Ładnie gram na skrzypcach - dla klas I-III - Ewa Iwan

Druga część szkoły na kontrabas Holgera Sassmannshausa. Uczeń poznaje kolejne pozycje i melodie, podręcznik wprowadza także duety.

Zbiór audycji muzycznych zawierających podstawy teorii literatury muzycznej, dla klasy 4 szkoły muzycznej I stopnia.

Zbiór audycji muzycznych zawierających podstawy historii muzyki, dla klasy 6 szkoły muzycznej I stopnia.

Zawarta w książce Metoda Bajkowskiej uczy gry z nut na fortepianie poprzez pedagogikę zabawy. Przygody bohaterów, siedmiorga Nutek, których przygody z łatwością tłumaczą trudne zasady notacji muzycznej. Dzieci zauroczone bajkową historią z łatwością zapamiętują tak poznaną wiedzę. To najlepszy, najbardziej naturalny dla dzieci sposób uczenia się, który pobudza ich wyobraźnię i kreatywność – pozwala na twórcze “przetworzenie” wiedzy poprzez fantazję i zabawę.

Książka przeznaczona jest dla początkujących i zaczynających naukę gry od podstaw. Utwory zawarte w zbiorze ułożone są według stopnia trudności.

Autor poprowadzi Cię za rękę w pierwszych krokach z gitarą, dając solidne fundamenty. Maksimum grania znanych i lubianych hitów (zaprezentowanych identycznie jak w oryginale), minimum nudnych ćwiczeń! Czytanie nut, granie kostką, gra akordowa oraz budowa akordów, interwały, pierwsza solówka, granie palcami... to tylko niektóre z tematów. Wszystko wytłumaczone zaskakująco prosto i skutecznie (przez Jarosława Nyckowskiego - czynnego muzyka, kompozytora i pedagoga z doświadczeniem)! Nie ma szans, że nie zrozumiesz. Ponad 20 lekcji w niesamowitej jakości 4K! Uwaga! Sekcja komentarzy pozwalająca gromadzić wspaniałą społeczność gitarową, a także zadać pytanie, czy zaprezentować swoje wykonanie danego przykładu! To pierwsza w Polsce taka możliwość w kursie gitarowym! Do kursu najlepsza będzie gitara elektryczna bądź akustyczna.

"Ja i pianino” jest jedynym w swoim rodzaju kursem nauki gry na fortepianie dla dzieci. Autorzy publikacji oparli się na najnowocześniejszych światowych trendach edukacji muzycznej dla najmłodszych. Książeczka jest napisana w sposób zrozumiały dla dzieci, a wszystkie jej części są opracowane tak, by nauka stała się dla dziecka przyjemnością.

Pierwsza część praktycznej szkoły gry na gitarze klasycznej. 

Kształcenie słuchu wydane przez Wydawnictwo Muzyczne Contra jest to cykl książek obejmujący swoim zakresem cały materiał do szkół muzycznych I stopnia. Materiał podzielony jest na 6 klas i opiera się głównie na obowiązującym programie nauczania.
Poszczególne zagadnienia objaśnione są w każdej części w sposób dostępny, według pewnych zasad. Dla uczniów klas I - III podany został najpierw materiał teoretyczny, a następnie jego utrwalenie poprzez ćwiczenia pisane (w połączeniu z kaligrafią muzyczną), ćwiczenia rytmiczne, ćwiczenia melodyczne i dwugłosowe ćwiczenia rytmiczno - melodyczne. Po każdym dziale tematów znajdują się ćwiczenia sprawdzające.

Zastosowana została forma rozmowy z uczniami, co ułatwia i uatrakcyjnia naukę. Materiał teoretyczny omawia Muzykuś, ćwiczenia melodyczne wprowadza Melodyjka, ćwiczenia rytmiczne - Rytminka, a ćwiczenia sprawdzające - Testuś.
Wszystkie tematy opracowane są za pomocą dużej ilości ćwiczeń, melodii oraz piosenek.
Mamy nadzieję, że publikacja ta będzie interesująca dla pedagogów. Przystępna forma prezentacji zagadnień może być także pomocą dla rodziców uczących się dzieci.

Kształcenie słuchu wydane przez Wydawnictwo Muzyczne Contra jest to cykl książek obejmujący swoim zakresem cały materiał do szkół muzycznych I stopnia. Materiał podzielony jest na 6 klas i opiera się głównie na obowiązującym programie nauczania.
Poszczególne zagadnienia objaśnione są w każdej części w sposób dostępny, według pewnych zasad. Dla uczniów klas I - III podany został najpierw materiał teoretyczny, a następnie jego utrwalenie poprzez ćwiczenia pisane (w połączeniu z kaligrafią muzyczną), ćwiczenia rytmiczne, ćwiczenia melodyczne i dwugłosowe ćwiczenia rytmiczno - melodyczne. Po każdym dziale tematów znajdują się ćwiczenia sprawdzające.

Zastosowana została forma rozmowy z uczniami, co ułatwia i uatrakcyjnia naukę. Materiał teoretyczny omawia Muzykuś, ćwiczenia melodyczne wprowadza Melodyjka, ćwiczenia rytmiczne - Rytminka, a ćwiczenia sprawdzające - Testuś.
Wszystkie tematy opracowane są za pomocą dużej ilości ćwiczeń, melodii oraz piosenek.
Mamy nadzieję, że publikacja ta będzie interesująca dla pedagogów. Przystępna forma prezentacji zagadnień może być także pomocą dla rodziców uczących się dzieci.

Kształcenie słuchu wydane przez Wydawnictwo Muzyczne Contra jest to cykl książek obejmujący swoim zakresem cały materiał do szkół muzycznych I stopnia. Materiał podzielony jest na 6 klas i opiera się głównie na obowiązującym programie nauczania.
Poszczególne zagadnienia objaśnione są w każdej części w sposób dostępny, według pewnych zasad. Dla uczniów klas I - III podany został najpierw materiał teoretyczny, a następnie jego utrwalenie poprzez ćwiczenia pisane (w połączeniu z kaligrafią muzyczną), ćwiczenia rytmiczne, ćwiczenia melodyczne i dwugłosowe ćwiczenia rytmiczno - melodyczne. Po każdym dziale tematów znajdują się ćwiczenia sprawdzające.

Zastosowana została forma rozmowy z uczniami, co ułatwia i uatrakcyjnia naukę. Materiał teoretyczny omawia Muzykuś, ćwiczenia melodyczne wprowadza Melodyjka, ćwiczenia rytmiczne - Rytminka, a ćwiczenia sprawdzające - Testuś.
Wszystkie tematy opracowane są za pomocą dużej ilości ćwiczeń, melodii oraz piosenek.
Mamy nadzieję, że publikacja ta będzie interesująca dla pedagogów. Przystępna forma prezentacji zagadnień może być także pomocą dla rodziców uczących się dzieci.

Zeszyt jest zbiorem materiałów muzycznych ze wskazówkami metodycznymi, tworzonymi dla studentów Instytutu Muzyki Wydziału Artystycznego UMCS, w ramach prowadzonych przez Autorkę przedmiotów kierunkowych. Przedstawiana praca zawiera różnorodne przykłady muzyczne: piosenki, utwory instrumentalne, ćwiczenia tekstowe i rytmiczne, przerabiane i realizowane z różnymi grupami studentów na zajęciach praktycznych z takich przedmiotów jak: Zajęcia muzyczno-ruchowe z rytmiką, Instrumenty szkolne, Zespół Instrumentalny, Warsztaty muzyczne oraz techniki Orffa w terapii.

"Miniszkółka" zarówno dla gitarzystów klasycznych, jak i akustycznych czy elektrycznych. Kompozycje te mogą pełnić funkcję estetyczną oraz edukacyjną. Zapis nutowy uzupełniony został o tabulaturę i zapis akordowy. Zagadnienia teoretyczne łączą ze sobą cechy i prawidła występujące zarówno w muzyce klasycznej, jak i w szeroko pojętej muzyce rozrywkowej. 

Praca Ryszarda Golińskiego jest kwintesencją wieloletnich przemyśleń i doświadczeń pedagogicznych autora, skierowaną do szerokiego grona pedagogów gry skrzypcowej. Opracowanie w przystępniej formie zawiera wiele istotnych ćwiczeń i wskazówek mających zastosowanie zarówno w początkowym etapie nauczania, jak i w rozwiązywaniu problemów warsztatowych pojawiających się nawet w ostatnich latach kształcenia w szkołach II stopnia. Stanowi cenną pomoc metodyczną dla nauczycieli i zaawansowanych adeptów gry skrzypcowej.

