzyki rozrywkowej, a także muzycznych zagadnień technicznych XXI wieku.
Bezpośrednio po haśle znajdują się informacje w nawiasie. Dotyczą one historycznego lub legendarnego pochodzenia wyrazu (wyrażenia), a następnie polskiej wymowy haseł obcojęzycznych, podanych w przybliżeniu według zasad fonetycznych, w najbardziej przystępnej formie.

Materiały metodyczne pt. SOLFEŻ W PIEŚNIACH zawierają zbiór pieśni do wykorzystania na lekcjach „Kształcenia słuchu” w szkołach muzycznych I stopnia (II stopnia).

Uczniowie szkoły muzycznej śpiewają niewiele pieśni. Wskazane jest, aby mieli oni ich zestaw w swych biblioteczkach domowych. Nauczyciele prowadzący zajęcia czytania nut głosem (solfeżu) często pragną uatrakcyjnić swoje lekcje. Większy zestaw pieśni wychodzi na przeciw tej potrzebie i stwarza możliwości korzystania z nowych, atrakcyjnych melodii z literatury muzycznej. Niektóre z pieśni znane są uczniom z lekcji audycji muzycznej. Oprócz ich zastosowania w nauce solfeżu i ułatwieniu słuchowego rozpoznawania interwałów przyczyniają się do przybliżenia i rozpoznawania literatury muzycznej.

Cykl wydawniczy Spotkania z kompozytorami ma za zadanie upowszechnianie wiedzy o najważniejszych kompozytorach w historii muzyki. W każdej części znajdziemy życiorys kompozytora, opis jego twórczości wraz z reprezentatywną formą muzyczną, fragment utworu (jego genezę) - można go zagrać na fortepianie, skrzypcach, flecie (lub innym instrumencie muzycznym), jak również keyboardzie, a także słowniczek muzyczny związany z danym twórcą oraz zagadki muzyczne.

Cykl wydawniczy Spotkania z kompozytorami ma za zadanie upowszechnianie wiedzy o najważniejszych kompozytorach w historii muzyki. W każdej części znajdziemy życiorys kompozytora, opis jego twórczości wraz z reprezentatywną formą muzyczną, fragment utworu (jego genezę) - można go zagrać na fortepianie, skrzypcach, flecie (lub innym instrumencie muzycznym), jak również keyboardzie, a także słowniczek muzyczny związany z danym twórcą oraz zagadki muzyczne.

Cykl wydawniczy Spotkania z kompozytorami ma za zadanie upowszechnianie wiedzy o najważniejszych kompozytorach w historii muzyki. W każdej części znajdziemy życiorys kompozytora, opis jego twórczości wraz z reprezentatywną formą muzyczną, fragment utworu (jego genezę) - można go zagrać na fortepianie, skrzypcach, flecie (lub innym instrumencie muzycznym), jak również keyboardzie, a także słowniczek muzyczny związany z danym twórcą oraz zagadki muzyczne.

Cykl wydawniczy Spotkania z kompozytorami ma za zadanie upowszechnianie wiedzy o najważniejszych kompozytorach w historii muzyki. W każdej części znajdziemy życiorys kompozytora, opis jego twórczości wraz z reprezentatywną formą muzyczną, fragment utworu (jego genezę) - można go zagrać na fortepianie, skrzypcach, flecie (lub innym instrumencie muzycznym), jak również keyboardzie, a także słowniczek muzyczny związany z danym twórcą oraz zagadki muzyczne.

Cykl wydawniczy Spotkania z kompozytorami ma za zadanie upowszechnianie wiedzy o najważniejszych kompozytorach w historii muzyki. W każdej części znajdziemy życiorys kompozytora, opis jego twórczości wraz z reprezentatywną formą muzyczną, fragment utworu (jego genezę) - można go zagrać na fortepianie, skrzypcach, flecie (lub innym instrumencie muzycznym), jak również keyboardzie, a także słowniczek muzyczny związany z danym twórcą oraz zagadki muzyczne.

Cykl wydawniczy Spotkania z kompozytorami ma za zadanie upowszechnianie wiedzy o najważniejszych kompozytorach w historii muzyki. W każdej części znajdziemy życiorys kompozytora, opis jego twórczości wraz z reprezentatywną formą muzyczną, fragment utworu (jego genezę) - można go zagrać na fortepianie, skrzypcach, flecie (lub innym instrumencie muzycznym), jak również keyboardzie, a także słowniczek muzyczny związany z danym twórcą oraz zagadki muzyczne.

