Gitara rytmiczna - Szkoła gry rock & metal Cyprian Naumiuk

To już IV wydanie samouczka, poprawione i rozszerzone, przypadające na 25-lecie obecności publikacji na polskim rynku. Tak! - na tym popularnym samouczku wychowało się już niejedno pokolenie gitarzystów!

NOWA ZAWARTOŚĆ: 264 diagramy chwytów gitarowych, 45 rodzajów bicia, 7 metod strojenia gitary, 32 skale muzyczne (przedstawione w usystematyzowanym podziale), 24 utwory lub motywy zapisane w nutach albo na tabulaturze. Wyliczone informacje to nawet nie połowa zawartości samouczka. Co zawierają pozostałe kartki? Zachęcamy, żeby sprawdzić samemu.

Zbiór łatwych utworów gitarowych napisanych przez mistrzów tego gatunku, jak również słynne tematy autorstwa najwybitniejszych kompozytorów oraz transkrypcje dawnych mistrzów. Do książki dołączona płyta CD z mistrzowskim wykonaniem najpopularniejszych kompozycji.

Książka przeznaczona dla gitarzystów będących na różnym stopniu zaawansowania. Bogaty wybór ćwiczeń, które w systematyczny i wszechstronny sposób przygotują do sprawnego wykonywania utworów w stylu ˝fingerstyle˝. Technika ta znajduje coraz więcej sympatyków, ponieważ przy jej pomocy można na jednej gitarze jednocześnie zagrać partię basu, akompaniament oraz melodię, czyli zabrzmieć jak cały zespół. Książka pozwoli także zadziałać Waszej wyobraźni i kreatywności, ponieważ ćwiczenia można w dowolny sposób łączyć ze sobą, zmieniać akordy, rytmikę lub partię basu tworząc własne, melodyjne przykłady. Rozwinie Was to nie tylko technicznie, ale i muzycznie.

Multimedialna szkoła na 2 płytach DVD. W ponad 4 godzinnym materiale zawarta jest ogromna ilość informacji niezbędnych dla każdego gitarzysty. Od gitarowych początków, dla osób rozpoczynających swoją przygodę z instrumentem, aż do zaawansowanych zagadnień związanych ze skalami oraz harmonią. Ujęcia z wielu kamer zapewnią niespotykany komfort nauki.

"Jak grać świadomie?" to zupełnie inne podejście do doskonalenia gry - nie jest to szkoła, która uczy kolejnych skal, zasad harmonii i teorii... Przystępnie, wręcz warsztatowo przedstawiony materiał pozwala odkryć tajniki "słyszenia gryfu", świadomej improwizacji - nawet bez znajomości schematów skal - oraz w pełni świadomego panowania nad instrumentem, dzięki czemu z łatwością zagramy wszystko, co ułożymy w głowie. 

Wszyscy wiemy jak trudno jest zmienić złe nawyki na prawidłowe. Książka trzech specjalistów z wrocławskiej Akademii Muzycznej pomoże stopniowo wyeliminować wady postawy lub techniki, a gdy sięgniemy po nią odpowiednio wcześnie pozwoli wielu błędów uniknąć całkowicie. W tym kontekście książkę uznać należy za bezcenną. Polecana jest szczególnie dla nauczycieli gry na gitarze.

Czołowy polski gitarzysta jazzowy, autor znanej szkoły gitarowej DVD, Artur Lesicki tym razem wziął na warsztat problematykę gry akordowej. Gitara jest potraktowana tu jako pełnoprawny instrument solowy. Na podstawie znanych standardów autor wyjaśnia, jak w ciekawy sposób aranżować tematy utworów, wzbogacać zawarte w nich harmonie i w prawidłowy sposób transkrypcje wykonywać. Opracowania utrzymane są w klasycznym, jazzowym klimacie, nawiązującym bezpośrednio do stylu takich mistrzów jak Wes Montgomery, George Benson czy Joe Pass. Każdy utwór poprzedzony jest dokładnym omówieniem, zapisany w nutach i tabulaturze oraz nagrany i zamieszczony na kanale YOUTUBE: jak oni to robią. Pozycja wprowadzi zarówno początkujących jak i bardziej zaawansowanych gitarzystów w świat profesjonalnej gry akordowej. Po zapoznaniu się z tym materiałem naprawdę będziesz wiedział jak oni to robią.

Ponad dwugodzinny materiał porusza zagadnienia zarówno podstawowe jak i przeznaczone dla bardziej zaawansowanych gitarzystów. Podstawy techniki, pentatonika, pełne omówienie skal modalnych, gra akordowa oraz budowa formy w improwizacji - znajomość tych zagadnień niezbędna jest każdemu profesjonalnemu gitarzyście, niezależnie od tego jaki gatunek muzyczny chce grać. Szkoła uzupełniona nutami, tabulaturami oraz podkładami do samodzielnego ćwiczenia. Wszystko to w nowoczesnej, interaktywnej formie, jaką daje zastosowanie formatu DVD. 2 płyty DVD - 140min.

Autor Alexander Vinitsky, gra i tworzy w różnych stylach - klasyka, jazz, blues, ragtime efektownie łącząc je ze sobą. Książka w łatwy sposób przedstawia struktury rytmiczne i harmoniczne występujące w jazzie. Melodyjność załączonych na płycie CD przykładów i utworów sprawia, że można ich słuchać w celu nie tylko edukacyjnym, ale i rekreacyjnym.

Muzykowanie w duetach to jedno z ciekawszych doświadczeń. Zapoznaje z technicznymi możliwościami i sposobem artykulacji innych instrumentów oraz uczy słuchania samego siebie i muzycznego partnera. Każdy, zawarty w książce duet to ciekawa, barwna i czytelna linia melodyczna na tle harmonii dwóch dopełniających się instrumentów. (...) Książka zawiera kompozycje na gitarę i... flet, klarnet, saksofon, skrzypce, wiolonczelę, akordeon, fortepian oraz jedną kolędę na gitarę i głos. 