Oto sławny Tatulczyk Moniuszko.
On Ci powie swój sekret na uszko:
kim był, co jadł i dla kogo tworzył –
opery świat przed Tobą otworzy!

Dlaczego Moniuszko nazywał siebie „tatulczykiem”? Odpowiedź znajdziemy w wierszowanej biografii, która przybliży dzieciom (i nie tylko!) postać sławnego polskiego kompozytora, o którym większość z nas wie stanowczo za mało. Opowiedziana i zilustrowana z przymrużeniem oka historia ojca polskiej opery w pigułce.

Illustrator: Marta Ruszkowska
Wersja językowa wydania: pol
Liczba stron: 24
Oprawa: twarda
Nr wydania: 1
Rok wydania: 2019
Postaci: książki
Format: 210 x 210 mm

12 łatwych miniatur na fortepian opartych o metodę Kodalyego.

Zbiór elementarnych ćwiczeń wokalnych skomponowanych przez Zoltána Kodály. Metoda Kodaly, oparta na notacji sol-fa, łącząca śpiew bez akompaniamentu fortepianowego z fonogestyką, jest zalecana do wprowadzania od najwcześniejszych etapów edukacji dziecka. Dzięki tej metodzie rozwija się umiejętności muzyczne, właściwą intonację i pewność rytmu - najważniejsze fundamenty edukacji muzycznej.

Kieszonkowe wydanie, zawierające krótką teorię budowy akordów (oraz 192 rysunki) na instrumenty klawiszowe. 

PROGRAM
- Takt 2/4 – Ćwierćnuta – Półnuta – Pauza ćwierćnutowa -
- Takt 3/4 – Znak repetycji – I i II volta -
- Takt 4/4 (C) – Fermata – Cała nuta – 
- Pauza półnutowa – Pauza całonutowa -
- Ósemki – Gama C-dur – Półnuta z kropką – Przedtakt -
- Przedłużanie wartości nut za pomocą łuku -
- Szesnastki – Trójdźwięk toniczny w gamie C-dur -
- Pauza szesnastkowa -
- Znaki chromatyczne: krzyżyk – bemol – kasownik -
- Tercja, kwinta i oktawa na I stopniu gamy C-dur -
- Gama G-dur – Tonacja G-dur -
- Ćwierćnuta z kropką – Pauza ósemkowa - 
- Grupa szesnastkowa: ósemka-dwie szesnastki -
- Artykulacja: staccato, legato -
- Grupa szesnastkowa: dwie szesnastki-ósemka -
- Gama F-dur – Tonacja F-dur -
- Grupa szesnastkowa: szesnastka-ósemka-szesnastka -
- Da capo al fine -
- Grupa szesnastkowa: ósemka z kropką-szesnastka -
- Grupa szesnastkowa: szesnastka-ósemka z kropką - 
- Ćwiczenia interwałowe: sekundy, tercje - 
- Ćwiczenia interwałowe: kwarty, kwinty, oktawy -

PROGRAM:

- Gama C-dur – Tonika – Tryton -
- Triada harmoniczna – Dominanta septymowa -
- Tonacja C-dur -
- Gama G-dur – Tonika – Tryton -
- Triada harmoniczna – Dominanta septymowa -
- Tonacja G-dur -
- Gama F-dur – Tonika – Tryton -
- Triada harmoniczna – Dominanta septymowa -
- Tonacja F-dur -
- Gama D-dur – Tonika – Tryton -
- Triada harmoniczna – Dominanta septymowa -
- Tonacja D-dur -
- Gama B-dur – Tonika – Tryton -
- Triada harmoniczna – Dominanta septymowa -
- Tonacja D-dur -
- Gama A-dur – Tonika – Tryton -
- Triada harmoniczna – Dominanta septymowa -
- Tonacja A-dur -
- Gama Es-dur – Tonika – Tryton -
- Triada harmoniczna – Dominanta septymowa -
- Tonacja Es-dur -
- Gama a-moll - Tonika – Tryton -
- Triada harmoniczna – Dominanta septymowa -
- Tonacja a-moll -
- Gama e-moll - Tonika – Tryton -
- Triada harmoniczna – Dominanta septymowa -
- Tonacja e-moll -
- Gama d-moll - Tonika – Tryton -
- Triada harmoniczna – Dominanta septymowa -
- Tonacja d-moll -
- Gama h-moll - Tonika – Tryton -
- Triada harmoniczna – Dominanta septymowa -
- Tonacja h-moll -
- Gama g-moll - Tonika – Tryton -
- Triada harmoniczna – Dominanta septymowa -
- Tonacja g-moll -
- Gama fis-moll - Tonika – Tryton -
- Triada harmoniczna – Dominanta septymowa -
- Tonacja fis-moll -
- Gama c-moll - Tonika – Tryton -
- Triada harmoniczna – Dominanta septymowa -
- Tonacja c-moll -
- Ćwiczenia interwałowe: sekundy, tercje, kwarty, kwinty, oktawy -
- Ćwiczenia interwałowe: seksty, septymy -
- Ćwiczenia interwałowe -
- Tryton -
- Interwały charakterystyczne -
- Trójdźwięki zmniejszone i zwiększone -
- Trójdźwięki majorowe, minorowe, zmniejszone i zwiększone -
- Zmienne metrum -
- Oktawa mała i dwukreślna -
- Klucz basowy -
- Alteracje – Ćwiczenia poza systemem dur-moll -

DEFINICJE
Pismo nutowe - Notacja muzyczna - Pięciolinia - Klucz muzyczny - Klucz wiolinowy - Nuta - Wartości rytmiczne dźwięków - Ćwierćnuta - Półnuta - Pauza - Wartości rytmiczne pauz - Pauza ćwierćnutowa - Takt - Takt 2/4 - Metrum - Jednostka miarowa (jednostka metryczna) - Akcent metryczny - Kreska taktowa - Nazwy dźwięków - Solmizacja - Solmizacyjne nazwy dźwięków - Literowe nazwy dźwięków - Linie dodane - Takt 3/4 – Repetycja (powtórzenie) – Volta (wolta) - Takt 4/4 (C) - Cała nuta – Fermata (korona) - Pauza półnutowa - Pauza całonutowa - Gama - Dur (major) - Gama durowa (gama majorowa) - Gama C-dur - Półton - Cały ton – Ósemka - Pauza ósemkowa - Tonacja - Tonacje majorowe (durowe) - Tonacja C-dur - Przedtakt – Odbitka - Łuk - Łuk łączący - Szesnastka - Pauza szesnastkowa - Kropka - Półnuta z kropką - Pauza półnutowa z kropką - Ćwierćnuta z kropką - Pauza ćwierćnutowa z kropką - Ósemka z kropką - Pauza ósemkowa z kropką - Trójdźwięk - Tonika - Trójdźwięk toniczny – Chromatyka - Znak chromatyczny (krzyżyk, bemol i kasownik) - Krzyżyk - Bemol - Kasownik - Stopień – Tercja - Kwinta - Oktawa - Gama G-dur - Znaki przykluczowe - Tonacja G-dur - Grupy szesnastkowe - Grupa szesnastkowa: ósemka-dwie szesnastki - Artykulacja - Znaki artykulacji – Staccato - Legato - Grupa szesnastkowa: dwie szesnastki - Gama F-dur – Grupa szesnastkowa: szesnastka-ósemka-szesnastka - Tonacja F-dur - Da capo al Fine - Grupa szesnastkowa: ósemka z kropką-szesnastka - Grupa szesnastkowa: szesnastka-ósemka z kropką – Interwał - Sekunda - Tercja - Kwarta - Kwinta - Oktawa

DEFINICJE
Gama B-dur - Tonacja B-dur - Gama A-dur - Tonacja A-dur - Gama Es-dur - Tonacja Es-dur - Trzydziestodwójka - Pauza trzydziestodwójkowa - Kropka (pojedyncza kropka, podwójna kropka, potrójna kropka, poczwórna kropka) - Gama molowa (minorowa) - Gama h-moll - Tonacja h-moll - Gama g-moll - Tonacja g-moll - Przekształcanie taktów - Gama fis-moll - Tonacja fis-moll - Gama c-moll - Tonacja c-moll - Transpozycja - Sekunda mała (półton) - Sekunda wielka (cały ton) - Sekunda zwiększona - Tercja mała - Tercja wielka - Kwarta czysta - Kwarta zwiększona (tryton) - Kwarta zmniejszona - Kwinta czysta - Kwinta zmniejszona (tryton) - Kwinta zwiększona - Seksta mała - Seksta wielka - Septyma mała - Septyma wielka - Oktawa czysta - Trójdźwięk - Trójdźwięk durowy (majorowy) - Trójdźwięk molowy (minorowy) - Trójdźwięk zwiększony - Trójdźwięk zmniejszony - Przewrót trójdźwięku - Akcent naturalny (akcent metryczny) - Jednostka miarowa (jednostka metryczna) - Oktawa czysta - Oktawa mała (zerowa) - Oktawa razkreślna - Oktawa dwukreślna - Klucz muzyczny - Klucz basowy - System tonalny - Dźwięki gamowłaściwe - Alteracja - Dźwięki alterowane.