“Staropolskie kolędowanie” to jasełka składające się z czterech odsłon.

Książka zatytułowana Teoria muzyki przedstawia elementarne zagadnienia związane z teoretycznymi podstawami muzyki. Jest to publikacja jedyna w swoim rodzaju w sposób przystępny przybliża podstawowe problemy teorii muzyki. Zawiera wyjaśnienia rozmaitych pojęć i zjawisk muzycznych od tych najprostszych (jak na przykład pięciolinia) do trudniejszych i bardziej skomplikowanych.
Wszystkie główne kwestie materiału teoretycznego zobrazowane zostały za pomocą tabel. Stanowi to plastyczny sposób prezentowania uproszczonego zapisu dla lepszego zrozumienia opisywanych treści muzycznych.
Teoria muzyki przeznaczona jest dla szerokiego kręgu odbiorców.

Książka zawierająca podstawy harmonii. Ta gałąź teorii muzyki to wiedza niezbędna dla każdego muzyka. Autor podręcznika w zabawny i przystępny sposób wprowadza nas w tajniki budowy i łączenia akordów. Znakomitym uzupełnieniem podręcznika są ćwiczenia dostępne w naszej internetowej księgarni muzycznej.

Zeszyt nutowy - notatnik w formacie A4 stojącym (210 x 297 mm), w oprawie miękkiej na spirali - 12 linii.
Wygodny do notowania nut. 96 kartek.

Zeszyt nutowy - notatnik w formacie A4 stojącym (210 x 297 mm), w oprawie miękkiej na spirali - 12 linii.
Wygodny do notowania nut. 60 kartek.

Zeszyt nutowy - notatnik w formacie A4 leżącym (210 x 297 mm), w oprawie miękkiej na spirali - 8 linii.
Wygodny do notowania nut. 32 kartki.

Zeszyt nutowy - notatnik w formacie A4 stojącym (210 x 297 mm), w oprawie miękkiej na spirali - 12 linii.
Wygodny do notowania nut. 32 kartki.

Zeszyt nutowy w szerokie linie - dla dzieci pierwszych klas szkół muzycznych. Zeszyt spiralowany- kolorowa foliowana okładka. Format A4 (297 x 210) - poziomy

Zeszyt nutowy w szerokie linie - dla dzieci pierwszych klas szkół muzycznych. Zeszyt spiralowany- kolorowa foliowana okładka. Format A4 (297 x 210) - poziomy

Zeszyt nutowy w szerokie linie - dla dzieci pierwszych klas szkół muzycznych. Zeszyt spiralowany- kolorowa foliowana okładka. Format A4 (297 x 210) - poziomy

Zeszyt przeznaczony dla najmłodszych dzieci, w szeroką pięciolinię - 13mm, która ułatwia poznawanie zapisu nutowego. Zeszyt zawiera 32 strony po 5 pięciolinii na stronie. Polecany dzieciom na początkowym etapie nauki w szkole muzycznej lub w ogniskach muzycznych.

Dodatkowo na wewnętrznych stronach okładki znajdują się:

    1. Podstawy pisma nutowego
    2. Tabela chwytów dźwiękowych na flet prosty sopranowy c
    3. Chwyty gitarowe

Zeszyt nutowy - notatnik w formacie A4 leżącym (210 x 297 mm), w oprawie miękkiej na spirali - 8 linii.
Wygodny do notowania nut. 60 kartek.

Zeszyt nutowy - notatnik w formacie A4 stojącym (210 x 297 mm), w oprawie miękkiej na spirali - 12 linii.
Wygodny do notowania nut. 32 kartki.

Zeszyt nutowy - notatnik w formacie A4 stojącym (210 x 297 mm), w oprawie miękkiej na spirali - 12 linii.
Wygodny do notowania nut. 96 kartek.

12 łatwych miniatur na fortepian opartych o metodę Kodalyego.

Podręcznik, który pozwoli opanować teorię akordów w kilka minut! Chord Wheel to rewolucyjne narzędzie dla każdego muzyka – pozycja zawiera najbardziej istotne i praktyczne zastosowania teorii akordów.

Audycje muzyczne - tom 1 - klasa IV szkoły muzycznej - Tematy muzyczne w opracowaniu Liliany Zganiacz-Mazur.

Do książki załączone są dwie płyty CD, na których znajdziemy nagrania wszystkich fragmentów utworów, które są w nutach zawartych w podręczniku.