Kolejna część niezwykle popularnego podręcznika. Tym razem autorzy skupili się na tajnikach zapisu nutowego (repetycje, dynamika, agogika, itp.) i doskonaleniu wydobywania dźwięku (technika lewej i prawej ręki). Każde zagadnienie zilustrowane jest przykładem nutowym.

Sztuka improwizacji na gitarze cz. 1 - Improwizacja melodyczna  - Sylwester Laskowski
Podręcznik skierowany zarówno do zaawansowanych jak i początkujących gitarzystów. Poza niezbędną teorią zawiera wiele praktycznych przykładów. Ich celem jest nie tylko zwiększenie sprawności manualnej grającego, ale przede wszystkim rozszerzenie jego horyzontów melodycznych. Tabele porządkujące ćwiczenia ułatwiają określenie i rozwój własnego stylu. Bogactwo prezentowanych skal, pozycji, technik i wariantów sprawia, że podręcznik może służyć przez wiele miesięcy, a nawet lat.

Przeboje Muzyki Poważnej, w najłatwiejszym układzie na Gitarę z tabulaturami, zeszyt 1.

Spis utworów:

1. Bach J.S. - Aria;
2. Beethoven L.v. - Dla Elizy;
3. Bizet G. - Habanera;
4. Boccherini L. - Menuet;
5. Borodin A. - Tańce połowieckie;
6. Czajkowski P. - Taniec hiszpański;
7. Brahms J. - Taniec węgierski nr 5;
8. Chopin F. - Walc a-moll;
9. Debussy C. - Światło księżyca;
10. Dvorak A. - Humoreska;
11. Grieg E. - W grocie Króla Gór;;
12. Haendel G.F. - Alleluja;
13. Mendelssohn-Bartholdy F. - Pieśń wiosenna;
14. Mozart W.A. - Marsz turecki;
15. Musorgski M. - Poranek;
16. Offenbach J. - Kankan;
17. Schubert F. - Ave Maria;
18. Strauss J. - Wiedeńska krew;
19. Vivaldi A. - Wiosna;
20. Wagner R. - Marsz weselny.

W pierwszej części publikacji autor przedstawia historię gitary oraz jej powiązania z literaturą, nagraniami, wydawnictwami, festiwalami, konkursami. Druga część poświęcona jest zagadnieniom technicznym i praktycznym, takim jak budowa gitary, akcesoria, postawa grającego, ułożenie rąk i palców, pierwsze ćwiczenia, a także gitarze flamenco, elektrycznej i akustycznej.

Książka przeznaczona zarówno dla gitarzysty solowego, jak kameralnych zespołów w różnorakich konfiguracjach. Każda kompozycja zapisana jest w dwóch wersjach: pierwszej - na gitarę solo, i drugiej - na gitarę z towarzyszeniem innych instrumentów. Mamy zatem duety gitarowe, tria gitarowe, kwartety gitarowe, duety z gitara i fletem i duety gitary ze skrzypcami.

Druga część praktycznej, bogatej szkoły gry na gitarze klasycznej.

Podręcznik skierowany zarówno do zaawansowanych jak i początkujących gitarzystów. Poza niezbędną teorią zawiera wiele praktycznych przykładów. Ich celem jest nie tylko zwiększenie sprawności manualnej grającego ale przede wszystkim rozszerzenie jego horyzontów harmonicznych. Tabele porządkujące ćwiczenia ułatwiają określenie i rozwój własnego stylu. Bogactwo prezentowanych skal, pozycji, technik i wariantów sprawia, że podręcznik może służyć przez wiele miesięcy, a nawet lat.

Kolędy w prostym układzie na gitarę (nuty plus tabulatury) to zbiór osiemnastu najpopularniejszych kolęd opracowanych przez doświadczonych pedagogów. Zamieszczone tabulatury sprawiają, że pozycja ta z powodzeniem służyć może początkującym gitarzystom, nawet tym, którzy uczą się sami.

Każda skala muzyczna wykorzystana w niniejszej pracy została zaprezentowana w przykładzie nutowym i krótko scharakteryzowana, natomiast utwory uporządkowano w publikacji według ich przynależności do poszczególnych grup skal: skale toniczne trybu durowego, skale toniczne trybu molowego oraz skale dominantowe. Nagrania mają wyłącznie charakter poglądowy i nie należy ich traktować jako wzorcowych.

Zbiór zawiera proste kompozycje na gitarę klasyczną autorstwa Zdzisława Musiała. Oprócz nut publikacja zawiera słowniczek opisujący techniki i aspekty gitarowe.

Kolejna część z serii miniatur, które na stałe zagościły w repertuarze młodych gitarzystów klasycznych. Bartłomiej Marusik - gitarzysta, kompozytor, aranżer, nauczyciel i wykładowca. Absolwent Państwowej Szkoły Muzycznej I i II stopnia w Tomaszowie Mazowieckim oraz Akademii Muzycznej im. Ignacego Jana Paderewskiego w Poznaniu, którą ukończył z wyróżnieniem. Na swojej macierzystej uczelni obronił także doktorat z zakresu improwizacji na gitarze klasycznej. Zainteresowania muzyką klasyczną poszerzył również o znajomość muzyki latynoamerykańskiej, jazzu oraz flamenco, czego owocem jest płyta ˝Stratomusicus˝.

Podręcznik skierowany zarówno do zaawansowanych jak i początkujących gitarzystów (ćwiczenia wykorzystać można także na inne instrumenty). Poza niezbędną teorią zawiera wiele praktycznych przykładów. Ich celem jest nie tylko zwiększenie sprawności manualnej grającego ale przede wszystkim rozszerzenie jego horyzontów rytmicznych. Tabele porządkujące ćwiczenia ułatwiają określenie i rozwój własnego stylu. Bogactwo prezentowanych skal, pozycji, technik i wariantów sprawia, że podręcznik może służyć przez wiele miesięcy, a nawet lat.