Zeszyt ćwiczeń do realizacji przedmiotu "audycje muzyczne" w szkołach muzycznych I stopnia jest pierwszą tego typu pracą, która proponuje gotowe ujęcia tematów. Przedstawia metodę nauki słuchania muzyki, która ma na celu rozwijanie u uczniów wrażliwości i wyobraźni muzycznej, kształcenie zdolności percepcyjnych i umiejętności świadomego postrzegania zjawisk muzycznych, rozwijanie dyspozycji słuchowych oraz przekazanie uczniom wiadomości teoretycznych w zakresie potrzebnym do kontynuowania nauki w szkole II stopnia. Przeznaczony jest dla klasy IV i V cyklu sześcioletniego. Powstał w oparciu o program stworzony przez Dorotę Grochowską, zawarty w oddzielnym zeszycie dla nauczycieli.

Muzyczny brelok, zapakowany w eleganckie pudełeczko z napisem "Music is my life", to świetny pomysł na drobny upominek dla ludzi, którym ciągle coś w duszy gra, a muzyka jest nierozerwalnie związana z ich życiem. Muzyczny brelok do kluczy sprawi, że obdarowana osoba często będzie Cię ciepło wspominać.

Jedyny w języku polskim tak obszerny zbiór dotyczący prowadzenia chóru. Podręcznik przeznaczony jest zarówno dla dyrygentów chóru, jak i dla tych, których to zagadnienie interesuje teoretycznie. Publikacja składa się z dwóch części. Pierwsza część opisowa obejmująca metodologię, psychologię oraz problemy warsztatowe i interpretacyjne, druga to dodatek praktyczny. W dodatku nutowym znajdziemy nuty do 46 utworów.

Książka ABC – Historia muzyki ma za zadanie przedstawienie historii muzyki w sposób przystępny dla młodego czytelnika. Celem jej jest przybliżenie i umiejscowienie w czasie różnorodnych aspektów życia muzycznego na przestrzeni dziejów.

Motywujący plakat dla miłośników zarówno klasyki filmowej, jak i muzycznej.

Śpiewniczek zawiera teksty (wiele zwrotek) i nuty wszystkich kolęd i pastorałek śpiewanych w Polsce na początku XX wieku w okresie Bożonarodzeniowym, zarówno tych liturgicznych, jak i ludowych. Znajdują się w nim także kolędy bardzo piękne, regionalne, z oryginalną pisownią, nieznane w innych rejonach Polski. Pozycja posiada wielką wartość historyczną w dziejach rozwoju muzyki religijnej o charakterze ludowym.

Książka prof. H. Zielińskiej jest przystępnie napisanym podręcznikiem emisji głosu. Dzieło to w sposób szczególny podkreśla estetyczne wymiary posługiwania się językiem i akcentuje potrzebę podnoszenie kultury języka i śpiewu. Zawiera wiele rysunków i propozycji konkretnych ćwiczeń emisyjno-artykulacyjnych.
Podręcznik ten jest przeznaczony dla wszystkich, którzy wykorzystują własny aparat głosowy do pracy zawodowej. Liczne odniesienia do muzyki liturgicznej sprawiają, że powinni zainteresować się nim także śpiewacy kościelni, księża i katecheci.

Dyktanda harmoniczne
Dział III
Dyktanda harmoniczne
1. Dwudźwięki
a. Interwały proste
b. Interwały złożone w obrębie 2 oktaw
c. Interwały złożone powyżej 2 oktaw
2. Trójdźwięki
a. Postać zasadnicza /trójdźwięki majorowe; trójdźwięki minorowe; trójdźwięki zmniejszone;
trójdźwięki zwiększone/
b. Przewroty trójdźwięków /trójdźwięki majorowe; trójdźwięki minorowe; trójdźwięki
zmniejszone; trójdźwięki zwiększone/
c. Postać zasadnicza, i, ii przewrót od dźwięków gamy c-dur
d. Trójdźwięki zbudowane od dźwięków gamy c-dur
e. Trójdźwięki zbudowane od dźwięków zmienionych chromatycznie
3. Czterodźwięki - akord dominanty septymowej
a. Tonacje majorowe i minorowe /postać zasadnicza; i przewrót; ii przewrót; iii przewrót/
b. Postać zasadnicza, I, II, III przewrót od dźwięków gamy c-dur
c. Postać zasadnicza, I, II, III przewrót od dźwięków zmienionych chromatycznie
d. Rozwiązania dominanty septymowej /tonacje majorowe; tonacje minorowe/
e. Postać zasadnicza, I, II, III przewrót z rozwiązaniami /tonacje majorowe; tonacje
minorowe/
f. Postać zasadnicza, I, II, III przewrót z rozwiązaniami od dźwięków gamy c-dur - tonacje
majorowe
g. Postać zasadnicza, I, II, III przewrót z rozwiązaniami od dźwięków gamy c-dur - tonacje
minorowe
h. Postać zasadnicza, I, II, III przewrót z rozwiązaniami od dźwięków zmienionych
chromatycznie - tonacje majorowe
j. Postać zasadnicza, i, ii, iii przewrót z rozwiązaniami od dźwięków zmienionych
chromatycznie - tonacje minorowe
4. Pięciodźwięki - akord dominanty nonowej
a. Tonacje majorowe /dominanta nonowa; dominanta nonowa bez prymy/
b. Tonacje minorowe /dominanta nonowa; dominanta nonowa bez prymy/
c. Rozwiązania postaci zasadniczej dominanty nonowej /tonacje majorowe; tonacje
minorowe
d. Rozwiązania dominanty nonowej bez prymy /tonacje majorowe; tonacje minorowe/
e. Rozwiązania postaci zasadniczej dominanty nonowej i dominanty nonowej
bez prymy /tonacje majorowe; tonacje minorowe/
5. Kadencje
a. Tonacje majorowe /kadencja doskonała - tonacje krzyżykowe i bemolowe; kadencja zwodnicza -
tonacje krzyżykowe i bemolowe; kadencja plagalna - tonacje krzyżykowe i bemolowe; kadencja zawieszona -
tonacje krzyżykowe i bemolowe/
b. Tonacje minorowe /kadencja doskonała - tonacje krzyżykowe i bemolowe; kadencja zwodnicza -
tonacje krzyżykowe i bemolowe; kadencja plagalna - tonacje krzyżykowe i bemolowe; kadencja zawieszona -
tonacje krzyżykowe i bemolowe/
c. Kadencje doskonałe, plagalne, zwodnicze, zawieszone, wielkie doskonałe -
tonacje majorowe /gama c-dur; tonacje krzyżykowe; tonacje bemolowe/
tonacje minorowe /gama a-moll; tonacje krzyżykowe; tonacje bemolowe/
6. Dyktanda funkcyjne
a. Tonacje majorowe
b. Tonacje minorowe