BOX „100 na 100” to ekskluzywne wydawnictwo, dokumentujące ostatnie 100 lat polskiej muzyki (wersja polska i angielska).

36 płyt CD z nagraniami wszystkich utworów z listy „100 na 100”. Aż 60 rejestracji wykonanych na zlecenie PWM-u, pozostałe nagrania zostały pozyskane z archiwów Polskiego Radia i Polskich Nagrań.
Wśród orkiestr, chórów i zespołów znalazły się m.in. Filharmonia Narodowa, Narodowa Orkiestra Symfoniczna Polskiego Radia, Polska Orkiestra Radiowa, Narodowe Forum Muzyki, Orkiestra Teatru Wielkiego–Opery Narodowej, Sinfonia Iuventus, Sinfonia Varsovia, Orkiestra Aukso, Sinfonietta Cracovia, Kwartet Śląski, Chór Polskiego Radia, Camerata Silesia. Z dyrygentów warto wymienić maestrów Łukasza Borowicza, Jacka Kaspszyka, Jana Krenza, Jerzego Maksymiuka, Marka Mosia, Grzegorza Nowaka, Antoniego Wita. Do grona solistów należą m.in. Joanna Freszel, Tomasz Konieczny, Aleksandra Kurzak, Olga Pasiecznik, Arnold Rutkowski, Agata Zubel (dostępne na Spotify czy Apple Music).

Bogato ilustrowana książka „100 lat z dziejów polskiej muzyki” autorstwa Danuty Gwizdalanki.

„Zeszyty dekad” – dziesięć publikacji, w których uznani muzykologowie i publicyści muzyczni kreślą portrety kompozytorskie i odkrywają tajniki związane z powstaniem utworów.

Seria: projekt: 100 na 100. Muzyczne Dekady Wolności
Wersja językowa wydania: pol
Wersja językowa słów: pol
Nr wydania: 1
Rok wydania: 2019
Postaci: Książki z płytą cd/Dvd

Najpopularniejszy podręcznik do nauki gry na gitarze. Na początku uczeń poznaje instrument: jego części składowe, sposoby trzymania gitary, oznaczenia palców i strun. We wstępie Powroźniak przedstawia również ogólne uwagi na temat wydobywania dźwięków i sposobów ćwiczenia. W dalszej części podręcznika uczeń poznaje tonacje, artykulację, sposoby gry wielodźwięków oraz w pozycjach i in. Ważnym elementem szkoły są również rozdziały zatytułowane „Powtarzamy wiadomości o muzyce” przy lekturze których uczeń systematyzuje zdobytą wiedzę.

„Czarno na białym, czyli jaki kolor ma muzyka?” od odgłosów zwierząt przechodzi z kolei do kolorów, pokazując, że instrumenty mienią się barwami, a dodatkowy koloryt wprowadzają stroje muzyków, a także batuta dyrygenta.

Prezentowany zbiór duetów na skrzypce powstał z myślą kształtowania świadomości muzycznej młodych muzyków w trudnej dziedzinie wykonawstwa, jaką jest muzyka kameralna. Moim celem nie było jednak wyłącznie rozwijanie słuchu i intelektu uczniów, lecz przede wszystkim obdarowanie ich przyjemnością wspólnego muzykowania.

Podręcznik przeznaczony jest dla uczniów szkół muzycznych II stopnia i liceów muzycznych. Atrakcyjne walory narracyjne podręcznika podkreśla bogata ikonografia, liczne przykłady nutowe i mapy oraz ciekawy i oryginalny zestaw pomysłów dydaktycznych, służących sprawdzaniu stopnia opanowania materiału i rozwijaniu zainteresowań uczniów.

Tradycyjna szkoła dla saksofonistów klasycznych. Tom pierwszy zawiera etiudy i transkrypcje utworów, które stanowią znakomite kompendium nauczania przez pierwsze lata nauczania. Każde z ćwiczeń jest szczegółowo opisane co do prawidłowego sposobu wykonania. Publikacja zawiera fotografie i tablice poglądowe, które uatrakcyjniają i ułatwiają początki nauki gry na saksofonie.

ćwiczenia 1-, 2-, 3- i 4-głosowe

Część druga „Solfeża” zawiera ćwiczenia w tonacjach od trzech znaków. Większość czytanek stanowią wyjątki z dzieł kompozytorów polskich i obcych oraz polskie pieśni ludowe. Ćwiczenia należy wykorzystywać jako materiał: a) do opracowania na lekcjach w szkole, b) do czytania a vista, c) do samodzielnego opracowania przez ucznia w domu.