Popularne melodie w różnych wariacjach sprawią, że nauka i ćwiczenia przestaną być monotonne. Świetny materiał do zagrania i pokazania jak ˝elastycznym˝ instrumentem może być gitara: Alouette Gentile Alouette, Czerwone jagody, Jedzie pociąg z daleka, La Cucaracha, Old McDonald Had A farm, Poszła Karolinka, Red River Valley, Słoneczko już zasło, Stokrotka, When The Saint Go Marcing In.

Zbiór tańców na gitarę klasyczną z tabulaturami w łatwym opracowaniu.

Słowo od Autora

Najwybitniejsi gitarzyści stawiali kiedyś pierwsze kroki w grze na instrumencie. Zanim zaczęto podziwiać ich olbrzymi repertuar i fenomenalną technikę, nim historia podzieliła ich na reprezentantów różnych gatunków i stylów muzyki musieli pilnie ćwiczyć i systematycznie poznawać technikę gry oraz bogatą literaturę gitarową.
Przyjmijcie Państwo proszę moją propozycję sposobu rozszyfrowania gry na gitarze klasycznej. "Od gitary klasycznej do flamenco najłatwiej" to moje subiektywne spojrzenie na regularne ćwiczenie i rozwijanie swej wrażliwości artystycznej. Pracę mą dedykuję zarówno gitarzystom amatorom jak i przyszłym wirtuozom. Pamiętajmy jednak również o tym, że tylko regularne, systematyczne ćwiczenie sprawi, że nasze postępy w grze będą szybko dostrzegalne, a my tym samym będziemy mieli duże szanse pokochać ten jedyny w swoim rodzaju cudowny instrument. Pamiętajmy zawsze o tym, że planeta na której żyjemy w swym arsenale ludzkim posiada naprawdę olbrzymią ilość prawdziwych talentów. Gdyby każdy z nas zdawał sobie z tego sprawę na pewno przezwyciężyłby w sobie zupełnie niepotrzebne lenistwo.
Przy okazji pisania kilku zdań wstępu pragnę gorąco podziękować Panu Pawłowi Mazurowi dyrektorowi znakomitego Wydawnictwa Muzycznego "CONTRA" za umożliwienie mi podzielenia się z Państwem moim osobistym spojrzeniem na zagadnienie początkowego
nauczania, jak również proszę Pana Inżyniera Jarosława Czaplickiego o przyjęcie wyrazów mojego podziwu dla jego ogromnego wkładu pracy w realizacji "Gitary klasycznej najłatwiej".

Sumiennego ćwiczenia życzy autor.
Juan Cortez

"Miniatury na gitarę" to utwory zróżnicowane formalnie i stylistycznie - od etiud po tzw. utwory dowolne (walce, bluesy, romanse). Przeznaczone są zarówno dla rozpoczynających naukę gry na gitarze, jak i dla zaawansowanych gitarzystów.

Utwory zostały tak ułożone, by zachowana została progresywna skala narastającego stopnia trudności - w obszarach umiejętności technicznych, artykulacyjnych i muzycznych. Dzięki temu każdy znajdzie utwór dla siebie. 

Kolejna część niezastąpionej dla każdego gitarzysty pozycji. Do książki dołączona płyta CD z mistrzowskim wykonaniem najpopularniejszych kompozycji. 44 str. + CD. A4, miękka oprawa. Do książki dołączona płyta CD z mistrzowskim wykonaniem najpopularniejszych kompozycji.

Witold Lutosławski pozostawił niezmienioną warstwę melodyczną, a cały wkład jego artyzmu i fantazji stanowi warstwa harmoniczna, pomysłowy akompaniament oraz dokomponowane wstępy i zakończenia. Aranżacje - Mirosław Drożdżowski. Płyta CD z utworami zawartymi w zbiorze w wykonaniu Marka Ulańskiego.

Pytanie: Dlaczego Drożdżowski przekłada Chopina z klawiatury na gitarowe progi? - jest pytaniem nie na miejscu. Można snuć w tym miejscu różne teorie i każda z nich byłaby dobra, ale po co? W muzyce Chopina jest coś niezwykłego, co trafia do wnętrza przeciętnego człowieka, nawet wtedy, gdy się tego nie spodziewa. A jak trafia ona do nieprzeciętnego?

Dwadzieścia sześć walców to doskonały materiał pedagogiczny pozwalający na równomierny rozwój osobowości artystycznej początkującego i średnio zaawansowanego gitarzysty. Autor nawiązuje w nich do świetlistej spuścizny słynnych kompozytorów południowoamerykańskich i hiszpańskich piszących utwory na gitarę klasyczną takich jak: A. Barrios Mangore, H. Villa-Lobos, A. Lauro, J. Arcaz i innych. Do książki dołączona płyta CD z mistrzowskim wykonaniem niektórych walców przez Marka Mikulskiego.

Przedstawione w książce ciągi akordów są praktyczną pomocą w opanowaniu gitarowej techniki akordowej, akompaniamentu i podstaw harmonii. Zbiór jest interesujący nie tylko ze względu na opanowanie techniki akordowej i techniki akompaniamentu, ale także w celu rozwijania zmysłu improwizacji. Podręcznik prezentuje naturalną muzyczną formę 12-taktowego bluesa durowego (major) i molowego (minor). Na załączonej płycie znajdują się po dwie wersje bluesów prezentowanych w książce: 1 - solo plus akompaniament, 2 - akompaniament, do którego można tworzyć własne improwizacje.