Dyktanda harmoniczne
Dział III
Dyktanda harmoniczne
1. Dwudźwięki
a. Interwały proste
b. Interwały złożone w obrębie 2 oktaw
c. Interwały złożone powyżej 2 oktaw
2. Trójdźwięki
a. Postać zasadnicza /trójdźwięki majorowe; trójdźwięki minorowe; trójdźwięki zmniejszone;
trójdźwięki zwiększone/
b. Przewroty trójdźwięków /trójdźwięki majorowe; trójdźwięki minorowe; trójdźwięki
zmniejszone; trójdźwięki zwiększone/
c. Postać zasadnicza, i, ii przewrót od dźwięków gamy c-dur
d. Trójdźwięki zbudowane od dźwięków gamy c-dur
e. Trójdźwięki zbudowane od dźwięków zmienionych chromatycznie
3. Czterodźwięki - akord dominanty septymowej
a. Tonacje majorowe i minorowe /postać zasadnicza; i przewrót; ii przewrót; iii przewrót/
b. Postać zasadnicza, I, II, III przewrót od dźwięków gamy c-dur
c. Postać zasadnicza, I, II, III przewrót od dźwięków zmienionych chromatycznie
d. Rozwiązania dominanty septymowej /tonacje majorowe; tonacje minorowe/
e. Postać zasadnicza, I, II, III przewrót z rozwiązaniami /tonacje majorowe; tonacje
minorowe/
f. Postać zasadnicza, I, II, III przewrót z rozwiązaniami od dźwięków gamy c-dur - tonacje 
majorowe
g. Postać zasadnicza, I, II, III przewrót z rozwiązaniami od dźwięków gamy c-dur - tonacje 
minorowe
h. Postać zasadnicza, I, II, III przewrót z rozwiązaniami od dźwięków zmienionych 
chromatycznie - tonacje majorowe
j. Postać zasadnicza, i, ii, iii przewrót z rozwiązaniami od dźwięków zmienionych 
chromatycznie - tonacje minorowe
4. Pięciodźwięki - akord dominanty nonowej
a. Tonacje majorowe /dominanta nonowa; dominanta nonowa bez prymy/
b. Tonacje minorowe /dominanta nonowa; dominanta nonowa bez prymy/
c. Rozwiązania postaci zasadniczej dominanty nonowej /tonacje majorowe; tonacje
minorowe
d. Rozwiązania dominanty nonowej bez prymy /tonacje majorowe; tonacje minorowe/
e. Rozwiązania postaci zasadniczej dominanty nonowej i dominanty nonowej
bez prymy /tonacje majorowe; tonacje minorowe/
5. Kadencje
a. Tonacje majorowe /kadencja doskonała - tonacje krzyżykowe i bemolowe; kadencja zwodnicza -
tonacje krzyżykowe i bemolowe; kadencja plagalna - tonacje krzyżykowe i bemolowe; kadencja zawieszona -
tonacje krzyżykowe i bemolowe/
b. Tonacje minorowe /kadencja doskonała - tonacje krzyżykowe i bemolowe; kadencja zwodnicza -
tonacje krzyżykowe i bemolowe; kadencja plagalna - tonacje krzyżykowe i bemolowe; kadencja zawieszona -
tonacje krzyżykowe i bemolowe/
c. Kadencje doskonałe, plagalne, zwodnicze, zawieszone, wielkie doskonałe - 
tonacje majorowe /gama c-dur; tonacje krzyżykowe; tonacje bemolowe/
tonacje minorowe /gama a-moll; tonacje krzyżykowe; tonacje bemolowe/
6. Dyktanda funkcyjne
a. Tonacje majorowe
b. Tonacje minorowe

SEMESTR 1
DZIAŁ I
DYKTANDA MELODYCZNE
1. Dyktanda zwykłe i pamięciowe
2. Dyktanda z "szyfrem"
DZIAŁ II
DYKTANDA RYTMICZNE
Dyktanda zwykłe i pamięciowe
SEMESTR 2
DZIAŁ I
DYKTANDA MELODYCZNE
1. Dyktanda zwykłe i pamięciowe
2. Dyktanda z "szyfrem"
DZIAŁ II
DYKTANDA RYTMICZNE
Dyktanda zwykłe i pamięciowe

SEMESTR 1
DZIAŁ I
DYKTANDA MELODYCZNE
1. Dyktanda zwykłe i pamięciowe
2. Dyktanda z "szyfrem"
DZIAŁ II
DYKTANDA RYTMICZNE
Dyktanda zwykłe i pamięciowe
SEMESTR 2
DZIAŁ I
DYKTANDA MELODYCZNE
1. Dyktanda zwykłe i pamięciowe
2. Dyktanda z "szyfrem"
DZIAŁ II
DYKTANDA RYTMICZNE
Dyktanda zwykłe i pamięciowe

SEMESTR 1
DZIAŁ I
DYKTANDA MELODYCZNE
1. Dyktanda zwykłe i pamięciowe
2. Dyktanda z "szyfrem"
DZIAŁ II
DYKTANDA RYTMICZNE
Dyktanda zwykłe i pamięciowe
SEMESTR 2
DZIAŁ I
DYKTANDA MELODYCZNE
1. Dyktanda zwykłe i pamięciowe
2. Dyktanda z "szyfrem"
DZIAŁ II
DYKTANDA RYTMICZNE
Dyktanda zwykłe i pamięciowe

SEMESTR 1
DZIAŁ I
DYKTANDA MELODYCZNE
1. Dyktanda zwykłe i pamięciowe
2. Dyktanda z "szyfrem"
DZIAŁ II
DYKTANDA RYTMICZNE
Dyktanda zwykłe i pamięciowe
SEMESTR 2
DZIAŁ I
DYKTANDA MELODYCZNE
1. Dyktanda zwykłe i pamięciowe
2. Dyktanda z "szyfrem"
DZIAŁ II
DYKTANDA RYTMICZNE
Dyktanda zwykłe i pamięciowe

SEMESTR 1
DZIAŁ I
DYKTANDA MELODYCZNE
1. Dyktanda zwykłe i pamięciowe
2. Dyktanda z "szyfrem"
DZIAŁ II
DYKTANDA RYTMICZNE
Dyktanda zwykłe i pamięciowe
SEMESTR 2
DZIAŁ I
DYKTANDA MELODYCZNE
1. Dyktanda zwykłe i pamięciowe
2. Dyktanda dwugłosowe
3. Dyktanda z "szyfrem"
4. Dyktanda funkcyjne
DZIAŁ II
DYKTANDA RYTMICZNE
Dyktanda zwykłe i pamięciowe

SEMESTR 1
DZIAŁ I
DYKTANDA MELODYCZNE
1. Dyktanda zwykłe i pamięciowe
2. Dyktanda w rozszerzonej tonalności
3. Dyktanda z akompaniamentem
4. Dyktanda atonalne
5. Dwugłosowe dyktanda melodyczne
6. Dwugłosowe dyktanda harmoniczne
7. Dyktanda - kadencje
8. Dyktanda funkcyjne
9. Akord dominanty septymowej
DZIAŁ II
DYKTANDA RYTMICZNE
1. Dyktanda zwykłe i pamięciowe
2. Dyktanda dwugłosowe
SEMESTR 2
DZIAŁ I
DYKTANDA MELODYCZNE
1. Dyktanda zwykłe i pamięciowe
2. Dyktanda w rozszerzonej tonalności
3. Dyktanda atonalne
4. Dyktanda z akompaniamentem
5. Dwugłosowe dyktanda melodyczne
6. Dwugłosowe dyktanda harmoniczne
7. Dyktanda - kadencje
8. Dyktanda funkcyjne
9. Akord dominanty septymowej
DZIAŁ II
DYKTANDA RYTMICZNE
1. Dyktanda zwykłe i pamięciowe
2. Dyktanda dwugłosowe

Solfeż dla klasy 1. W edycji z CD nagrane są wszystkie ćwiczenia.

Solfeż dla klasy 2.

Solfeż dla klasy 3.

Solfeż dla klasy 4.

Solfeż dla klasy 5.

Solfeż dla klasy 6.