Materiał nutowy przeznaczony dla dzieci rozpoczynających swoją muzyczną przygodę i tych nieco starszych. Podręcznik ten – poprzez dodanie do melodii słów – pozwala uczniowi wkroczyć w krainę muzyki, jak w świat fascynującej przygody.

''Mały solfeż'' jest zbiorem ćwiczeń do czytania nut głosem. Przeznaczony w zasadzie dla ognisk muzycznych, może być również z pożytkiem stosowany w niższych klasach szkół muzycznych lub zakładach kształcenia nauczycieli, a także służyć samoukom. Materiał, oparty przeważnie na polskiej pieśni ludowej, jest ułożony progresywnie pod względem trudności. Przy końcu podręcznika zostały umieszczone ćwiczenia rytmiczne.

 „Muzyka z patyka, czyli skąd się biorą dźwięki?” jest opowieścią o tym, co sprawia, że instrumenty grają. Na kolejnych kartach poznajemy odmienne sposoby wydobycia dźwięku, które pozwalają odróżnić od siebie kolejne grupy instrumentów. Dowiadujemy się także, jak różnorodne są materiały, z których buduje się instrumenty, a także, że cisza to też muzyka!

Niniejsza książka jest podręcznikiem adresowanym do uczniów szkół muzycznych II stopnia i liceów muzycznych, oraz tych czytelników, którzy - mając już pewne doświadczenia w grze na instrumencie oraz opanowany materiał zasad muzyki - zechcą we własnym zakresie zdobyć wiedzę i umiejętności z zakresu harmonii. [Jacek Targosz]

„Szkoła pomyślana została jako podręcznik do nauczania początkowego dla dzieci w różnym wieku. Można ją wykorzystywać zarówno w nauczaniu szkolnym, jak i przedszkolnym. Materiał uzupełniają gamy, krótkie ćwiczenia, etiudy oraz opatrzone tytułami drobne utworki. Całość została podzielona na dwie części. W pierwszej części uczeń zapoznaje się z podstawowymi elementami techniki skrzypcowej. Część druga obejmuje zmiany pozycji, jeden z najbardziej 'skrzypcowych” rodzajów artykulacji - staccato, bardziej skomplikowane układy rytmiczne - rytm sicilianowy, triole, synkopy, oraz ozdobniki. Fotografie i rysunki mogą stanowić istotną pomoc dla ucznia podczas jego pracy domowej. Nowością tego podręcznika jest wyraźne wyartykułowanie poszczególnych problemów - zadań oraz ich powiązanie w jedną konsekwentną całość.

W polskiej literaturze muzycznej od dawna już odczuwa się brak podręcznika do nauki gry na flecie. Będące dotychczas w użyciu obce podręczniki, przeważnie niemieckie i francuskie, opracowane zostały kilkadziesiąt lat temu, nie uwzględniają więc znacznego w ostatnim czasie postępu w technice gry na flecie. Często zdarzało się tak, że brak polskiej szkoły zniechęcał wielu uczniów do nauki gry i był powodem stosunkowo małej u nas popularności tego ważnego instrumentu. Chcąc...

Szkoła gry na instrumentach dętych Ludwika Lutaka

Popularna seria utworów dla dzieci. Zbiór zawiera 76 łatwych kompozycji fortepianowych. Większość z nich stanowi opracowania znanych i lubianych dzieł takich twórców jak: Moniuszko (tematy z „Halki”, „Strasznego dworu”), Verdi, Bizet („Carmen”) czy Mozart („Marsz turecki”).

Zeszyt ćwiczeń uzupełniający i utrwalający wiadomości z podręcznika do audycji muzycznych ''W krainie muzyki''.

Nowe wydanie najpopularniejszego podręcznika zawierającego podstawy teorii muzyki. Znany i lubiany podręcznik otrzymał nową szatę graficzną.

Zeszyt II zawiera: (1) gamy diatoniczne w odległości oktawy, decymy, tercji i seksty; (2) pasaże toniczne, dominantowe septymowe i zmniejszone septymowe, zwykłe i mieszane; (3) gamę chromatyczną i (4) całotonową. Wszystkie gamy i pasaże należy grać w zasięgu czterech oktaw w ruchu równoległym i kombinowanym. [Zbigniew Drzewiecki, Jan Ekier, Jan Hoffman, Adam Rieger]

Wśród problemów technicznych zawartych w II części naszej ''Szkoły gry na skrzypcach'' wysuwa się na plan pierwszy nauka gry w pozycjach II i III. Podręcznik przynosi też rozwinięcie problemów technicznych zawartych w części I.

