NUTY - PARTYTURY

III tom Cantabo zawiera 111 pieśni chóralnych w opracowaniu na trzy- i czterogłosowy chór mieszany a cappella. W zbiorze autorstwa Jerzego Paczyńskiego znajdziemy pieśni do Serca Pana Jezusa, Eucharystyczne, uwielbienia, do Chrystusa Króla. Zawiera również wezwania i śpiewy na nabożeństwa oraz śpiewy młodzieżowe (znane z pielgrzymek, oaz itp.) Ciekawym działem jest wybór utworów klasycznych (Ave verum Corpus, Jesus bleinet meine Freude, Ave Maria itd.), w opracowaniu na trzygłosowy chór. Nowatorskim rozdziałem są opracowania pieśni, w których chór śpiewa razem z wiernymi. Na zakończenie publikacji zostały również zaprezentowane utwory dodatkowe na wspólne spotkania czy jubileusze chóralne. 

Zbiór 100 pieśni chóralnych w opracowaniu na trzy- i czterogłosowy chór mieszany a cappella. W zbiorze autorstwa Jerzego Paczyńskiego znajdziemy pieśni przeznaczone na Wielki Post, Wielkanoc, Okres Zwykły, pieśni okolicznościowe: poranne, wieczorne, ślubne, pogrzebowe, maryjne. CANTABO to publikacja wychodząca naprzeciw zapotrzebowaniom chórów parafialnych. Jest próbą wypełnienia luk repertuarowych, uwzględniającą regresję liczebności głosów męskich w chórach parafialnych. Zawiera utwory, pieśni i motety o zróżnicowanych walorach brzmieniowych i stylizacjach (od średniowiecza do romantyzmu) oraz różnym poziomie trudności.  Do publikacji dołączona jest płyta ilustrująca sposób wykonania zawartych w zbiorze utworów. Płyta zawiera utwory w formacie mp3.

Zbiór obejmuje 8 utworów, opracowanych na klarnet w stroju B lub C z towarzyszeniem fortepianu. Przeznaczony jest dla początkujących klarnecistów, którzy zaczynają swoją przygodę z grą na tym instrumencie.

Lata od 1800 do 1860 roku to okres, kiedy gitara należała do najpopularniejszych instrumentów, kiedy liczni wirtuozi gitarowi koncertowali na estradach wielu stolic Europy i Ameryki i kiedy powstała piękna i bogata literatura tego instrumentu. Zeszyt prezentuje twórczość kilku wybitnych kompozytorów ''złotego wieku'' gitary w ich najbardziej przystępnych utworach.

,,Szkoła na kontrabas – MINI”, autorstwa Grzegorza Frankowskiego, to pierwsza w Polsce szkoła gry na kontrabasie dla małych dzieci, już od 6 roku życia.

Część druga Szkoły na kontrabas, zatytułowana Midi, jest kontynuacją części pierwszej Szkoły – Mini, której treść obejmowała podstawowe informacje o budowie instrumentu, elementarne zagadnienia teoretyczne, mające zastosowanie w praktyce wykonawczej początkujących muzyków, oraz propozycje utworów, których skala trudności ograniczała się do pozycji I oraz IV.

W części drugiej Szkoły na kontrabas autor wprowadza kolejne pozycje na gryfie. Każdy rozdział podręcznika to nowa pozycja lub nowe zagadnienie techniczne. Pozycjom przypisane są tonacje wraz odpowiednimi ćwiczeniami, etiudami oraz wzorami rytmów. Cały materiał ćwiczeniowy stanowi przygotowanie do wykonania konkretnych utworów. Wśród tych wybranych kompozycji znajdują się popularne melodie z różnych krajów, fragmenty znanych dzieł klasycznych oraz standardy jazzowe. Opracowane są tak, by umożliwić soliście grę z akompaniamentem fortepianu, w duecie z drugim kontrabasem lub w trio (dwa kontrabasy i fortepian).