TESTY MELODYCZNE
TEST I - Ćwierćnuta, Półnuta
TEST II - Metrum
TEST III - Pauzy ćwierćnutowe, Pauzy półnutowe
TEST IV - Ósemki
TEST V - Szesnastki
TEST VI - Gama C-dur
TEST VII - Znaki chromatyczne
TEST VIII - Tercje
TEST IX - Kwinty
TEST X - Oktawy
TESTY ĆWICZENIOWE
TEST I - Ćwierćnuty
TEST II - Ćwierćnuty i półnuty
TEST III - Ósemki, Szesnastki
TEST IV - Pauzy
TEST V - Gama C-dur
TEST VI - Gama C-dur (Pauzy)
TEST VII - Trójdźwięk toniczny
TEST RYTMICZNY
TEST PÓŁROCZNY

TESTY MELODYCZNE
TEST I - Gama G-dur
TEST II - Trójdźwięk toniczny
TEST III - Interwały
TEST IV - Gama F-dur
TEST V - Trójdźwięk toniczny
TEST VI - Interwały
TEST VII - Gama D-dur
TEST VIII - Trójdźwięk toniczny
TEST IX - Interwały
TEST X - Gama c-moll harmoniczna
TEST XI - Triada harmoniczna
TEST XII - Pauzy
TEST XIII - Grupy szesnastkowe
TESTY INTERWAŁOWE
TEST I - Interwały melodyczne (Sekundy-Tercje)
TEST II - Interwały melodyczne (Kwarty-Kwinty-Oktawy)
TEST III - Interwały melodyczne
TEST IV - Interwały harmoniczne
TEST V - Interwały (Ćwiczenia)
TEST RYTMICZNY
TEST PÓŁROCZNY
Ćwiczenia teoretyczne i słuchowe
Ćwiczenia rytmiczne
TEST ROCZNY
Ćwiczenia teoretyczne i słuchowe
Ćwiczenia rytmiczne

SPIS TREŚCI
TESTY MELODYCZNE
TEST I - Tonacja C-dur
TEST II - Tonacja G-dur
TEST III - Tonacja F-dur
TEST IV - Tonacja a-moll
TEST V - Tonacja D-dur
TEST VI - Tonacja B-dur
TEST VII - Tonacja c-moll
TEST VIII - Transpozycja
TEST RYTMICZNY
TEST PÓŁROCZNY
Ćwiczenia teoretyczne
Ćwiczenia słuchowe
TEST ROCZNY
Ćwiczenia teoretyczne
Ćwiczenia słuchowe
Ćwiczenia rytmiczne

TESTY MELODYCZNE
TEST I - Tonacja C-dur
TEST II - Tonacja a-moll
TEST III - Tonacja G-dur
TEST IV - Tonacja e-moll
TEST V - Tonacja F-dur
TEST VI - Tonacja d-moll
TEST VII - Tonacja D-dur
TEST VIII - Tonacja h-moll
TEST IX - Tonacja B-dur
TEST X - Tonacja g-moll
TEST XI - Tonacja A-dur
TEST XII - Tonacja fis-moll
TEST XIII - Tonacja Es-dur
TEST XIV - Tonacja c-moll
TEST PÓŁROCZNY
Ćwiczenia teoretyczne
Ćwiczenia słuchowe
Ćwiczenia rytmiczne
TEST ROCZNY
Ćwiczenia teoretyczne
Ćwiczenia słuchowe
Ćwiczenia rytmiczne

TEST I - Dominanta septymowa
TEST II - Dominanta nonowa
TEST III - Kadencje
TESTY ROCZNE
Ćwiczenia teoretyczne
TEST I - Gamy
TEST II - Trójdźwięki toniczne
TEST III - Triada
TEST IV - Interwały
TEST V - Trójdźwięki
TEST VI - Dominanta septymowa
TEST VII - Dominanta nonowa
TEST VIII - Kadencje
TEST IX - Transpozycja
TEST X - Enharmonia, Chromatyzacja gamy majorowej
TEST XI - Oktawy
TEST XII - Klucz basowy
Ćwiczenia słuchowe
TEST I - Gamy
TEST II - Triada harmoniczna
TEST III - Interwały
TEST IV - Trójdźwięki
TEST V - Dominanta septymowa i nonowa
Ćwiczenia rytmiczne
TEST I - Grupowanie wartości rytmicznych (takty proste)
TEST II - Grupowanie wartości rytmicznych (takty złożone)

SEMESTR 1

DZIAŁ I
ĆWICZENIA
1. ĆWICZENIA MELODYCZNE
2. ĆWICZENIA RYTMICZNE
DZIAŁ II
DYKTANDA
I. DYKTANDA MELODYCZNE
1. DYKTANDA ZWYKŁE I PAMIĘCIOWE
2. DYKTANDA Z "SZYFREM"
II. DYKTANDA RYTMICZNE
DYKTANDA ZWYKŁE I PAMIĘCIOWE

SEMESTR 2

DZIAŁ I
ĆWICZENIA
1. ĆWICZENIA MELODYCZNE
2. ĆWICZENIA RYTMICZNE
3. KRZYŻÓWKI I ZAGADKI MUZYCZNE
DZIAŁ II
DYKTANDA
I. DYKTANDA MELODYCZNE
1. DYKTANDA ZWYKŁE I PAMIĘCIOWE
2. DYKTANDA Z "SZYFREM"
II. DYKTANDA RYTMICZNE
DYKTANDA ZWYKŁE I PAMIĘCIOWE

SEMESTR 1
DZIAŁ I
ĆWICZENIA
1. ĆWICZENIA MELODYCZNE
2. ĆWICZENIA RYTMICZNE
A. Rytm uzupełniający ćwierćnutowy w taktach o ćwierćnutowej jednostce miary
B. Rytm uzupełniający ósemkowy w taktach o ćwierćnutowej jednostce miary
C. Rytm uzupełniający ósemkowy w taktach o ósemkowej jednostce miary
DZIAŁ II
DYKTANDA
I. DYKTANDA MELODYCZNE
1. DYKTANDA ZWYKŁE I PAMIĘCIOWE
2. DYKTANDA Z "SZYFREM"
II.DYKTANDA RYTMICZNE
DYKTANDA ZWYKŁE I PAMIĘCIOWE
SEMESTR 2
DZIAŁ I
ĆWICZENIA
1. ĆWICZENIA MELODYCZNE
Synkopy przez łuk
Synkopy przez wartość
Trójdźwięki durowe w podanych tonacjach i w oderwaniu od tonacji
Trójdźwięki molowe w podanych tonacjachi w oderwaniu od tonacji
Tworzenie melodii durowych w metrum o ćwierćnutowej jednostce miary
Tworzenie melodii molowych w metrum o ćwierćnutowej jednostce miary
Tworzenie melodii durowych w metrum o ósemkowej jednostce miary
Tworzenie melodii molowych w metrum o ósemkowej jednostce miary
2. ĆWICZENIA RYTMICZNE
A. Rytm uzupełniający ćwierćnutowy w taktach o ćwierćnutowej jednostce miary
B. Rytm uzupełniający ósemkowy w taktach o ćwierćnutowej jednostce miary
C. Rytm uzupełniający ósemkowy w taktach o ósemkowej jednostce miary
3. KRZYŻÓWKA I ZAGADKI MUZYCZNE
DZIAŁ II
DYKTANDA
I. DYKTANDA MELODYCZNE
1. DYKTANDA ZWYKŁE I PAMIĘCIOWE
2. DYKTANDA Z "SZYFREM"
II. DYKTANDA RYTMICZNE
DYKTANDA ZWYKŁE I PAMIĘCIOWE
A. ĆWIERĆNUTOWA JEDNOSTKA MIARY
B. ÓSEMKOWA JEDNOSTKA MIARY

SEMESTR 1
DZIAŁ I
ĆWICZENIA
1. ĆWICZENIA MELODYCZNE
2. ĆWICZENIA RYTMICZNE
A. Grupowanie wartości rytmicznych w taktach prostych
B. Grupowanie wartości rytmicznych w taktach złożonych
C. Regularny i nieregularny podział wartości rytmicznych
DZIAŁ II
DYKTANDA
I. DYKTANDA MELODYCZNE
1. DYKTANDA ZWYKŁE I PAMIĘCIOWE
2. DYKTANDA Z "SZYFREM"
II. DYKTANDA RYTMICZNE
DYKTANDA ZWYKŁE I PAMIĘCIOWE
A. Takty proste
B. Takty złożone regularnie
SEMESTR 2
DZIAŁ I
ĆWICZENIA
1. ĆWICZENIA MELODYCZNE
Interwały melodyczne
Interwały harmoniczne
Chromatyzacja gamy C-dur
Enharmonia
Trójdźwięki melodyczne
Trójdźwięki harmoniczne
2. ĆWICZENIA RYTMICZNE
A. Grupowanie wartości rytmicznych w taktach prostych
B. Grupowanie wartości rytmicznych w taktach złożonych
DZIAŁ II
DYKTANDA
I. DYKTANDA MELODYCZNE
1. DYKTANDA ZWYKŁE I PAMIĘCIOWE
2. DYKTANDA DWUGŁOSOWE
A. Dyktanda melodyczne
B. Dyktanda harmoniczne
3. DYKTANDA Z "SZYFREM"
4. DYKTANDA FUNKCYJNE
II. DYKTANDA RYTMICZNE
DYKTANDA ZWYKŁE I PAMIĘCIOWE
Takty proste
Takty złożone regularnie

Wszyscy wiemy jak trudno jest zmienić złe nawyki na prawidłowe. Książka trzech specjalistów z wrocławskiej Akademii Muzycznej pomoże stopniowo wyeliminować wady postawy lub techniki, a gdy sięgniemy po nią odpowiednio wcześnie pozwoli wielu błędów uniknąć całkowicie. W tym kontekście książkę uznać należy za bezcenną. Polecana jest szczególnie dla nauczycieli gry na gitarze.