Audycje muzyczne - tom 3, część 1 (klasa VI) - Tematy muzyczne - Podstawy historii muzyki - w opracowaniu Liliany Zganiacz-Mazur.

Do książki załączone są dwie płyty CD, na których znajdziemy nagrania wszystkich fragmentów utworów, które są w nutach zawartych w podręczniku.

Dziesięć popularnych przebojów scenicznych dla młodych wykonawców, doskonałych na przesłuchania, zaaranżowanych i nagranych w najbardziej odpowiednich tonacjach dla młodych wykonawców. Śpiewnik zawiera linię melodyczną z podpisanym tekstem piosenek, chwytami i diagramami akordów gitarowych oraz aranżację na fortepian. Do książki załączona jest płyta CD zawierająca profesjonalne podkłady dźwiękowe do każdego utworu ze śpiewnika.

Piosenki artystyczne - 15 utworów, w opracowaniu na głos z fortepianem. Wydanie zawiera 2 płyty CD z akompaniamentem i lekcjami wymowy (dykcji) prowadzonymi przez native speakera.

Łatwa do przygotowania kompozycja, oparta na łacińskim tekście „Pulchra es amica mea” z Pieśni Salomona. Jest doskonałym wyborem dla chórów szkół średnich, kościelnych i wspólnotowych. Dzięki muzyce inspirowanej nastrojowymi światłami zorzy polarnej wykonanie tej pieśni wywoła imponujące wrażenie.

Utwór The Rose z albumu Winter Songs, w opracowaniu na chór mieszany, z akompaniamentem fortepianu lub opcjonalnie, kwartetu smyczkowego.

Zbiór kolęd i pastorałek na głos z fortepianem w opracowaniu znakomitego kompozytora Edwarda Pałłasza pozwala nie tylko na wzbogacenie repertuaru o piękne, melodyjne i stare, może nawet zapomniane utwory, ale również daje możliwość usłyszenia ich w nowym brzmieniu z końca XX wieku. Idealne do wykorzystania w przedstawieniach jasełkowych przez przedszkolaków, dzieci i młodzież szkolną, kółka teatralne aż po profesjonalne zespoły aktorskie.

5 psalmów: Psalm V, VIII, XXV, XXXIV, XVI, w przekładzie Jana Kochanowskiego w opracowaniu na chór mieszany trzy i czterogłosowy - muzyka Grzegorz Miśkiewicz.

Pieśń w opracowaniu na chór SAB. Autor opracowania Jerzy Paczyński

Pieśń Adeste Fideles w opracowaniu na chór SAB. Autor opracowania Magdalena Kaczmarkiewicz

Pełny zapis akatystu ku czci Bogurodzicy w opracowaniu na chór trzygłosowy i solistów. Jeden z najpiękniejszych śpiewów liturgicznych wschodu oddaje cześć i uwielbienie Bogu. Śpiewany w postawie stojącej, składa się z 24 strof: Ikosów i Kondiakonów. Prezentowana publikacja to pierwszy nutowy zapis tego niezwykłego i uroczystego hymnu. Pakiet zawiera pełną partyturę dla dyrygenta oraz 16 szt. wyciągów głosów dla chóru.

Pełny zapis nutowy Akatystu ku czci Bogurodzicy.

Akatyst jest hymnem liturgicznym dla Kościołów Wschodu. Śpiewany w postawie stojącej jest jednym z najpiękniejszych śpiewów liturgicznych. Uważa się go za najstarszy hymn maryjny. Wydana przez nas publikacja zawiera wyciąg głosowy wszystkich 24 strof - Ikosów i Kondakionów w opracowaniu na kantorów i trzygłosowy chór.

Pakiet zawiera pełną partyturę dla dyrygenta oraz 16 szt. zapisu nutowego dla chórzystów.

Pełny zapis akatystu ku czci Ducha Świętego w opracowaniu na chór trzygłosowy i solistów.Jeden z najpiękniejszych śpiewów liturgicznych wschodu oddaje cześć i uwielbienie Bogu. Śpiewany w postawie stojącej, składa się z 24 strof: Ikosów i Kondiakonów.  Prezentowana publikacja to pierwszy nutowy zapis tego niezwykłego i uroczystego hymnu.

UWAGA! Na indywidualne zamówienie możliwa jest dowolna kombinacja partytury z wyciągami chóralnymi.