Czy zadałeś sobie kiedyś pytanie dlaczego nie pojawił się dotąd żaden podręcznik do komponowania? Czy to wiedza, której nie da się okiełznać? A może ci, którzy ja posiedli, nie chcą się nią dzielić? Teraz możesz poznać pierwszą książkę o komponowaniu rockowym! Dzięki temu kursowi zdobędziesz wiele cennych wskazówek, Niewielki wydatek, a będziesz lepiej tworzył.

Pieśni pasyjne należą do najpiękniejszych utworów, jakie wydała polska kultura muzyczna. Tradycja misteriów Męki Pańskiej sięga średniowiecza, stąd też znajdziemy wśród nich melodie pochodzące z różnych epok. Dziś otrzymujecie Państwo pieśni pasyjne w nietypowym opracowaniu dokonanym przez Mirosława Drożdżowskiego. Zbiór zawiera 14 utworów, na wzór 14 stacji Drogi Krzyżowej. Część zamieszczonych w nim melodii jest zaaranżowana w sposób tradycyjny, choć z użyciem zwrotów harmonicznych, charakterystycznych dla twórczości autora opracowania. Inne są upiększone nowoczesną, quasi-jazzową harmonią lub są wzbogacone wielce oryginalnym kontrapunktem. Autor postanowił poszerzyć repertuar gitarzystów o utwory związane z tym szczególnym okresem roku kościelnego, jakim jest Wielki Post.

"Miniszkółka" zarówno dla gitarzystów klasycznych, jak i akustycznych czy elektrycznych. Kompozycje te mogą pełnić funkcję estetyczną oraz edukacyjną. Zapis nutowy uzupełniony został o tabulaturę i zapis akordowy. Zagadnienia teoretyczne łączą ze sobą cechy i prawidła występujące zarówno w muzyce klasycznej, jak i w szeroko pojętej muzyce rozrywkowej. 

W historii muzyki John Field zapisał się przede wszystkim jako twórca romantycznych nokturnów fortepianowych, gatunku, który swój najpełniejszy kształt zyskał w twórczości Chopina, który tę formę muzyczną wymodelował i doprowadził do niedościgłej doskonałości.Nokturn nie jest muzyką programową, ale ma swoją konotację, jako gatunek związany z nastrojem nocy, wieczoru. (...)

21 kolęd, bardziej lub mniej znanych, w łatwym opracowaniu na gitarę. Większość kolęd zawiera dodatkowe fragmenty w trudniejszym opracowaniu. Część opracowana jest w dwóch lub trzech tonacjach, co ułatwia dopasowanie ich do własnego głosu. Dzięki akordom podanym przy nutach można grać z drugą gitarą lub innym instrumentem. Załączona do utworów tabulatura sprawia, że książka może służyć nie tylko uczniom szkół muzycznych, ale i samoukom. Teksty kolęd ułożone są na ostatnich stronach tak, że po wycięciu i złożeniu można stworzyć śpiewnik.

Owoc fascynacji autora muzyką baroku i renesansu. Mimo charakterystycznych cech owych epok, kompozycje Mirosława Drożdżowskiego tchną świeżością i można traktować je jako indywidualną kontynuację dziedzictwa zostawionego przez Bacha i innych "dawnych" mistrzów. Materiał na płytę nagrał z niezwykłą wirtuozeria Marek Ulanski.

Kolejna propozycja wybitnego gitarzysty, uznanego pedagoga i kompozytora, którego wydawnictwa nutowe cieszą się duża popularnością. Zastosowanie wielu różnorakich technik gitarowych i komentarze do utworów sprawiają, że książka przydatna jest właściwie na każdym etapie muzycznego rozwoju. Do książki dołączona jest płyta CD z mistrzowskim wykonaniem, każdej z etiud przez Wojciecha Mizerę, a całość jak zwykle opatrzona grafikami Mariusza Szymańskiego.

Niemal każdy początkujący gitarzysta chciałby zagrać znane wszystkim kompozycje nie tylko z kręgu szeroko pojętej muzyki popularnej, ale także nieco poważniejsze, choć bardzo lubiane, przeboje muzyki klasycznej.

Kolejna część popularnej serii dla gitarzystów. Zarówno dla tych znających nuty, jaki i tych, którzy korzystają z zapisu w tabulaturze. Tym razem to największe klasyczne amerykańskie bluesy i melodie boogie. Doskonały gitarzysta Piotr Restecki napisał o tym zbiorku: Gitarzysta klasyczny nieznający bluesa, to jak matematyk nieumiejący mnożyć! Polecam zatem wszystkim gitarzystom publikację Mirosława Drożdżowskiego ˝Blues and boogie˝.

˝Gitarowe graffiti˝ to trzy zbiory utworów na gitarę klasyczną: ˝Suita bajkowa˝ op. 23, ˝Gitarowe graffiti˝ op. 24 oraz ˝Bagatele szkolne˝ op. 25. Kompozycje nawiązują do tradycyjnych i współczesnych form muzycznych i zawsze mają charakter programowy. Utwory różnią się stylem, stopniem trudności, technikami, natomiast wspólnym elementem jest wyrazista melodyka. Wszystkie te cechy sprawiają, że zarówno początkujący, jak i zaawansowani gitarzyści znajdą w tym zbiorze dla siebie coś ciekawego. Do zbiorku została dołączona płyta CD, na której na gitarze zagrał Grzegorz Skiba.

Część druga "Łatwych utworów na gitarę" to kolejna dawka muzyki gitarowej. W poszczególnych częściach serii nie zastosowano gradacji trudności. Zatem zarówno w pierwszej, jak i drugiej części znajdziemy utwory stosunkowo proste, ale także te, nad którymi trzeba się nieco bardziej pochylić. Tutaj także dopełnieniem jest płyta CD z mistrzowskim wykonaniem wszystkich utworów, tym razem przez Oskara Strukiel-Piotrowskiego.