Muzyczne naklejki z motywami kwiatowymi.

"Myślenie w muzyce" to pierwszy w Polsce i na świecie "niezbędnik każdego muzyka" przedstawiony w postaci zestawu DVD. Warsztaty, z którymi można samodzielnie rozwijać się na wielu płaszczyznach związanych z muzyką. Całość materiału została tak przemyślana, by każdy znalazł coś dla siebie. Sama wiedza natomiast jest na tyle uniwersalna, że nie ma znaczenia, czy jest się instrumentalistą, czy może wokalistą. Nieistotny jest także gatunek muzyczny oraz obecne umiejętności. Projekt jest zatem na tyle uniwersalny, że przyda się każdemu, kto interesuje się w sposób czynny muzyką.

Naklejki na gryf (podstrunnicę) gitary. W zestawie znajduje się 13 naklejek. Dla każdego, kto uczy się grać na gitarze.

Pozycja naukowo-metodyczna, podsumowująca wieloletnie zainteresowanie autorki teorią uczenia się muzyki według Edwina E. Gordona. Wyczerpujące połączenie prezentacji i objaśnień teorii gordonowskich, z praktycznymi poradami dotyczącymi zastosowania opisywanych koncepcji w edukacji. Wszystko to zostało podane w sposób bardzo przystępny i czytelny.

Jeśli do tej pory Twój telefon komórkowy nie doczekał się żadnego etui, które ochroni go przed zarysowaniami, zadrapaniami czy innymi wstrząsami, czas nadrobić zaległości i kupić mu coś naprawdę extra! Przywołaj wspomnienia szalonych lat 80-tych i wyróżnij się z tłumu dzięki etui  na telefon w stylu retro!

Stylowy notes I LOVE MUSIC z motywem muzycznym - klawiatura fortepianu na każdej stronie. 160 stron w formacie 17,5 x 13,5 cm w oprawie spiralowanej.

Książeczka zawiera 34 piosenki (z linią melodyczną) dotyczące różnych zawodów i grup ludzi. Są to zarówno aktorzy, Eskimosi, marynarze, podróżnicy, tancerze, zuchy, jak i zielarze. Każda piosenka jest przeznaczona do innej funkcji. W tym wachlarzu różnorodności spotkać można i takie piosenki, które narzucają wykonawcy także formę zabawy albo takie, które możemy nazwać pląsami. Pląsy są bardzo lubiane przez dzieci oraz doceniane przez wychowawców. Każdy pląs zawiera swój opis – wskazówki, jak należy go wykonywać.

Pierwsza część czterotomowej serii pedagogicznej Zoltána Kodály'ego, Pentatonic Music, została po raz pierwszy opublikowana przez Węgierskie Państwowe Wydawnictwo Muzyczne w 1958 roku. 100 węgierskich pieśni ludowych zawartych w pierwszej książeczce pomaga dzieciom ćwiczyć czytanie i pisanie muzyki poprzez pieśni ludowe. Solmizacja i zapamiętywanie melodii pomaga również rozwinąć właściwy zmysł intonacji. Cztery broszury z tej serii są zalecane, wraz z 333 Elementarnymi ćwiczeniami ze śpiewu wzrokowego, przede wszystkim dla uczniów i nauczycieli solfeżu / śpiewu.

Plakat w ramie. Wymiary ok. 31x41 cm - zbliżone do a3. Oprawa: rama z czarnego tworzywa, przód: Plexi. Wydruk na papierze plakatowym 250g/m2.

II tom „Polskiej bibliografii organów”. Obejmuje tysiąc pozycji jako wybór z literatury przedmiotu. Książka zawiera trzy indeksy:
W przedstawianym tomie oprócz pozycji bibliograficznych bezpośrednio dotyczących organów, uwzględniono także ważniejsze wzmianki, głównie zamieszczone w monografiach kościołów i przewodnikach. W indeksie osób wyszczególnione zostały wszystkie wersje imion i nazwisk podane przez poszczególnych autorów. W indeksie miejscowości, tam gdzie było to możliwe, określono wezwanie kościoła. Numery zamieszczone w indeksach, odsyłają do alfabetycznego wykazu pozycji bibliograficznych, w których wymieniony jest dany organmistrz i organy w danej miejscowości. Na końcu publikacji podano spis pozycji, które zostały poddane kwerendzie.

Józef Furmanik żył na przełomie XIX i XX wieku, działał przez wiele lat w Warszawie jako organista, dyrygent chórów kościelnych, kompozytor, pedagog. Na jego dorobek twórczy składają się Msze z towarzyszeniem organów, Msze a cappella, jutrznie, godzinki, nieszpory, litanie, psalmy, różne responsoria, misteria oraz preludia organowe.

Kolejny z serii podręczników nauki gry na gitarze akustycznej zaprojektowany tak, aby zapewnić zarówno uczniowi, jak i nauczycielowi zróżnicowany wybór współczesnego repertuaru, szeroką gamę kluczowych testów pomocniczych oraz wskazówki wykonawcze, zarówno techniczne, jak i stylistyczne. Książka zawiera nuty z tabulaturą do piosenek: Bon Jovi, Eva Cassidy, Eric Clapton, Dire Straits, The Beatles, Sting. Ponadto w podręczniku znajdziemy testy, ćwiczenia techniczne, przykłady improwizacji i in.

"RYTMIKA DLA DZIECI" stawia sobie za cel rozwinięcie naturalnej potrzeby rytmu u dziecka.
Całość obejmuje 120 zabaw i ćwiczeń rytmicznych przeprowadzanych w sposób systematyczny z uwzględnieniem stopnia trudności. Wprowadzenie wartości rytmicznych poprzez zabawy, grę na dziecięcych instrumentach perkusyjnych, rysowanie, ekspresję ruchu czyni zajęcia atrakcyjne, przyjemne i pożyteczne. Dokładny opis ćwiczeń, rysunki i szereg praktycznych wskazówek umożliwi łatwe prowadzenie zajęć. Schematyczne rysunki ilustrujące ćwiczenia i zabawy ułatwią nauczycielowi przeprowadzenie zabaw i ćwiczeń. Publikacja przeznaczona jest dla nauczycieli przedszkoli, ognisk, szkół muzycznych i studentów kierunków pedagogicznych.

Zbiór ćwiczeń, napisany w całości przez autora i wykorzystujący jego własne pomysły twórcze, składa się z pięciu krótkich rozdziałów:
Rozdział I - struktury sekundowe
Rozdział II - ćwiczenia jednogłosowe
Rozdział  III - ćwiczenia dwugłosowe
Rozdział  IV - 2-gl. kanony w oktawie oparte na różnych skalach /majorowej, góralskiej, całotonowej, arabsko-perskiej, skalach średniowiecznych, cygańskich i niektórych módl Messiaena/.
Rozdział  V - zestawy rytmiczne
Niniejszy zbiór zawiera 1OO ćwiczeń. Są one przeznaczone dla szkól muzycznych II stopnia. Celem tego zbiorku jest przygotowanie uczniów do realizacji ćwiczeń atonalnych.
Autor w ćwiczeniach podkreśla interwały sekundy, kwarty i septymy - uzyskanej często przez nałożenie na siebie dwóch kwart.
Zbiór ten stanowi próbę uzupełnienia istniejących ćwiczeń solfeżowych, opartych na przykładach z muzyki klasycznej i ludowej, ćwiczeniami operującymi interwalika charakterystyczna dla muzyki atonalnej.