Pełny zapis akatystu ku czci Ducha Świętego w opracowaniu na chór trzygłosowy i solistów do pobrania w pdf.

Jeden z najpiękniejszych śpiewów liturgicznych wschodu oddaje cześć i uwielbienie Bogu. Śpiewany w postawie stojącej, składa się z 24 strof: Ikosów i Kondiakonów.  Prezentowana publikacja to pierwszy nutowy zapis tego niezwykłego i uroczystego hymnu.

Pełny zapis akatystu ku czci św. Józefa na chór trzygłosowy i solistów. Jeden z najpiękniejszych śpiewów liturgicznych wschodu oddaje cześć i uwielbienie Bogu. Śpiewany w postawie stojącej, składa się z 24 strof: Ikosów i Kondiakonów.  

Wiązanka melodii ludowych na Andrzejki - kompozycja w opracowaniu na chór SATB. Autor opracowania Magdalena Kaczmarkiewicz

Pieśń w opracowaniu na chór SAB. Autor opracowania Jerzy Paczyński

Zbiór zawiera opracowania chóralne pieśni, zazwyczaj 4-głosowych, w dużej części nieznanych lub opartych na nieznanych melodiach, często ludowych, ale także własne kompozycje Autora. Znajdują się tu również utwory świeckie – są to kompozycje do tekstów wierszy polskich poetów lub opracowania piosenek ludowych. Niestety, Autor najczęściej nie podawał źródeł tekstów i melodii, rzadko też zamieszczał datę powstania, jednak wszystkie informacje, które były zawarte w rękopisach, zostały umieszczone przy zapisie nutowym. Pieśni religijne są podzielone na okresy liturgiczne, te natomiast, które trudno zakwalifikować do konkretnej kategorii, bądź jednostkowo reprezentują jakiś dział, zostały umieszczone w rozdziale „Pieśni różne”.

Zbiór zawiera opracowania chóralne pieśni, zazwyczaj 4-głosowych, w dużej części nieznanych lub opartych na nieznanych melodiach, często ludowych, ale także własne kompozycje Autora. Znajdują się tu również utwory świeckie – są to kompozycje do tekstów wierszy polskich poetów lub opracowania piosenek ludowych. Niestety, Autor najczęściej nie podawał źródeł tekstów i melodii, rzadko też zamieszczał datę powstania, jednak wszystkie informacje, które były zawarte w rękopisach, zostały umieszczone przy zapisie nutowym. Pieśni religijne są podzielone na okresy liturgiczne, te natomiast, które trudno zakwalifikować do konkretnej kategorii, bądź jednostkowo reprezentują jakiś dział, zostały umieszczone w rozdziale „Pieśni różne”.

Wersja organowa zawiera po raz pierwszy edytowane partie wiolonczeli i kontrabasu. Utwór skomponowany w 1887 roku na chór z organami. Do wykonania również przez amatorskie chóry kościelne. Pełna partytura zawiera dodatkowo edytowane po raz pierwszy partie wiolonczeli i kontrabasu. Dvorák sam je napisał w transkrypcji wersji organowej.

Zbiór 25 utworów chóralnych Ars Choralis Barok jest kontynuacją wydanego w 2010 roku zeszytu Ars Choralis Średniowiecze, Renesans, który obejmował kompozycje z okresu średniowiecza i renesansu. Został pomyślany jako materiał dla dyrygentów pracujących z zespołami chóralnymi o różnym stopniu zaawansowania. Podstawową jego część stanowią partytury wybranych utworów skomponowanych przez wybitnych twórców XVII i XVIII wieku. W zakresie środków wykonawczych zostały one opracowane przez wykładowców Katedry Chóralistyki Akademii Muzycznej w Krakowie.

Pieśń w opracowaniu na chór SAB. Autor opracowania Jerzy Paczyński

Pieśń Ave Maria w opracowaniu na chór SATB a cappella. Autor opracowania Magdalena Kaczmarkiewicz

20 piosenek, kompozycji Magdaleny Kaczmarkiewicz do tekstów - wierszy m.in. Elżbiety Burakowskiej, Władysława Domeradzkiego, Stanisława Grochowiaka, Czesława Janczarskiego, Marii Kownackiej, Janiny Porazińskiej, Ewy Szelburg-Zarembiny, Jana Sztaudyngera, Juliana Tuwima. Zbiór zawiera zapis nutowy na głos z fortepianem. Książka w formie e-booka - plik pdf do pobrania.

Pieśń w opracowaniu na chór SAB. Autor opracowania Jerzy Paczyński