Kolejna gratka dla początkujących gitarzystów klasycznych. Tym razem są to łatwe wariacje popularnych kompozycji (Amazing Grace, Był sobie król, Była sobie żabka mała, Lipka, Na Wojtusia z popielnika, Oh my darling Clementine, Oh Susanna, Panie Janie, Pije Kuba do Jakuba, Sur Le Pont D'Avignon).

W doborze skupiliśmy się na mniej znanych, a niewątpliwie wartych przypomnienia utworach wybitnych kompozytorów XVIII, XIX i początku XX wieku. Celowo pominęliśmy Fryderyka Chopina. Został on bowiem opublikowany w osobnych zbiorkach: "Fryderyk Chopin na gitarę" i "Fryderyk Chopin na 2 gitary". 
Gitarowe transkrypcje zawarte w niniejszym zbiorze są wyrafinowaną, artystyczną wizją muzyki kompozytorów polskich, żyjących na przestrzeni dwustu lat od połowy XVIII do połowy XX wieku. Praca nad utworami w opracowaniu Mirosława Drożdżowskiego sprawi satysfakcję nawet najbardziej wymagającym gitarzystom.

Wariacje Goldbergowskie (BWV988) Jana Sebastiana Bacha opublikowane po raz pierwszy w roku 1741 pod skromnym tytułem Wprawki - aria i cykl wariacji na dwumanuałowy klawikord, napisane na zamówienie hrabiego Hermana Karla von Keyserlinga, zawierają dwie arie (wprowadzającą i kończącą) oraz ich 30 wariacji.

Trzy pełne, profesjonalne opracowania dla gitarzystów klasycznych w 3 tonacjach e-moll, d-moll, a-moll. Dodatkowo bonus w postaci jednego z najbardziej znanych motywów muzycznych (fragment Fugi) opracowany na gitarę elektryczną bądź akustyczną - nuty plus tabulatura. Doskonała wstawka do Twojej solówki bez względu na rodzaj muzyki, jaki grasz.

Zbiór wybranych utworów napisanych w latach 1995-2010 będących barwnymi opowieściami zobrazowanymi przez dźwięki gitary. Opowiadają m.in. o nastrojach, które powstają pod wpływem różnych zdarzeń w naszym życiu. Do książki dołączona jest płyta z nagraniami utworów w wykonaniu autora. Kompozycje zostały ułożone według stopnia trudności. Dziesięć pierwszych mogą wykonywać gitarzyści początkujący i średnio zaawansowani. Z kolejnymi mogą zmierzyć się gitarzyści średnio i bardziej zaawansowani. W większości kompozycji szczególne znaczenie odgrywa melodyka wzbogacona o współbrzmienia harmoniczne, z zastosowaniem różnorodnych środków dynamicznych i agogicznych, a także wielu technik gitarowych jak: arpeggio, legato, barré, rasqueado i inne.

"Miniatury na dwie gitary" to zbiorek dwudziestu duetów. Na rynku wciąż brakuje opracowań na dwie gitary, dlatego pozycja ta stanowi świetne uzupełnienie gitarowego repertuaru i umożliwia wyeksponowanie mocnych stron każdego gitarzysty, który po nią sięgnie. Każdy znajdzie tu coś dla siebie - duety są odmienne emocjonalnie i muzycznie. Każdy utwór stanowi także inne wyzwanie techniczne i artykulacyjne. Zbiór składa się zarówno z utworów tradycyjnych, klasycznych, jak i tanecznych oraz jednej kolędy. Ta różnorodność właśnie stanowi o oryginalności, jak i niezwykłości pozycji. 

Znany temat z filmu ˝Mission Impossible˝ skomponowany przez znakomitego kompozytora muzyki filmowej Lalo Shifrina. Zróżnicowany stopień trudności poszczególnych partii pozwala na wprowadzenie do składu zespołu uczniów mniej i bardziej zaawansowanych. W zależności od możliwości poszczególne partie można zwielokrotniać, można zaangażować w wykonanie również młodych perkusistów. Poza partią pierwszej gitary, która wymaga umiejętności swobodnej gry w wyższych pozycjach, pozostałe głosy mogą być wykonywane przez nawet początkujących gitarzystów. Wszyscy muzycy będą mieć też okazję do oswojenia się z nietypowym metrum (5/4).

15 oryginalnych kompozycji Mirosława Drożdżowskiego na gitarę solo. Ich nowoczesność przejawia się głównie we współcześnie używanych rytmach, artykulacji i efektach perkusyjnych stosowanych dzisiaj często w muzyce spod znaku fingerstyle czy wziętych z gitary elektrycznej. Natomiast nie ma tu nowoczesności rozumianej jako atonalność, używanie scordatury z ćwierćtonami, czy preparowanie instrumentu. Mamy tu przeważnie utwory z romantyczną melodyką, ale oparte na współcześnie granych rytmach. Dziewięć z nich nagrał bardzo zgrabnie i efektownie na załączonej płycie Marek Ułański. - ze wstępu Zbigniewa Dubielli.

Popularne sonatiny fortepianowe (J. A. Andre, A. A. Benda, L. van Beethoven, M. Clementi, C. Gurlitt, J. Haydn, J. N. Hummel, L. Kohler, F. Khalau, C. Reinecke, L. Schytte, F. Spindler, D. Steibelt, J. B. Wanhall) opracowane na gitarę klasyczną. Sonatiny te znane przede wszystkim uczniom klasy fortepianu doskonale uzupełniają repertuar gitarzysty.

Książka skierowana do młodych adeptów gitary. Duża pięciolinia, wyszczególnione kolorem nuty ze znakami przykluczowymi oraz podane numery palców lewej ręki są bardzo pomocne w nauce. Dla tych, którzy chcą akompaniować sobie do śpiewu pewnym ułatwieniem jest umieszczenie akordów bezpośrednio nad samogłoskami, również wyszczególnionymi kolorem.