SŁOWNICZEK MUZYCZNY stanowi zbiór ponad 3.000 terminów muzycznych posiadających objaśnienia z 44 języków świata. Ustawione są w porządku alfabetycznym, dobór haseł dokonany został pod kątem ich użyteczności praktycznej.
W słowniczku zamieszczone są terminy muzyczne związane z pojęciami historycznymi ze wszystkich epok. Znajdują się tu zagadnienia dotyczące budowy utworu, form muzycznych i techniki interpretacji dzieł muzycznych, czyli wyjaśnień obcojęzycznych i wykonawczych znajdujących się w zapisach nutowych (najczęściej w terminologii włoskiej, niekiedy francuskiej, niemieckiej i angielskiej). W słowniczku umieszczone zostały historyczne i współczesne instrumenty muzyczne (nie tylko europejskie), również skrótowy ich zapis stosowany w partyturach. Zawiera on ponadto podstawowe pojęcia z zakresu akustyki, hasła dotyczące zagadnień muzyki rozrywkowej, a także muzycznych zagadnień technicznych XXI wieku.
Bezpośrednio po haśle znajdują się informacje w nawiasie. Dotyczą one historycznego lub legendarnego pochodzenia wyrazu (wyrażenia), a następnie polskiej wymowy haseł obcojęzycznych, podanych w przybliżeniu według zasad fonetycznych, w najbardziej przystępnej formie.

Materiały metodyczne pt. SOLFEŻ W PIEŚNIACH zawierają zbiór pieśni do wykorzystania na lekcjach „Kształcenia słuchu” w szkołach muzycznych I stopnia (II stopnia).

Uczniowie szkoły muzycznej śpiewają niewiele pieśni. Wskazane jest, aby mieli oni ich zestaw w swych biblioteczkach domowych. Nauczyciele prowadzący zajęcia czytania nut głosem (solfeżu) często pragną uatrakcyjnić swoje lekcje. Większy zestaw pieśni wychodzi na przeciw tej potrzebie i stwarza możliwości korzystania z nowych, atrakcyjnych melodii z literatury muzycznej. Niektóre z pieśni znane są uczniom z lekcji audycji muzycznej. Oprócz ich zastosowania w nauce solfeżu i ułatwieniu słuchowego rozpoznawania interwałów przyczyniają się do przybliżenia i rozpoznawania literatury muzycznej.

Cykl wydawniczy Spotkania z kompozytorami ma za zadanie upowszechnianie wiedzy o najważniejszych kompozytorach w historii muzyki. W każdej części znajdziemy życiorys kompozytora, opis jego twórczości wraz z reprezentatywną formą muzyczną, fragment utworu (jego genezę) - można go zagrać na fortepianie, skrzypcach, flecie (lub innym instrumencie muzycznym), jak również keyboardzie, a także słowniczek muzyczny związany z danym twórcą oraz zagadki muzyczne.

Cykl wydawniczy Spotkania z kompozytorami ma za zadanie upowszechnianie wiedzy o najważniejszych kompozytorach w historii muzyki. W każdej części znajdziemy życiorys kompozytora, opis jego twórczości wraz z reprezentatywną formą muzyczną, fragment utworu (jego genezę) - można go zagrać na fortepianie, skrzypcach, flecie (lub innym instrumencie muzycznym), jak również keyboardzie, a także słowniczek muzyczny związany z danym twórcą oraz zagadki muzyczne.

Cykl wydawniczy Spotkania z kompozytorami ma za zadanie upowszechnianie wiedzy o najważniejszych kompozytorach w historii muzyki. W każdej części znajdziemy życiorys kompozytora, opis jego twórczości wraz z reprezentatywną formą muzyczną, fragment utworu (jego genezę) - można go zagrać na fortepianie, skrzypcach, flecie (lub innym instrumencie muzycznym), jak również keyboardzie, a także słowniczek muzyczny związany z danym twórcą oraz zagadki muzyczne.

Cykl wydawniczy Spotkania z kompozytorami ma za zadanie upowszechnianie wiedzy o najważniejszych kompozytorach w historii muzyki. W każdej części znajdziemy życiorys kompozytora, opis jego twórczości wraz z reprezentatywną formą muzyczną, fragment utworu (jego genezę) - można go zagrać na fortepianie, skrzypcach, flecie (lub innym instrumencie muzycznym), jak również keyboardzie, a także słowniczek muzyczny związany z danym twórcą oraz zagadki muzyczne.

Cykl wydawniczy Spotkania z kompozytorami ma za zadanie upowszechnianie wiedzy o najważniejszych kompozytorach w historii muzyki. W każdej części znajdziemy życiorys kompozytora, opis jego twórczości wraz z reprezentatywną formą muzyczną, fragment utworu (jego genezę) - można go zagrać na fortepianie, skrzypcach, flecie (lub innym instrumencie muzycznym), jak również keyboardzie, a także słowniczek muzyczny związany z danym twórcą oraz zagadki muzyczne.

Cykl wydawniczy Spotkania z kompozytorami ma za zadanie upowszechnianie wiedzy o najważniejszych kompozytorach w historii muzyki. W każdej części znajdziemy życiorys kompozytora, opis jego twórczości wraz z reprezentatywną formą muzyczną, fragment utworu (jego genezę) - można go zagrać na fortepianie, skrzypcach, flecie (lub innym instrumencie muzycznym), jak również keyboardzie, a także słowniczek muzyczny związany z danym twórcą oraz zagadki muzyczne.

“Staropolskie kolędowanie” to jasełka składające się z czterech odsłon.

Książka zatytułowana Teoria muzyki przedstawia elementarne zagadnienia związane z teoretycznymi podstawami muzyki. Jest to publikacja jedyna w swoim rodzaju w sposób przystępny przybliża podstawowe problemy teorii muzyki. Zawiera wyjaśnienia rozmaitych pojęć i zjawisk muzycznych od tych najprostszych (jak na przykład pięciolinia) do trudniejszych i bardziej skomplikowanych.
Wszystkie główne kwestie materiału teoretycznego zobrazowane zostały za pomocą tabel. Stanowi to plastyczny sposób prezentowania uproszczonego zapisu dla lepszego zrozumienia opisywanych treści muzycznych.
Teoria muzyki przeznaczona jest dla szerokiego kręgu odbiorców.

Kolorowanka dla dzieci przedstawiająca najpopularniejsze instrumenty klasyczne.

Niniejsza monografia naukowa łącząca teorię i praktykę wychowania muzycznego, powstała dzięki (za) stosowaniu refleksji w myśleniu i działaniu, które ulegało ewolucji krytycznej przybierając ostatecznie kształt konkretnej inicjatywy autorskiej Macieja Kołodziejskiego. Opracowanie powstało dzięki uprzejmości i szeroko pojętej współpracy osób wywodzących się z różnych ośrodków akademickich kraju i zagranicy oraz pedagogów muzyki, którzy autorsko wpisali się w nurt opracowań nowatorskich, przekraczając granice dotychczasowych obowiązujących wdrożeń na sposób kreatywny i konstytuując tym samym obraz współczesnej edukacji muzycznej.

Ćwiczenia do książki Z harmonią na Ty... Wiedza konieczna dla każdego muzyka stanowią doskonałe uzupełnienie podręcznika. Dzięki licznym ćwiczeniom i elementom teorii podanym w zabawny sposób możemy w stosunkowo krótkim czasie opanować podstawy teorii muzyki z zakresu harmonii.

Zeszyt nutowy - notatnik w formacie A4 stojącym (210 x 297 mm), w oprawie miękkiej na spirali - 12 linii.
Wygodny do notowania nut. 96 kartek.

Zeszyt nutowy - notatnik w formacie A4 stojącym (210 x 297 mm), w oprawie miękkiej na spirali - 12 linii.
Wygodny do notowania nut. 60 kartek.

Zeszyt nutowy - notatnik w formacie A4 leżącym (210 x 297 mm), w oprawie miękkiej na spirali - 8 linii.
Wygodny do notowania nut. 32 kartki.

Zeszyt nutowy - notatnik w formacie A4 stojącym (210 x 297 mm), w oprawie miękkiej na spirali - 12 linii.
Wygodny do notowania nut. 32 kartki.