Trzecia część podręcznika Szkoła na kontrabas – Maxi zawiera uzupełnienie oraz podsumowanie zagadnień technicznych i wykonawczych zawartych w dwóch poprzednich częściach – Mini i Midi. W całości Szkoły na kontrabasopracowany został kompletny zestaw pozycji obejmujący całą skalę instrumentu. Pozycja kciukowa, dotychczas pomijana w nauczaniu podstawowym, opisana jest tutaj szeroko i na różne sposoby. Zastosowany został podział na trzy stopnie, wyznaczone przez oparcie kciuka na kolejnych flażoletach naturalnych. Wyodrębnienie trzech stopni pozycji kciukowej, choć czysto teoretyczne, może ułatwić uczniowi orientację na gryfie w wysokich rejestrach. Pozycja kciukowa może być wprowadzona na dowolnym etapie edukacji ucznia równolegle do innych pozycji. Ćwiczenia w niższych pozycjach powinny być wtedy transponowane o oktawę i wykonywane z zastosowaniem palcowania w pozycji kciukowej. 

Utwory fortepianowe zajmują szczególne miejsce w twórczości Szymanowskiego, są wykładnią jego stylu, stanowią niewątpliwy wkład w rozwój muzyki fortepianowej XX w. Fortepian był mu bliski, przy nim komponował, był interpretatorem i akompaniatorem (pieśni i utwory skrzypcowe z fortepianem) swoich własnych utworów.

Dodatek do "Szkoły na flet z. 1" zawierający akompaniament fortepianu dla niektórych utworów.

Śpiewnik zawiera 61 pieśni chrześcijańskich w zapisie nutowym z akordami gitarowymi. Jest pierwszym z serii zeszytów, które wydajemy w ramach popularnego śpiewnika "giszowiec.org". Zawiera kompozycje, powstałe na przełomie XX i XXI wieku, śpiewane na spotkaniach modlitewnych, adoracjach we wspólnotach oazowych, studenckich, grupach odnowy życia religijnego. W przypadku śpiewów tłumaczonych na język polski w zeszycie prezentowane są również oryginalne teksty. Śpiewnik w formacie A4 w oprawie spiralowanej wygodnie się otwiera. Śpiewy prezentowane są w taki sposób, żeby - jeśli to możliwe - nie trzeba było przewracać stron w trakcie śpiewania lub gry na instrumencie.

Śpiewnik zawiera 59 pieśni chrześcijańskich w zapisie nutowym z akordami gitarowymi. Jest drugim z serii zeszytów, które wydajemy w ramach popularnego śpiewnika "giszowiec.org". Zawiera kompozycje, powstałe na przełomie XX i XXI wieku, śpiewane na spotkaniach modlitewnych, adoracjach we wspólnotach oazowych, studenckich, grupach odnowy życia religijnego. W przypadku śpiewów tłumaczonych na język polski w zeszycie prezentowane są również oryginalne teksty. Śpiewnik w formacie A4 w oprawie spiralowanej wygodnie się otwiera. Śpiewy prezentowane są w taki sposób, żeby - jeśli to możliwe - nie trzeba było przewracać stron w trakcie śpiewania lub gry na instrumencie.

Zbiór etiud pochodzących z różnych epok ułożonych według wzrastającego stopnia trudności. Uzupełnienie podręcznika ''Metoda i nauka gry na gitarze'' tego samego autora.

„Boogie i Blues” jest zbiorem utworów na fortepian w stylu boogie, blues, ragtime, latin oraz jazz. W publikacji znajduje się 18 utworów, m.in.: Boogie Elizy, Podróż do Arizony, Romantyczna rumba, Misja, Pożegnalny ragtime. Utwory są przeznaczone dla dzieci oraz dla dorosłych, którzy chcą szybko i łatwo poszerzyć własny repertuar muzyczny.

Muzyka z popularnego filmu animowanego wytwórni Disney/Pixar "Coco" w opracowaniu na głos z akompaniamentem fortepianu i chwytami gitarowymi. Dzięki publikacji można zaśpiewać i zagrać wpadające w ucho piosenki, w tym "Remember Me", zdobywcę Oscara w kategorii Najlepsza piosenka.

Krótki, trzyczęściowy utwór o wyrafinowanym języku harmonicznym. Rękopis został znaleziony w 2011 r. w zbiorze Mogensa Ellegaarda, przechowywanym w Królewskiej Bibliotece Muzycznej w Kopenhadze. Utwór był dedykowany Ellegaardowi, uważanemu za ojca współczesnej muzyki akordeonowej.