Rok 2019 ogłoszony został Rokiem Moniuszkowskim i w związku z tym mamy wielką przyjemność zaprezentować 25 utworów opracowanych przez mistrza arnażacji gitarowej - Mirosława Drożdżowskiego. Opracowania wyróżniają się w porównaniu do tych dawniejszych bardziej profesjonalnym warsztatem. Jeżeli są łatwiejsze to nie prymitywne, a jeżeli trudniejsze, to występują tu problemy, z którymi zmierzy się chętnie każdy ambitny gitarzysta. Ze względów wygody wykonawczej przeważają tonacje bez znaków lub krzyżykowe. Kilkukrotnie pojawia się tonacja d-moll i raz w części tańców z opery Halka w drugiej części mamy tonację F-dur. Jeżeli mamy do czynienia z arią Ten zegar stary, którą w oryginale śpiewa bas, aranżer zdecydował się na poprowadzenie melodii w dole na niskich strunach, by pozostał efekt podobny do oryginalnego zamysłu. Lekkością opracowania wyróżnia się słynna Prząśniczka. Aranżacja jest wygodna także w szybkich arpeggiach które oddają charakter kołowrotka do przędzy. Bardzo przyjaźnie dla gitary opracowana jest też urocza Złota rybka. Sama przyjemność grania!

Zebrane kolędy przeznaczone są dla uczniów szkół muzycznych I st., a także wszystkich poczatkjących, którzy w niedługim czasie mogą przygotować się do ich prezentacji na wszelkiego typu imprezach okolicznościowych.

Partia głosu opracowana przez Kamila Bartnika

Śpiewnik to rewelacyjny zbiór najpopularniejszych piosenek harcerskich, turystycznych, z zabawami, pielgrzymkowych, cygańskich, góralskich, żeglarskich, patriotycznych, biesiadnych, ludowych, lirycznych i pożegnalnych. Dzięki takiej różnorodności każdy znajdzie w nim swoje ulubione przeboje.

Dziesięć utworów na gitarę solo i jeden przeznaczony na gitarę klasyczną i kontrabas. Kompozycje tu zawarte powstawały na przestrzeni ostatnich kilku lat. Wszystkie utwory zawarte w tym zbiorze reprezentują nurt z pogranicza klasyki i szeroko pojętej muzyki rozrywkowej (fingerstyle, jazz, bossa nova, country czy flamenco). 

Kompozycje inspirowane muzyką bluesową - mnóstwo swingujących rytmów, tematów zapadających w pamięć, chromatyki, różnego rodzaju zdobień, elementów improwizowanych i oczywiście tak zwanych blue notes. Na płycie CD dołączonej do publikacji zagrał świetny gitarzysta Maciej Arciszewski. Urok jego wykonań w dużej mierze polega na tym, że są one zbieżne z wizją Bartłomieja Marusika - interpretacji bluesa. Polega ona na tym, iż rolą wykonawcy nie jest wyłącznie realizacja tekstu muzycznego, ale również dodawanie zdobień, takich jak glissando, podciąganie strun czy vibrato, a nawet uzupełnianie tego co zapisane o dźwięki pochodzące z własnej wyobraźni.

Muzyka klasyczna w opracowaniu na gitarę klasyczną - nuty z tabulaturami.

Gitara kameralnie - zeszyt 1 zawiera 8 utworów muzyki klasycznej, m. in. takich kompozytorów jak E. Grieg, czy F. Chopin,  w opracowaniu na gitarę klasyczną M. Drożdżowskiego.

Zbiór drobnych utworów Zdzisława Musiała na szkolny zespół kameralny (skrzypce, flet, wiolonczela, trąbka, saksofon, klarnet, obój, fagot).

Publikacja zawiera 34 utwory klasyczne z epoki baroku, w opracowaniu na gitarę klasyczną z tabulaturami, dla początkujących gitarzystów.

Publikacja zawiera 32 utwory Piotra Czajkowskiego, w opracowaniu na gitarę klasyczną z tabulaturami, dla początkujących gitarzystów.

Łatwy Klasycyzm - gitara klasyczna/fingerpicking z tabulaturami.

Zbiór 38 walców, w opracowaniu na gitarę klasyczną z tabulaturami, dla początkujących wykonawców.

Łatwe Piosenki dziecięce na gitarę klasyczną z tabulaturami - nuty w prostym opracowaniu na gitarę klasyczną do prawie 60 znanych piosenek dla dzieci, z tekstami piosenek.

Łatwy Renesans - gitara klasyczna/fingerpicking z tabulaturami - opracowanie: M. Pawełek

Muzyka operowa, w łatwym opracowaniu na gitarę klasyczną.

Mocny i solidny worek plecak. Gramatura 340g/m2 100% bawełna. Fair trade. Certyfikat wg OCS Standard Control Union. 

GITARA KLASYCZNA/FINGERPICKING z TABULATURAMI - łatwe opracowanie utworów J. S. Bacha.

12 klasowych utworów w łatwym opracowaniu na gitarę.

Łatwy Haendel - na gitarę klasyczną w zapisie nutowym oraz z tabulaturami. Opracowanie: M. Pawełek

Książka, dzięki której szybko nauczysz się grać na tym małym, lecz oferującym niepowtarzalne brzmienie instrumencie. Przystępnie napisana poprowadzi cię przez kolejne etapy nauki - zaczynając od zupełnych podstaw, a kończąc na efektownych technikach gry. Ukulele to jeden z najłatwiejszych do opanowania instrumentów - z tą książką stanie się to jeszcze prostsze.