Zeszyt nutowy w szerokie linie - dla dzieci pierwszych klas szkół muzycznych. Zeszyt spiralowany- kolorowa foliowana okładka. Format A4 (297 x 210) - poziomy

Zeszyt nutowy w szerokie linie - dla dzieci pierwszych klas szkół muzycznych. Zeszyt spiralowany- kolorowa foliowana okładka. Format A4 (297 x 210) - poziomy

Zeszyt nutowy w szerokie linie - dla dzieci pierwszych klas szkół muzycznych. Zeszyt spiralowany- kolorowa foliowana okładka. Format A4 (297 x 210) - poziomy

Zeszyt nutowy, 16 kartkowy - A4, zawiera po 12 pięciolinii na stronie - 8 mm.

Dodatkowo na wewnętrznych stronach okładki znajdują się:

    1. Podstawy pisma nutowego
    2. Tabela chwytów dźwiękowych na flet prosty sopranowy c
    3. Chwyty gitarowe

Zeszyt nutowy, 16 kartkowy - poziomy, zawiera po 7 pięciolinii na stronie - 8 mm.

Dodatkowo na wewnętrznych stronach okładki znajdują się:

    1. Podstawy pisma nutowego
    2. Tabela chwytów dźwiękowych na flet prosty sopranowy c
    3. Chwyty gitarowe

Doskonała pomoc dla gitarzystów, którzy niekoniecznie znają nuty. Pod tradycyjną pięciolinią umieszczona jest pusta tabulatura, a obok graficzne przedstawienie gryfu, na których nie znający nut gitarzyści mogą nanosić dźwięki (riffy, skale, chwyty). Całości dopełniają podstawowe wiadomości muzyczne niezbędne każdemu gitarzyście, a więc: rozkład dźwięków na gryfie i pięciolinii oraz koło kwintowe.

Zeszyt nutowy - notatnik w formacie A4 stojącym (210 x 297 mm), w oprawie miękkiej na spirali - 12 linii.
Wygodny do notowania nut. 60 kartek.

Głównym celem niniejszego studium było skonstruowanie, w oparciu o dotychczasowe doświadczenia gregorianistów, instrumentu badawczego dla integralnej analizy śpiewów należących do gatunków mszalnego proprium chorału gregoriańskiego. Sprawdzenie wartości tegoż instrumentu możliwe było dzięki analizie wybranych kompozycji bądź grup kompozycji wyselekcjonowanych z repertuaru w taki sposób, aby ukazać czytelnikowi jak najszersze spektrum utworów: śpiewy z tekstami oryginalnymi i modyfikowanymi, skomponowane w oparciu o różne systemy muzyczne, w różnych okresach krystalizowania się repertuaru mszalnego, z wykorzystaniem różnych technik kompozytorskich, w końcu śpiewy wywodzące się z różnych muzycznych kultur. Za każdym razem wybierany był śpiew (grupa śpiewów), o którym pozyskano wystarczającą ilość wiarygodnych informacji pozwalających na odtworzenie okoliczności i historii jego powstania, zaś tam gdzie było to konieczne, na restytucję oryginalnej wersji melodycznej.

Audycje muzyczne - tom 3 (klasa VI) - Podstawy historii muzyki część 2 - Tematy muzyczne - W opracowaniu Liliany Zganiacz-Mazur.

W tej edycji do podręcznika załączona jest płyta CD, na której znajdziemy nagrane wszystkie fragmenty utworów, do których nuty znajdziemy w książce.

MODLITWA TAŃCEM

"I tańcząc śpiewać będą... - opis tańców" to już trzecie wydanie tej cieszącej się dużym zainteresowaniem książki. Zawiera ona wskazówki dotyczące tańców zawartych na płycie multimedialnej (osobny produkt), teksty pieśni oraz chwyty gitarowe.
(...) Niniejsza książeczka jest spisem tańców, które powstały w ciągu kilku lat istnienia grupy a potem diakonii tańca Wspólnoty Emmanuel. Spisaliśmy również kilka tańców nieznanego autorstwa a tańczonych od dawna we wspólnotach i grupach modlitewnych (oznaczyliśmy je gwiazdka*). Maja różny charakter: modlitewny, do wykorzystania na świętowaniu wspólnoty, integrujący grupę. Większość składa się z bardzo prostych gestów, którymi pełniej można wyrazić nasze uwielbienie. By tańczyć je nie potrzeba wiec posiadać specjalnych umiejętności tanecznych. Najważniejsza jest chęć ofiarowania siebie w tańcu Bogu, który patrzy przede wszystkim na serce. Tańce powstawały w bardzo różnych okolicznościach: na rekolekcjach, podczas modlitwy tak indywidualnej jak wspólnotowej. Często powstawaniu tańca towarzyszyło Słowo Boże, myśl, która ten ma wyrażać. Staraliśmy się to zaznaczyć przy opisie tańców. Często bywało tak, że Bóg najpierw wkładał w nasze serca pieśń, która Go uwielbialiśmy, a potem uczył nas tańczyć do tej pieśni. (...)

Scenariusz przedstawienia z okazji Dnia Matki. W przedszkolach ta uroczystość jest zwykle uświetniana przedstawieniami, w których występują dzieci.
Proponowany scenariusz powinien przypaść do serca zarówno dzieciom jak ich mamom.
Chłopiec - w prezencie na Dzień Matki - chce ofiarować mamie korale. Kupuje je z własnych oszczędności. Szczęśliwy, wymachuje nimi wracając ze sklepu, sznurek pęka, a koraliki znikają w zieleni trawnika. Odnajdują je mieszkańcy trawnika: konik polny, biedronka, motyl... i (wraz z Księżniczką Madzią) pomagają chłopcu wybrnąć z kłopotu.

Wydanie: pierwsze
Rok wydania: 2011
Oprawa: miękka
Liczba stron: 20
Wymiary: 156x232 mm
Waga: 0.08 kg
ISBN: 978-83-7505-832-1
Autor:s. Adriana Anna Miś CSS

Włoska piosenka ludowa w aranżacji na kwartet smyczkowy w opracowaniu Anthony'ego Grögera. Publikacja zawiera partyturę i wyciągi głosów.

Zbiór zawiera 8 znanych utworów z filmów Disneya, w opracowaniu na skrzypce, w systemie Violin Play Along.

Seria Play-Along na skrzypcach pomaga w nauce gry szybko i łatwo. Można posłuchać, jak skrzypce powinny zabrzmieć, a następnie grać razem z pobranym podkładem.

33 utwory Joe Passa, w transkrypcji na instrumenty w stroju C. Zapis nutowy wraz z tabulaturą.

Zbiór zawiera 11 popularnych utworów, w aranżacji Lindsey Stirling na skrzypce, w systemie Violin Play Along.

Zbiór zawiera 8 utworów w opracowaniu na skrzypce w systemie Violin Play Along.

Zbiór zawiera 8 muzycznych motywów filmowych, z kinowych przebojów, w opracowaniu na skrzypce, w systemie Violin Play Along.

Sonata na skrzypce i fortepian zajmuje poczesne miejsce w dorobku twórczym Romana Maciejewskiego. Jednoczęściowa, rozbudowana kompozycja - rodzaj muzycznego poematu czy rapsodii - wyprowadzona jest z prostego motywu trzech opadających dźwięków. Ów motyw przewija się przez cały utwór, przybierając najróżniejsze postacie. W utworze można usłyszeć wpływy Szostakowicza i "góralszczyzny" Szymanowskiego.
Dzięki opublikowaniu Sonaty stosunkowo mało znana twórczość Romana Maciejewskiego, bezsprzecznie wartościowa, znajdzie zwolenników, a może nawet prawdziwych entuzjastów.

Zbiór zawiera 8 utworów jazzowych, w transkrypcji na skrzypce, w systemie Violin Play Along.

Zbiór zawiera 8 najbardziej znanych piosenek zespołu The Beatles na skrzypce w systemie Violin Play Along.

Kolekcja 101 znanych utworów na skrzypce dla początkujących instrumentalistów, w tym: Ave Maria - Bist du bei mir (You Are with Me) - Canon in D - Clair de Lune - Dance of the Sugar Plum Fairy - 1812 Overture - Eine Kleine Nachtmusik (Serenade), First Movement Excerpt - The Flight of the Bumble Bee - Funeral March of a Marionette - Fur Elise - Gymnopedie No. 1 - Jesu, Joy of Man's Desiring - Lullaby - Minuet in G - Ode to Joy - Piano Sonata in C - Pie Jesu - Rondeau - Theme from Swan Lake - Wedding March - William Tell Overture - i wiele innych.