Szkoła Zygmunta Szrama jest przeznaczona dla adeptów pianistyki (zarówno dla początkujących, jak i zaawansowanych) - ale nie tylko- mogą z niej korzystać wszyscy entuzjaści gry na instrumentach klawiszowych. Wspólnym tworzywem dla wszystkich, którzy zainteresują się tą szkołą, jest współczesna muzyka rozrywkowa i jazzowa (pop, rock, jazz, blues itp.). Każdy kto pokona 57 zamieszczonych w jego zbiorze utworów (wszystkie jego autorstwa), uzyska umiejętność realizowania rytmów, których w muzyce klasycznej nie ma, a których istnienie warunkuje interpretowanie różnych estetyk muzyki rozrywkowej.

Druga część Szkoły gry na akordeonie Marka i Stanisława Wiśniewskich. Autorzy rozwijają tematy wyjaśniane w pierwszej części oraz wprowadzają kolejne gamy i bardziej skomplikowane ćwiczenia i utwory.

W podręczniku zostały opisane rodzaje i sposoby gry na tym popularnym drewnianym instrumencie perkusyjnym. Szkoła ta, dzięki zawartym w niej ćwiczeniom i krótkim utworom, stanowi znakomite wprowadzenie do nauki gry na cajonie w różnych stylach muzycznych.

Kontynuacja pierwszej części Szkoły gry na fortepianie.

Książka przeznaczona jest dla początkujących basistów, ale także średniozaawansowani znajdą w niej sporo przydatnych informacji. Poza podstawami zapisu nutowego i nauką gry dwoma sposobami (palcami lub kciukiem), książka omawia dokładnie budowę gitar basowych, dobór strun i akcesoriów, podstawowe regulacje, a nawet sposoby transportu i czyszczenia instrumentu. Na załączonej do książki płycie CD nagrane zostały wszystkie prezentowane w nutach i tabularurze ćwiczenia. Książka rekomendowana przez znanych polskich basistów: Mietka Jureckiego oraz Andrzeja Stagraczyńskiego. Na taką publikację basiści czekali od lat!

Książka ta jest kontynuacją dwóch poprzednich podręczników, w których zostały zawarte podstawy gry na gitarze basowej. Materiał w niej zawarty, to szczegółowa praca nad grą, głównie nad rytmiką. Materiał ten może być traktowany jako przejście z poziomu podstawowego do poziomu średniozaawansowanego. Przedstawione tutaj ćwiczenia pomogą Wam grać lepiej rytmicznie i technicznie. Obok ćwiczeń zawarłem w tej książce także informacje o kompresorze i limiterze oraz o equalizerze. Są to podstawowe urządzenia używane przez gitarzystów basowych.

Trzy tomy szkoły gry na gitarę w jednej wygodnej książce! Stworzona zgodnie z zapotrzebowaniem, nowa edycja szkoły używanej jako podstawowy materiał dydaktyczny w renomowanym programie gitarowym Berklee College of Music jest kompletną kompilacją oryginalnych tomów 1, 2 i 3 - kolejno dla początkujących, średnio zaawansowanych i zaawansowanych gitarzystów. Innowacyjne solówki, duety i ćwiczenia stopniowo uczą melodii, harmonii i rytmu. Idealna publikacja zarówno dla ucznia gry na gitarze, jak i dla nauczyciela. Wszystko na ponad 400 stronach publikacji.

Pięć Preludiów (Cinq Preludia) Heitora Villa-Lobosa to ostatnie dzieło brazylijskiego kompozytora na gitarę solo. Utwory powstały latem 1940 r.

10 przebojów w interaktywnej transkrypcji na gitarę. Nuty, tabulatura, akordy i teksty znanych piosenek. Każda piosenka w książce zawiera obszerną lekcję wideo online.

Kompletny przewodnik po nauce gry na gitarze jazzowej. Książka wykorzystuje standardy jazzowe, aby nauczyć podstaw akompaniowania i improwizacji na gitarze jazzowej w stylu Wesa Montgomery'ego, Joe Passa, Tala Farlowa, Charliego Christiana, Jima Halla i wielu innych. Tematy lekcji obejmują: akordy i progresje, skale i zagrywki, style kompozycyjne i solowe, melodię akordów, wstępy i zakończenia, technikę, sprzęt i dźwięk i wiele więcej!

33 utwory Joe Passa, w transkrypcji na instrumenty w stroju C. Zapis nutowy wraz z tabulaturą.

10 przebojów w interaktywnej transkrypcji na gitarę. Nuty, tabulatura, akordy i teksty znanych piosenek. Każda piosenka w książce zawiera obszerną lekcję wideo online.

18 najbardziej znanych piosenek zespołu Pink Floyd w transkrypcjach gitarowych "nuta po nucie". Zapis nutowy z tabulaturą.

Preludium nr 3 - wyciąg z Cinq Préludes - Heitor Villa-Lobos.

Pięć Preludiów (Cinq Preludia) Heitora Villa-Lobosa to ostatnie dzieło brazylijskiego kompozytora na gitarę solo. Utwory powstały latem 1940 r.

Tom 3 zawiera 8 piosenek: All the Small Things ? Best of You ? Brain Stew (The Godzilla Remix) ? Californication ? Island in the Sun ? Plush ? Smells like Teen Spirit ? Use Somebody.  Do śpiewnika dołączono płytę CD. Płytę można odtworzyć na dowolnym odtwarzaczu CD, a także wzbogacono ją o technologię Amazing Slowdowner, dzięki czemu użytkownicy komputerów Mac i PC mogą dostosować nagrywanie do dowolnego tempa bez zmiany wysokości dźwięku.

10 przebojów hardrockowych w interaktywnej transkrypcji na gitarę. Nuty, tabulatura, akordy i teksty znanych piosenek. Każda piosenka w książce zawiera obszerną lekcję wideo online.

Szczegółowy opis stylów i technik gitarowych zespołu. Książka zawiera analizę 25 klasycznych piosenek wraz z demonstracjami audio dostępnymi online.

Krótkie formy muzyczne, które dzięki błyskotliwości muzycznej kompozytora stanowią nie tylko gratkę dla wykonawcy, ale także sprawią przyjemność każdemu miłośnikowi brzmień gitary klasycznej.

Kolędy i tremolo, przyjemność i nauka przez cały rok dla wszystkich.

Do wyboru wersje łatwiejsze i trudniejsze dla mniej i bardziej zaawansowanych.

St. Louis Blues jest utworem dwuczęściowym. Pierwsza część ma formę habanery, druga - klasycznego dwunastotaktowego bluesa.

Autorem oryginału jest William Christopher Handy, zainspirowany spotkaniem na ulicy kobiety rozpaczającej po odejściu męża. Utwór był bardzo popularny, został wydany na płycie przez Luisa Armstronga.

Opracowanie Adama Brzozowskiego przeznaczone jest dla zespołu, w którego skład mogą wejść opcjonalnie klarnet, trąbka, puzon, fortepian, gitara elektryczna / banjo, gitara basowa, perkusja.

Pierwszy tom utworów na gitarę Alexandre Tansmana w nowym wydaniu krytycznym Frédérica Zigante, składający się z muzycznych hołdów polskiego kompozytora dla dwóch historycznie ważnych i wpływowych rodaków: kompozytora Fryderyka Chopina i Lecha Wałęsy.

To wydanie opiera się na szczegółowej analizie wszystkich dostępnych rękopisów autografów oraz rekonstrukcji źródeł i decyzji zawartych w oryginalnych publikacjach, dostarczając przemyślanych rozwiązań dla wielu otwartych pytań wygenerowanych przez te wcześniejsze wydania.

Pierwsza z cyklu sześciu suit Johanna Sebastiana Bacha napisanych pierwotnie na wiolonczelę solo w transkrypcji na gitarę w opracowaniu M. Drożdżowskiego.

Zbiór zawierający kompozycje przeznaczone na gitarę solo dla początkujących gitarzystów Utwory utrzymane są w różnorodnej stylistyce, charakterze i tempach. Opracowanie zostało przygotowane w łatwych i typowych dla gitary tonacjach.

Pierwsze opracowanie utworów Brucknera na gitarę. 

Wprowadzenie i uwagi na temat utworów w języku polskim i angielskim.

W niniejszym opracowaniu znajdziecie diagramy chwytów gitarowych, tj. graficznie przedstawioną część gryfu (chwytni) gitary z zaznaczonymi w określony sposób miejscami naciśnięcia poszczególnych strun, by po ich uderzeniu (szarpnięciu) uzyskać brzmienie akordu.

CHWYTY AKORDOWE NA GITARĘ to ponad 3000 diagramów chwytów gitarowych durowych i mollowych wraz z diagramami klawiszowymi i akordami na pięciolinii przedstawionymi w postaci zasadniczej (bez przewrotu).

10 przebojów bluesowych w interaktywnej transkrypcji na gitarę. Nuty, tabulatura, akordy i teksty znanych piosenek blues. Każda piosenka w książce zawiera obszerną lekcję wideo online.

8 Sonatin na Gitarę

Publikacja zawiera 42 kolędy i pastorałki, w opracowaniu Mirosława Drożdżowskiego i Witolda Stawskiego, na gitarę klasyczną, w zapisie nutowym dla średnio zaawansowanych gitarzystów.

Zebrane utwory stanowią wyraźne odwołanie się do gitarowego dziedzictwa muzyki hiszpańskiej. Mirosław Drożdżowski po raz kolejny udowadnia swój mistrzowski kunszt i swobodę komponowania w różnych gatunkach.

11 oryginalnych utworów muzycznych, z amerykańskiego serialu fantasy "Gra o Tron" (Games of Thrones), w tym główny tytułowy utwór skomponowany przez Ramina Djawadiego, w opracowaniu na gitarę (nuty, tabulatura, chwyty).

Proste opracowania na gitarę klasyczną popularnych kolęd w opracowaniu Romana Ziemlańskiego.

GITAROWE MELODIE W ŁATWYM ZAPISIE NUTOWYM I TABULATUROWYM NA GITARĘ

Linia melodyczna zapisana w sposób tradycyjny na jednej pięciolinii w kluczu wiolinowym (z podpisanymi symbolami akordów i nadpisanym tekstem) wraz z tabulaturą gitarową. Sześć poziomych linii reprezentuje sześć strun gitary - najniżej położona linia to struna E6 (najgrubsza). Każdej nucie na pięciolinii odpowiada konkretny zapis w tabulaturze w postaci liczby określającej numer progu na gryfie gitary. Dodatkowo obok zamieszczony jest tekst z nadpisanymi symbolami akordów + diagramy akordów gitarowych.

W zestawie 19 piosenek popularnych, śpiewanych w czasie najróżniejszych spotkań towarzyskich, czyli po prostu biesiad.

Hity na Gitarę w transkrypcji i opracowaniu Tadeusza Mazura.

Publikacja zawiera 12 utworów J.S. Bacha oraz jego synów, w opracowaniu na gitarę klasyczną.

Zbiór najpopularniejszych kolęd polskich w opracowaniu nutowym na 2 i 3 gitary.

 3 Nokturny na Gitarę

Łatwa muzyka filmowa w opracowaniu na gitarę klasyczną oraz fingerpicking z tabulaturami. Publikacja zawiera nuty do 39 utworów ze znanych produkcji filmowych, wśród autorów muzyki filmowej znajdziemy m. in. nazwiska znanych kompozytorów muzyki klasycznej, takich jak J. S. Bach, A. Dvorák, L. van Beethoven i wielu innych. Bardzo ciekawa propozycja dla początkujących i średniozaawansowanych gitarzystów, którzy chcą poszerzyć swój repertuar.